摘要：本文是把人声作为一种“乐器”，在剖析它的生理结构和发声机理中，提出如何建造人声乐器，如何修缮和保养;从而更科学，更规范，更艺术地使用这种“乐器”。

关键词：歌唱;乐器;实践

一、问题的提出

声乐属表情艺术，它凭借着语言的描绘，可以更直接地、更具体地表达人们的思想感情。由于它的表现手段是人声音调，因此，它又受着人声音域、音量，音色的局限。由于歌唱“乐器”的特殊性，我们是借助人体与歌唱有关的器官的主动运动而产生的声音，所以要对每一个与歌唱有关的肌肉和器官做到认识与了解，并加强它们各自独立运动的机能训练，与互相协调配合的主动用力，在歌唱时它们才能主动帮助我们，从而给观众传递出乐音产生共鸣。

二、研究内容

（一）什么是歌唱“乐器”？

歌唱“乐器”主要是由与歌唱有关的器官形成的一个完整的乐器，歌唱训练的最初就是建构自己的声乐乐器，使之能够自由的运用歌唱技巧来表达自己的感情。我们将歌唱“乐器”，即与歌唱有关的器官赋予一个名字——“七兄弟”，并将它们分为“三团队”。主要分别为：

1、共鸣团队：是借助于声波所引起的“共振”在歌唱中起到美化放大人声的作用。由头腔、胸腔和口腔三大共鸣腔体组成，通过共鸣腔体的调节，获得较宽的音域，明亮的色彩，使声区转换自然，平稳、统一，音乐纯净、圆润、柔美。

①舌位

舌位影响着气息的传送，进而对于元音的形成、音色的变化及共鸣的质量等产生直接影响。……