【摘要】美术学科注重对学生审美能力和创新思维的培养，美术课程的设计更加重视学生的个性发挥，以及提升学生解决问题的能力。在《义务教育美术课程标准（2011年版）》的基础上，各校应以生为本，瞄准课堂深度对话，进一步提高美术课堂教学的质量。同时，教师要结合小学美术课堂教学实践，创新教学方法，培养学生的创新思维，激发学生的学习兴趣，助推学生自主学习能力的提高。

【关键词】创新思维;课程设计;小学美术;人物装饰画

小学美术课程充满趣味性、启发性和实践性。小学生处于思维能力、创新能力、动手能力等各方面能力飞速发展的时期，在这一时期培养学生的创新思维能力，开阔学生视野，对其发展极为重要。课程内容是支撑教学的最重要环节，课程内容的选择和安排能够影响教学的有效性。教师可根据学生的不同学习情况、环境的差异、教学目的的变化有针对性地选择课程内容。要想把课堂教学内容与现代设计艺术相融合，教师应注重对学生创造能力的培养，激发学生的想象创造力[1]。学生学习美术的最大乐趣也在于幻想和创造，每名学生的内心都充满了幻想和想象。教师应着眼童心的释放，培养学生的创造力和表现力，在教学中深化内涵，在创新中提升课堂品质。

一、背景

生1：老师，你看我画的人物够夸张吗？

师：你画的眼睛可以再大一点，脸型扭曲点，这个肉色的皮肤可以换成鲜艳点、对比明显的颜色，这样装饰性更强、效果会更好哦！

生2：老师，这个人画得挺像的了，为什么还要再夸张，像你这样改画，人不是会变得很怪异？

师：这就是人物装饰画的魅力所在，你看毕加索画的人物……

看着学生似懂非懂地点点头，笔者也陷入深思，“人物装饰画”这节课在讲解外形变化及装饰手法时，笔者已经为学生提供了大量的范图欣赏，并示范了绘画过程，为什么学生还是在创作时不敢画，设计出来的人物装饰性不强？这不禁让笔者陷入沉思……

二、案例情境

“人物装饰画”属于“造型·表现”课，能够培养学生运用丰富的情感表达方式和审美眼光，已达到提升学生问题探究能力、创新运用能力、动手能力的目的。六年级学生已经具有一定的绘画表现能力和写实能力，也具有一定的审美能力和技能技巧，但他们对装饰画的创作设计，缺少低年级学生创作的趣味性，会对想象课中人物的变形、夸张、错位组合手法的运用束手束脚。因此，教师在教学中应注意选择与之相适应的教学手段，在精心备课的基础上融入创意点，从而取得事半功倍的教学成果。

在这节课中，运用夸张、变形等方法，利用点、线、面和色彩的搭配设计具有装饰性的人物画是本课的重难点之一。笔者在让学生感受人物装饰画的艺术风格的基础上，了解其艺术特点和基本创作方法，重点让学生尝试运用探究性学习的方式进行美术创作，挖掘人物装饰不同艺术创作的可能性。笔者先播放学生生活中的合影，再播放装饰后的照片，带给学生强烈的视觉对比，使学生对改变后的自己（人物装饰画）产生兴趣。筆者让学生观看处理后人物头部变形的视频，再用哈哈镜让学生真实感受自身的变形，激发其创作欲望，也为其后面掌握知识点及人物装饰画创作方法做铺垫。下文中，笔者对“精备知识点”“精备创意点”两种教学方法深入研究，即设计人物装饰画的外形及装饰方法等相应教学流程及感悟。

【片段——精备知识点】

“错位组合”这一知识点比较抽象，为了便于学生理解，笔者在变化人物形象时，将不同的造型进行局部或全部交错、重叠等，使形与形之间产生透叠的视觉效果，并将这一过程利用动画呈现出来，如图1所示。

师：说到人物装饰画，不得不提到一位大师，那就是来自西班牙的立体主义画家毕加索。他是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才。他可以用简单的线条把人勾勒得形象又传神。他所创作的人物极富特色，让我们一起欣赏大师笔下的人物。

师：看了大师的画，你有什么感受？毕加索的画在造型上除了变形夸张还有哪些变化？你是否还发现了其他装饰方法？

生：形象扭曲、有漂亮的图案、颜色鲜艳……（相应出示板贴：错位组合、添加装饰、颜色）

师：这是一种接近抽象装饰效果的变形手法，在变化人物形象时，我们可对不同的造型进行局部或全部的交错、重叠等，使形与形之间产生透叠的视觉效果。“错位组合”这一知识点还有一种方法，即将人物加以分割，再按我们的构思重新组合，会产生意想不到的视觉效果。如图2所示，用PPT呈现这一效果，让学生在脸型上随意选择五官组合，并对其大小、方向等进行改变。

【片段——精备创意点】

为了让学生体会颜色、花纹的装饰方法，笔者尝试在教学中采用合作共研的方式。笔者设计了一个变化颜色、花纹的教学环节，让学生在选择时体会到不同的花纹、颜色给人的不同视觉感受，从而呈现出差距较大的效果。这样能让学生在感受人物装饰的趣味性的同时，在玩游戏的过程中拓展思路、激发兴趣、合作探究、积极研讨，找到新的创意点。

笔者利用Flash软件，让学生上台操作，感受色彩与装饰纹样，在之前设计的人物外形中变换不同颜色的色卡及相应的花纹图案，同时让学生谈谈变换后的心理感受，如图3所示。

师：你选择了这个花纹做底色，再配上其他花纹做五官的颜色，你觉得这个画面效果如何？

生：效果不好。

师：那再给你一次机会。

学生重新变换头部及五官。

师：你觉得这次的效果如何？

生：比刚才好看多了。

师：我看你给每个部位都换了新的花纹、颜色，其实我觉得你只要把脸部的花纹换一下，就会立刻产生不同的效果。

笔者在学生第一次操作的界面上给脸部皮肤更换了简洁的花纹，并让学生对比效果。

教师总结：色彩是人物装饰画的视觉要素之一，也是构建装饰灵魂的艺术要素，以强调个人主观感受为主要特征。不同色彩的处理会带给人不同的感受：对比色（明快、强烈），冷色调（安静、沉郁），暖色调（柔和、温暖）。当然，适当添加点线面等装饰图案可以让画面的层次更丰富，更具有装饰趣味性。

通过对教学设计的调整，整节课学生互动、作品呈现效果与之前相比有明显的提升，学生还有点意犹未尽的感觉。于是，笔者又产生了一些想法，可以让学生根据不同材料的特点创作个性化的美术作品并表达自己的创作意图。学生在整个创作过程中会对不同媒材的色彩、形状和材质产生兴趣，发现身边可以用于造型活动的材料并将它们分类收集起来，结合人物造型进行联想和创作。于是，在“人物装饰画”这节课原有的基础上，笔者增加了几个环节，形成了系列课，利用综合材料将学生丰富的想象力和已掌握平面设计人物装饰画经验有机结合，引导他们创作出有创意的、形式各样的人物装饰作品。

【片段——精备思维点】

教师可用思维导图的形式引导学生利用材料的特性，结合人物装饰画的装饰性，启发学生的发散性思维。这样，教师便能够准确地把握、运用知识点及教学内容，从而更好地展示教学内容，突破教学中的重难点，使学生加深对知识的理解和记忆。

师：同学们，你们发现了没有，在毕加索的画作中，有一幅画很特别，我们一起分析一下它的特别之处。

师：原来，立体派还有一个重要特征，它就是善于运用各种各样的材料。我们在创作装饰画时也可以借鉴大师的手法去挖掘各种综合材料。

教师播放示范综合材料装饰的视频，播放时，随即板书用到的方法：画、剪、拼、粘、卷、撕，如图4所示。

三、教學成效

通过第一次练习，学生初步掌握了人物装饰画的设计方法、造型特点、色彩内涵和装饰技法，但作品呈现相对平庸、装饰性不强，如图5所示。

学生经过教师启发，进行自主探究后，开展合作探究，感受装饰画的趣味，已经基本掌握夸张、变形等装饰方法，能够利用点、线、面和色彩的搭配设计具有装饰性的人物画，装饰性很强，如图6所示。

通过两次练习，学生对人物的装饰已经很熟练了，可以巧妙地运用身边的材料，依物联想，创作出来的作品造型新颖、有趣，想象奇特，富有个性，装饰性更强，如图7所示。

四、案例分析与反思

课程内容是支撑教学的最重要的一环，课程内容的选择和安排影响着教学的有效性，教师可根据学生的不同学情、环境的差异、教学目的的变化来有针对性地选择教学内容。每节课涉及的知识点不多，为了让学生更好地掌握知识点，教师可以利用一些具有创意的手段，使知识变得充满趣味性，从而吸引学生，激发学生的学习兴趣和动力。

在本课的教学中，为了使学习内容变得鲜活充实、易于掌握，让学习过程变得生动有趣，笔者采用互动型教学方法。通过本课的教学活动，学生不但能在轻松愉快的学习气氛中掌握人物装饰画的方法，而且形成了积极的参与精神、丰富的感觉能力、大胆的表现能力及综合的评价等多方面能力。

本课包含多门学科的相关知识，通过多媒体设备，师生共同欣赏、共同合作、共同游戏，搭建了自主学习的平台。通过创设活泼、生动的课堂情境，笔者引导学生自然地进入学习状态，轻松地开始探究本课的知识。同时，在教学环节上，为了突出教学目标、解决教学重难点、优化课堂结构，提高教师的教学质量和效率，笔者精备了三个点：精备创意点、精备知识点、精备思维点。学生在参与各个环节的活动中感受人物装饰画的魅力，发现问题、总结方法、初步尝试向大师学习，探寻方法、开拓思维、尝试创作，最后完成具有创意的作品。

遗憾的是，“人物装饰画”这节课的内容繁杂，需要教师进行系统的划分。笔者在教学中有些仓促，希望能有更多时间，针对这节课进行由简单到复杂的设计，即平面、半立体、立体及衍生品的系列课。

美术学科注重培养学生的审美能力和创新思维，美术课程的设计更加重视学生个性的发挥，以及解决问题能力的培养。教师是教学活动的引导者，这节课的各环节层层深入，学生在教师的不断设问和回答及尝试探索的过程中慢慢地剖析人物装饰画的魅力。教师将探究性学习的教学方式很好地融入课堂的各教学环节中，学生的随堂表现也较以往有了较大的优化。在美术课堂中，笔者一直坚持激发学生的想象创造力，而学生学习的最大乐趣也在于幻想和创造。每名学生的内心都是一个充满幻想和想象的神奇世界，教师应引导学生不断释放童心，持续激发学生的创造力和表现力。同时，教师应在教学中注重培养学生的创新意识和创造能力，保护学生的独特个性，为学生提供充足的空间，让其自由发挥。

教师应以《义务教育美术课程标准（2011年版）》为指引，以学生为本，逐渐提高美术课堂教学质量。同时，作为小学美术教师，我们应不断学习新的教学理念，创新教学方法，激发学生的学习兴趣，培养学生的创新思维，让学生在发展创新思维的过程中不断提高分析问题、解决问题的能力。

【参考文献】

史娇娇.新课标下小学美术教学中学生创新思维培养[J].教育界，2019（48）：73-74.