翟祥翠

摘要：社会的进步鼓励教育的发展，而教育的发展对教师提出了更高的要求。教室是学生学习的主要场所，因此学习教学方法尤为重要。为了提高美术专业学生的艺术水平，教师应将培养学生良好的心理素质和社交技能作为主要目标，并建立高度创新和有效的教学理论和策略体系。美术教育有助于培养和发展学生的形象思维能力。艺术学习，尤其是操作培训，是一种智力活动，与手，眼和大脑紧密配合。因此，教师需要注意指导学生的学习方法，以便学生在学习美术的同时能够看到，思考和创作。

关键词：小学;美术;有效教学

中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：（2021）-4-200

小学美术可以发展学生的审美能力，教师应在教学过程中积极运用教学方法，发展学生的审美和创造能力。在教学过程中，小学美术教师应采取适当的教学策略，考虑到学生的身心发展，避免单一的教学方法，并避免学习美术的沉闷感。教师需要定期学习先进的教育理念，提高个人专业素质，借鉴教科书的内容和实际的情况，采取各种创造性的教学形式并实现教育的目标，培养学生的基本艺术素养。

一、使用互联网进行教学

随着互联网技术的飞速发展，它已经渗透到社会的各个领域。在教育领域中，越来越多的多媒体互联网设备被用于教学实践中。如果可以有效利用这些资源，则可以连接互联网和多媒体设备以使用图像，声音，视频和更多内容对于学生进行教育。由于针对学生的许多基础艺术知识内容非常抽象，学生无法快速理解其内涵，因此仅靠教科书教学远远不能满足实际的教学需求，所以互联网和多媒体设备可以从根本上解决这个问题。

例如，在一个教学“彩虹缤纷的彩虹”中可以在线显示，让学生可以通过观看视频和其他方法来了解彩虹的性质，从而改善课堂表现。老师可以帮助学生使用互联网访问学习材料，评估相关作品并探索创造环境。当教师使用在线技术时，应该更加注意学生是否真的在接受新知识。老师应该选择合适的时间并正确使用互联网技术进行教学。特别要注意的是，在线多媒体课程不应仅用于教学中的新技术，以避免因过度使用而给学生的身心造成负担和压力，从而影响教学质量和效果。互联网技术在艺术教室中的应用可以更清晰地表达静态课程，使学生有机会突破时空界限，更好的去学习美术知识。

二、让学生发现美

美丽是人类的感知。培养学生的审美能力可以改善学生的知觉，并帮助他们扩大想象力。教师在课堂教学时可以营造一种美丽的氛围，并让学生在审美环境中接受教育，这是多种教学的特点之一。在教学过程中，教师可以使用先进的信息技术来完成教学，并通过多媒体工具引导学生学习教科书知识。不同类型的艺术品具有自己独特的方式，在教学过程中，教师应首先引导学生掌握基本的绘画技术，然后根据学生的特点阅读和讨论图片，探索材料美的魅力，并激发学生的想象力。

例如，在“纱的奥秘”课程中，学生必须在上课之前准备各种具有美丽纹理的材料，并准备可以创建纹理的材料。教师通过创造和表达不同的纹理来激发学生对学习的兴趣，并使学生更好地理解和掌握绘画形式，从而使学生在教室中体验并感受自然纹理的美。美术教材不仅包括生动有趣的儿童图画，有想象力的图画，动画图画，还包括中外儿童美术作品。

老师可以组织动手工艺和小型烹饪课程，以及速写班，让学生走出课堂并描绘自然。通过教科书中的图片教学，教师描述有趣和童话般的语言，可以激发课程学习的趣味性，从而营造出轻松，有趣和和谐的课堂氛围，激发学生对绘画的兴趣并使学生接受绘画，从而更好的去发现生活中的美。

三、互动式教学

注意学生的参与程度，激发学生的兴趣。在美术教学过程中，教学方法也可以有新的创新。学生在学习过程中的基本地位是毋庸置疑的，所以老师要尊重学生的主体地位。上课的好坏掌握在老师的手中。因此，教师必须充分发挥这种控制作用，调动尽可能多的学生参与课堂教学过程，调动学生的积极性。学习完基础课程后，老师可以放手，让学生自己绘画。对于低年级的学生来说，可以充分发挥游戏的性格，他们可以做任何想做的事情，也可以画任何自己想要的。该结果通常可以更好地确保学生的兴趣，从而确保课堂气氛。同时，学生会感觉到一定的自主权，并会积极使用上述方法使学生适应实际操作，这样效果会更好。这样，小学生可以更加积极地参与实际的教学活动，教学效果会更好，教学质量也会得到保证。

例如，在“森林王国”的教学中，在想象力课的教学中，老师可以演奏轻松的音乐，使学生的身心完全放松。在讲解“美丽的天空”课时，音乐还可以用来营造一种美妙的氛围，让学生在室内聆听大自然的声音，而老师生动的叙述使学生真正的沉浸到绘画中。老师随后在大屏幕上显示了一些漂亮的太空照片，以吸引学生的注意。这些设置极大地激发了学生对绘画的兴趣，为学生的进一步学习铺平了道路。互联网技术可以复制需要模仿的东西。美丽的照片和优美的聲音非常适合学生学习美术知识。大脑会产生一定程度的刺激，从而在不同程度上刺激学生的创造力。老师可以向学生展示自己过去的一些工作，以便学生可以看到学习不是一朝一夕的事，让学生在学习过程中有更好的决心，从而激发学生对认真学习艺术课程的信心。

综上所述，随着社会和经济的发展，艺术形式变得多样化：艺术是一种艺术形式，艺术的内容逐渐展现出各种特质。在小学阶段，学校通过开设音乐和艺术等课程来培养学生的审美能力。艺术课程是培养学生艺术成就的重要组成部分。该课程主要包括以下几个方面：第一，增加学生对艺术学习的兴趣。教师应激发学生对美术绘画的兴趣，培养学生学习美术的热情，提高学生的艺术成就，并为学生提供积极学习艺术的机会，并为学生以后的艺术学习奠定坚实的基础。其次，指导学生对艺术品进行评分。教师应教会学生重视艺术品，扩大审美空间，逐步提高学生对作品的评价。最后，老师要鼓励和支持学生创作独立的艺术品。只有有意识地创造艺术的学生才能真正实现艺术教育的目标。

参考文献

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