李媛媛

摘要：小学音乐教育是小学教育的重要组成部分，也是艺术教育的重要组成部分。良好的音乐教育有利于培养小学生的创造力、想象力和思维能力，促进小学生身心协调发展。奥尔夫音乐教学法以“原创音乐”为基本教育理念，要求人们以演奏者的身份参与，而不是以听者的身份参与。在奥尔夫音乐课上，学生可以真实地感受艺术，实现音乐与艺术、节奏、戏剧、舞蹈乃至绘画与雕塑的联系。

关键词：奥尔夫教学法 小学音乐 欣赏课

奥尔夫，1895年7月出生在德国慕尼黑的一个军人家庭。从小，奥尔夫就在父母丰富的常识、艺术和文化底蕴的熏陶下，表现出对音乐和戏曲的浓厚兴趣，这对他产生了潜移默化的影响。奥尔夫教学法引入我国已有几十年的历史，近年来取得了一定的发展。然而，此教学法在我国并没有得到广泛推行，尤其是在中小城市。

一、奥尔夫教学法应用于小学传统音乐欣赏课的意义

（一）提升音乐教学的效果

首先，常规的音乐欣赏课上，大多数老师采用播放、聆听的方式，传递的多是枯燥的旋律，学生对教学缺乏新鲜感，课堂气氛沉闷乏味。但在奥尔夫的音乐教育理念中，学生用自己的身体当作乐器，感受音乐的律动，表达自己对音乐的直观感受，既充分发挥了主观能动性，也使得课堂氛围活跃、融洽。

其次，为了使课堂更活跃，教师通常强制性地表达自己的想法，无形中增加了学生的压力。奥尔夫音乐教育法能让学生全身心投入音乐欣赏中去，充分调动学生的表达意愿，给他们更真切的感动。

最后，传统的欣赏教材大多以情感基调和作者背景为主，对学生的吸引力有限。而在奧尔夫音乐教育法下，学生只需专心地体会音乐，就能获得自己的体会。这给了学生更广阔、更自在的空间，让他们自在地感触音乐。

（二）摆脱传统教学方法的局限

传统的音乐欣赏教育不能提供足够的音乐感触空间，教师习惯于把自己的经验强加给学生，使音乐欣赏变得毫无意义。奥尔夫音乐教育法能充分尊重学生的特性，让学生自在、主动地感触音乐的美。

奥尔夫音乐教育体系采用声势活动、音乐游戏、律动等方式来引导、启发学生，保留学生的想象空间，培养他们独立思考的能力。

奥尔夫曾说：“不是每个人都能成为音乐家，但每个人都能成为音乐鉴赏家。”或许普通人没有机会成为一个音乐家，可音乐元素扎根于人类的血液之中，无形中能与灵魂产生共鸣。尤其对于小学生，奥尔夫音乐教育法使其始终处于一种轻松的状态，用最舒适、最天然的方式表达自己对音乐欣赏的情感。

（三）加深对于音乐的理解

小学音乐教育的根本目的是发掘学生对音乐的深厚情感，奥尔夫音乐教学旨在让学生们在轻松的氛围中尽可能地唤起对音乐的热爱。

人们在音乐中会产生复杂的情感，这些情感的复杂性与生俱来。在奥尔夫的音乐教育体系中，可以选择通过故事来增加对音乐作品的了解，从作者的视点出发，学生尽可能深入、真实地感受音乐。学生通过对音乐的欣赏赏析，产生精神共鸣，增加审美体会。

欣赏音乐是人的一种天性，尊重每个人从音乐欣赏中获得的美感，是传统欣赏课和奥尔夫音乐教育法的重要区别。教师不强制命令，不指名道姓，通过语言、动作的暗示，引导学生进入梦幻的音乐世界。奥尔夫教育理念意不在传授歌曲创作或歌唱的技巧，而是让学生接触音乐。它不要求学生理解创作音乐时的复杂感受，更倾向于帮助学生找到对音乐的浓厚兴趣，感受音乐的艺术形式，保留对音乐欣赏的兴趣，教会学生主动地接触更多好听、优秀的音乐作品，陶冶个人艺术情操，激发学习兴趣。这些都是奥尔夫音乐教育体系对小学音乐欣赏课的重要意义。

二、奥尔夫教学法在小学音乐中的应用

低年级学生很难掌握复杂的音乐元素。因此，摒弃了音高和音色的打击类乐器，通过对音乐节奏的调动，不仅能培养学生的节奏感，同时也丰富了音乐体验。

音高打击乐器是奥尔夫教学法中一种重要的打击乐器，不仅音色悦耳，且音阶的排列像钢琴。通过锤击，可以感受到高低音和轻松入门水平之间的差异。其成本远远低于木琴和马林巴，是辅助教学中性价比较高的乐器。

课堂教学还可以在体验奥尔夫乐器后，组织团队游戏和活动，充分发挥学生的自主性和主动性。在游戏中学习音乐知识、获得乐趣，充分调动学生的学习兴趣，这是奥尔夫教学法下新课堂理念的重要发展。运用上述奥尔夫教学要素，乒乓球变奏能使学生很好地实现教学目标，即能熟知音乐的主题旋律，也能感知变奏结构的特点，使原有的难点成为学生快乐学习的转折点，体现了奥尔夫教学法的独特性和教学方法的灵活多样。

奥尔夫曾指出：教学效果不是最重要的，重要的是教育过程。怎么充分发挥学生的主观能动性，利用奥尔夫的各种教学要素，使音乐欣赏课更加生动，受到学生的欢迎和喜爱，帮助学生从音乐中获得更好的美育效果，需要教师在教学过程中不断地思考和尝试。

三、奥尔夫音乐教学法的应用策略

（一）合理应用教学方式

首先，奥尔夫的音乐教学方法与实践相结合。例如，在圣卢西亚的教育中，老师先删除声音，播放视频，让学生自由想象在荡漾的小船，鼓励学生通过唱歌等来表达自己上船的感觉，然后唱歌。在奥尔夫音乐教学方法的指导下，学生在欣赏过程中可以更多地感受到歌曲的情感，从而达到教育的目的。其次，将奥尔夫的音乐教学方法与学生的情感相结合。例如，在黄河合唱教学中，合唱的激情旋律很容易唤起学生的情绪，在《黄河大合唱》的背景音乐下，教师可以引导学生通过跳舞等表达情感。这不仅可以加深音乐欣赏过程中学生的印象，还可以使教师了解哪些歌曲更易欣赏，专注研究无法欣赏的歌曲，使教师在教学的过程中时间分配更加合理，有利于奥尔夫教学精神与方法相结合。这要求教师不断创新、探索并达到新的水平。

（二）科学实施教学法

怎样科学地实施教学法？重点是将小学课程与奥尔夫音乐教学方法相结合，科学地安排课堂流程和内容。节奏感的感知是音乐课的核心，对于小学音乐教学尤为重要。奥尔夫主张将主导权交给学生。学生的过度兴奋可能会影响课堂的秩序，进而阻碍良性习惯的养成，违背了奥尔夫音乐教学的初衷。合理地安排课程节奏，设置可控的音乐环节，才能促进教学的成功和科学化。奥尔夫音乐教学法是改革小学音乐教学法的重要措施。它源于传统音乐教学法，更是对传统音乐教学法的系统升级。因此，奥尔夫音乐教学法将在未来的小学音乐教学中发挥更大的作用。它的实施将使教师的教学更加容易和实用，使学生可以有效地吸收音乐常识，并加深他们的印象。

在整个小学教育阶段，音乐教育是一个非常重要的组成部分，而音乐启蒙教育是最关键的。奥尔夫指出：充分运用奥尔夫音乐教学法可以使儿童身心健康发展，结合儿童特点，体验学习过程中的乐趣，提高儿童的创造力和表达能力，促进儿童全面和谐发展。

参考文献：

[1]陈蓉.奥尔夫教学法的核心理念及体系建构探究——1924～1944年德国慕尼黑均特学校的历史追寻[J].音乐艺术（上海音乐学院学报），2019（3）：119-127.

[2]王冰.奥尔夫音乐治疗方法对孤独症儿童的实践研究[J].医学与哲学（B），2017，38（1）：74-76.

[3]徐思宇，李铭心，张馨月.奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的本土化探索[J].中外企业家，2020（4）：197-198.

[4]徐晓晨，栗莉.针对情绪障碍儿童的“绘本阅读疗法+奥尔夫音乐疗法”阅读疗愈实践研究[J].晋图学刊，2019（1）：51-56.

[5]黄小蕊.浅谈奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中的应用[J].黄河之声，2019（13）：60-61.

责任编辑：黄大灿

3906500338256