沈佩蕾

摘要：小学生通过对音乐的学习与感悟，可以有助于逐步形成音乐美和律动美的艺术感受。体态律动教学模式是针对小学音乐教学的一种创新应用，通过肢体语言来营造活泼欢快的课堂气氛，能够培养学生的音乐素养和音乐思维能力，从而极大增强学生对音乐知识的兴趣，为学生今后的学习发展奠定坚实基础。

关键词：小学音乐;体态律动教学模式;应用

前言：

在教师为学生讲解音乐知识时，应创新自身教学手段与方式，充分激发出小学生对学习音乐的满腔热情。而体态律动对构建高效和趣味音乐课堂起到极大的助力作用，其作为一种新的教学模式来激发学生的能力与天性，这样可以帮助小学生更准确的感知音乐节奏、旋律及情感，在增添课堂趣味性的同时，满足学生在学习音乐中的实际需求，锻炼学生身体协调性和感知韵律的能力，让学生对与律动的理解天然释放出来，从而使其音乐素养得到有效提升。

一、激发音乐兴趣，保障教学效果

将体态律动融入小学音乐教学中，不仅能使教师发挥自身积极引导作用，還可以为学生搭建以肢体动作为依托的平台，充分感受音乐并有表达的欲望。以往的教学理念及手段，在激发学生对音乐的兴趣方面明显存在不足，体态律动的最大优势在于能为学生体验音乐内涵提供有效途径，让学生全身心投入音乐学习中，通过深入理解音乐情感的方法，保证教学适量同时得到相应提升。

例如，在学习《中国少年先锋队队歌》这首进行曲时，小学三年级学生正处于性格培养的关键时期，也最能够激发学生爱国情感的阶段。他们普遍模仿能力和好奇心均较强，创造精神和与他人合作能力也较低年级小学生有所增强，所以带有模仿性和竞争性的练习通常会调动学生极大的兴趣。教师可先为学生播放这首歌的舞蹈视频，让学生先有直观印象，然后让学生以小组为单位自己编创舞蹈，看哪个小组编的最好最有创意。教师同时可以引导学生：不怕困难，不怕敌人，在面对困难和敌人时的态度应该一样吗？我们应该怎样用我们的身体语言表现出来呢？这样就激发学生对体态律动的热情，提高音乐训练效果。

二、通过体态律动，深入理解节奏

节奏对于音乐的重要性不言而喻，其在音乐教育中为重点内容，热情而又欢快的音乐，通常节奏较快，沉重而忧伤的音乐，缓慢节奏就往往会流淌出来。但从现实角度讲，以往的音乐教学中，学生对音乐节奏的感知大多来自于“听和唱”，在此过程中并没有真正做到对体态律动的全面发掘，对节奏的把握也无法有效突破。因此，教师应当发挥出自身在音乐课堂上的引导作用，以帮助学生通过体态律动的形式，对音乐节奏方面的不同进行深入理解、体验与感受。

例如，在教师讲授《卖报歌》这节课内容时，本首歌是音乐家聂耳创作于30年代流传至今的儿童歌曲，其以朴素的语言刻画了旧社会儿童的困苦生活，整首歌为2/4拍子，F调，分节歌形式，一段体结构。教师为了让学生更深刻感受这首歌的节奏，可以先用拍手的形式来感知歌曲明快、活泼的氛围。随后教师再让学生表演出“一面走，一面叫”“走不好，滑一跤”等体态律动，让学生对节奏把握的更加精准。这样教师利用体态律动教学模式让学生不仅快速记住歌曲的演唱方法及歌词，而且还深入理解歌曲的节奏，提高音乐课堂教学效率。

三、结合欣赏课程，提高鉴赏能力

教师在开展音乐教学活动时，由于小学生受到年龄的限制，需将教学的重点安排在聆听方面，这一举措所导致的问题是，没有重视学生运用律动对自己的感受加以表达的作用，课堂教学形式单一、内容枯燥等问题依然存在。对此，教师应适当以体态律动和音乐欣赏课程相结合的形式，大幅提升学生音乐鉴赏能力，使小学生更感受到音乐带给人的无限激情与动力，从而对音乐课程更情有独钟，拉近学生与音乐知识之间的距离，从此更热爱音乐。

例如，在学习《维也纳的音乐钟》时，这首乐曲主要让学生感受其夸张而富于童话色彩的特点，初步感受回旋曲的曲式结构，能听辩出主题旋律和插部旋律的区别。在教学中教师可先让学生模仿音乐钟来跳舞，通过情境的创设来让学生渐渐走入城堡的故事中，并通过律动来深刻感受主题旋律。还可让学生完整模仿乐器表演，如听到音乐钟模仿黑管演奏姿势，听到士兵要模仿小号演奏姿势，听到国王要模仿圆号演奏姿势，公主要模仿小提琴演奏姿势，这样通过有趣的体态律动更进一步提高音乐鉴赏水平与能力。

总结：

总之，体态律动是音乐教育中的重要形式，也是教师在音乐课上所采取的主要教学形式之一。在教师为小学生讲授音乐知识时，将体态律动融入音乐课程教学中，引导学生积极运用体态律动来感知音乐节奏的变化，欣赏音乐作品表达出的情感与魅力，并可根据音乐自主编出有创意的舞蹈作品，让学生真正感受音乐自身所包含的美感，从而大幅提升学生对音乐学习的自觉性和积极性，提高小学音乐教学效果与质量。

参考文献：

[1]郝勇颖.律动在小学音乐教育中的价值与应用探讨[J].新课程，2021（35）：71.

[2]金丽雯.如何应用体态律动提升小学音乐教学的有效性[J].戏剧之家，2021（17）：132-133.