刘玲

关键詞：意得神传;杜甫;炼字

文艺理论家朱光潜说“文学借文字表现情感”，“无论阅读或写作，我们必须有一字不肯放松的谨严。”诗歌是凝练的语言，更讲究炼字炼句，字句炼得好，不仅能准确表现事物特征以及诗人的思想情感，而且还能达到“传神写照”“言有尽而意无穷”的效果。杜甫是炼字的大师，他的诗歌创作思想核心是讲究传神，最终达到“意得神传，笔精形似”的高妙艺术水平。人教版高中语文必修课本的“杜甫诗三首”所选均是杜甫晚年流寓夔州的作品，其感情由炽热趋向悲凉深沉，韵律华美，值得我们仔细品味。

一、一语显旨以传神

“一语”乃是诗中最凝练、最精神、最准确传达主旨的字句，是点睛传神之笔。“立片言以居要，乃一篇之警策。”警策之言俗称诗眼，“一语显旨”就是诗眼，诗人不会孤立地在字句上下功夫，我们要立足于全篇并且联系杜甫生平进行推敲。

1.故园心

《秋兴八首》写于大历元年秋天，当时安史之乱虽已结束，但国家仍然动荡不安、诗人依旧客居他乡且疾病缠身。颈联“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。”直抒胸臆，菊花两度开，自己还在异乡盘桓，一次次的翘首期盼，什么时候才能回到日思夜想的故园呢？这里的 “故园心”是本诗的关键词， 最能表达诗人的思想情感。清代范廷谋“此章俱写夔府秋景，惟第六句点出‘故园心三字，为八句主脑。细玩上下语意，即八句中亦总归缩此三字。”清代浦起龙在《读杜新解》中说：“首章，八诗之纲领也。明写秋景，虚含兴意;实拈夔府，暗提京华。”结合组诗中 “每依北斗望京华”“故国平居有所思”“秦中自古帝王州”等语句可知，“故园心”即是心系长安，情念故园。虽然杜甫祖籍河南巩县，但他说“杜陵有布衣”，自认长安是他真正的故乡，因为长安见证了唐王朝的兴盛衰败，承载了他“致君尧舜上，再使风俗淳”价值目标和人生追求，是他人生价值存在的精神家园。所以，即使理想幻灭、垂垂老朽，只要一息尚存，杜甫始终牵挂着难以回归的故园长安、系念着国家安危。这首诗抒发了诗人身居夔州、心忧国家的深沉情怀。

2.怨恨

《咏怀古迹五首》每首各咏一位历史人物，本课选读的是第三首，写的是王昭君。对于王昭君，历代不乏歌咏，如白居易的《过昭君村》、王安石的《明妃曲》等。清代沈德潜在《唐诗别裁集》中说杜甫此诗：“咏昭君诗，此为绝唱。”我们要抓住这首诗一语显旨的关键词——怨恨 ，这也是诗歌的主题。诗人先通过前三联简短而雄浑有力的诗句写尽昭君的身世悲剧，最终突出她的怨恨。这怨恨不仅包含着“恨帝始不见遇”的怨思，更是一个远嫁异域女子永远怀念故国乡土的怨恨忧思。而杜甫和王昭君的遭遇、经历、处境不无相似之处，杜甫一生济世之志甚高，但始终无法一展抱负，此时又“漂泊西南天地间”，寓居在昭君故乡，所以显然在写昭君怨恨之情时，寄托了自己的家国情怀。正如清人李子德所说“只叙明妃，始终无一语涉议论，而意无不包。”

3.悲

杜甫的《登高》被赞为古今七律之冠。此诗一语显旨、集中表现情感的就是颈联“万里悲秋常作客”的“悲”字。罗大经在《鹤林玉露》里说这联诗含有八层悲意，大致是：远离家乡、感伤时节、羁旅漂泊、久旅不归、垂暮苍颜、疾病缠身、登高伤怀、孤独无依。那么诗人的悲是不是等于悲凉、悲哀呢？结合整首诗和杜甫的身世进行分析，绝非如此。诗人登高望远，纵目山河，俯仰宇宙，视野何其开阔，心胸多么宽广，这“艰难”不仅指个人的艰辛，更指国运的动荡不安。前人评曰“雄阔高浑，实大声宏。”我们不仅要看到作者的哀叹，也要感受到他对大自然、对生命的热爱之情，更要体会其忧国忧民的博大胸怀。所以，教师在引导学生领略到悲的同时，更要感受到一股壮气，这就是悲壮的境界。

二、动词含情以传神

文字和思想情感密不可分，更改一个字，有时就会改变整体的情感内涵。托尔斯泰“在艺术语言中最重要的是动词，因为全部生活都是运动的。”杜甫善于用动词，一字传情使诗句活起来，他用字“坚而难移”。

1.催、急

《秋兴八首》（其一）的尾联“寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。”一个“催”字，一个“急”字，用得极好。钱注杜诗称“以节则杪秋，以地则高城，以时则薄暮，刀尺苦寒，急砧促别，末句标举兴会，略有五重，所谓萧瑟，真不可言。”作者于这深秋的日暮时分，在白帝城楼的高处，听到千家万户“砧声”四起，是一种什么样的感受？秋意越来越浓，秋风也越来越冷，当地人家开始做寒衣了，可是诗人带着一家老小四处漂泊，居无定所，“我”用什么抵御羁旅途中的寒冷？“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”一种岁暮日晚，羁旅无依的客愁与伤感，丧家失国的忧愁更显凄凉，客子羁旅之情更显艰难。这一联表面写景，其实暗扣“故园心”，这一“催”一“急”可以看到诗人由对故园的思念回到现实，实现了抒情上的回环往复。

2.赴

《咏怀古迹》（其三）的首句“群山万壑赴荆门”写得极有气势，雄奇飞动，归因一个动词“赴”字用得妙。“赴”的本意是前赴后继，争先恐后。这里运用了拟人的修辞手法，化静为动，化平凡为奇特，描绘出了三峡和荆门那种山连岭接、万水奔波、雄奇生动的走向和动势。此时的杜甫站在夔州白帝城的极高处，东望三峡波涛汹涌的急水和远处绵延起伏的群山，真有一种江奔山赴的感觉。所以《唐宋诗醇》评为“破空而来，势如天骥下坂，明珠走盘。”起句因一个动词而写得惊天动地，为的是照应后一句“生长明妃尚有村”，写江山灵秀就是为了托出女主角，烘托王昭君的形象。在诗人心中，昭君虽是一个女子，但她身行万里和亲塞外，心与祖国同在，芳名万古流传，就是一个巾帼英雄。她值得用这样气象雄伟的诗句郑重去写。

3.飞回

《登高》首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”描写诗人登高所见雄浑壮阔的秋江景象。只见天空高远而湛蓝，呼啸的秋风肃杀而凄厉，在峭拔巍峨的峡谷中传来阵阵猿猴的哀鸣，整个世界都笼罩在一片冷寂凄清的氛围之中。诗人收回目光，看到水清沙白江中洲渚，这里本是水鸟的栖息地，如今秋风肆虐，江水枯退，草木枯败。在这样的恶劣天气中， 鸟儿只能“飞回”，即在急风中飞舞盘旋。这迎着疾风在天地间飞翔盘旋的鸟儿似乎就是诗人的化身，人似飞鸟，颠沛流离，凄孤无依。“飞回”一词还有挣扎、坚持的意味，也让我们看到诗人内心怀才不遇的愤懑和执着。不禁让人联想到杜甫名句 “飘飘何所似，天地一沙鸥。”

三、巧用对仗以传神

律诗的美学特点是工稳、典雅、精炼，这更多是通过“对仗”的形式表现出来的。杜甫说自己“晚节近于诗律细” ，他在律诗里的对仗用得非常精彩 ，既形象流畅，又极尽变化之能事，对仗工整严谨而又不露痕迹，更富有寻常人生的感悟和哲思，充分体现了诗人的艺术匠心。

1.丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心

这一联是全篇诗意所在，由描写秋景“菊花”转入“伤心泪”的直接抒情。两载漂泊，物是人非，却依然心系故园长安，感情真挚，催人泪下。“两开”“一系”均语意双关，上下两句互文见义。“两开”既指菊开两度，又指泪流两回。见丛菊而两载流泪，足见诗人滞留夔州时的哀伤。“一系”一指关山阻隔，舟系于岸。二指心系长安，情念故园。“两开”——见花开有时，显时光流逝。“一系”——伤归乡无期，见人迹淹留。这一联表现了杜甫思归之情的深沉浓烈和欲归不得的无奈和悲伤。

2.一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏

这一联主要运用了对比和反衬的手法，用简洁有力的诗句写尽王昭君的悲剧。“一去”和“独留”相对，意味着一朝离开汉宫，离开故乡亲人，昭君就只能在异域他乡孤独终老。再看四个名詞对比，“紫台”是紫宫，汉宫，何等富丽堂皇，象征着养尊处优的奢华生活，可是王昭君无福消受这份荣华，她一个娇弱女子远嫁万里到朔漠，这里地广人稀，气候恶劣，言语不通，风俗难适，是孤独和痛苦的象征。王昭君没有退路，为了担当国家责任，她必须排除万难，坚强地走下去。她知道这“一去”再无回归之日，最终“独留”一个青冢向着笼罩四野的黄昏天幕。清人朱瀚《杜诗解意》说“‘连字写出塞之景，‘向字写思汉之心，笔下有神。”联系后一句“环珮空归夜月魂”可知，王昭君不管是生前只身赴“朔漠”，还是死后埋“青冢”，她都眷恋着故土。此情至深至悲，感天动地。

3.无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来

《登高》的颔联是千古名联，写出了秋天空旷辽阔、萧杀肃穆的景象。诗人仰望落叶飘零，无边无际，纷纷扬扬;俯视长江滚滚，波涛汹涌，奔流不息。清代王士禛《带经堂诗话》：“七言律有以叠字益见悲壮者，如杜子美‘无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”萧萧，在这里是象声词，常形容风雨声、流水声、草木摇落声。《楚辞·九怀·蓄英》：“秋风兮萧萧。” 陶潜《咏荆轲》：“萧萧哀风逝，淡淡寒波生。”萧萧总给人一种凄清、寒冷、萧条的感受。杜甫对景物变化是非常敏感的，他在《曲江二首》里说“一片花飞剪却春，风飘万点正愁人。”如今是无边的落叶纷纷而下，可想而知他的愁是多么深。滚滚，意为大水急速翻腾向前，辛弃疾 《南乡子·登京口北固亭有怀》词：“千古兴亡多少事，悠悠，不尽长江滚滚流。”杨慎《临江仙·滚滚长江东逝水》：“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。”这滚滚的长江水总是和时间、历史人事联系起来。所以这一联在写景的同时，深沉地抒发了自己的情怀——韶光易逝，壮志难酬。景既是萧杀凄冷的，又是壮观开阔的，情既是沉郁悲愁的，又是慷慨激烈的，确有“建瓴走坂”“百川东注”的磅礴气势。

刘熙载说“少陵炼神”，杜甫律诗的成就很大程度在于他炼字炼句上的成功。他精于用字，刻画细微，常常达到一字之下，他人难以更改的地步。他炼字，并非求雕琢之功，而力在表现神情韵味，“时时求思想情感和语言的精练和吻合”，从而达到“意得神传，笔精形似”的神化艺术境界。