赵倩

【摘要】 《荀子·乐论》记载着荀子特色鲜明的“中和之乐”和“美善相乐”的音乐美学思想，是基于天道观和“性恶论”形成的，是古代音乐史上的一个标志，推动了音乐美学的发展进步。即使对于现如今的音乐也有一定的参考价值。

【关键词】 荀子;音乐美学;乐论

【中图分类号】J601          【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2021）16-0081-02

《乐论》是荀子音乐美学思想的主要载体，是一部系统化的战国重要的音乐美学著作。在此之前，墨子曾提出反对奢侈浪费，从现实主义出发，认为应取消艺术类的活动，其中就包含了音乐。在荀子《乐论》中，批判了墨子所提出的“非音乐”理论[1]，并以此为基础，提出了自己的音乐美学思想。在本文中，将通过研究音乐的表达问题、音乐的作用及审美，对荀子的音乐美学思想进行分析整理。

一、荀子论音乐的表达

从《乐论》可以看出荀子对音乐本质的独特体会。音乐由声音产生，由动作塑造，而人的方式就是改变所有的声音、动作和性的技巧[2]。人们的快乐必须用声音和行动来表达，而生活的方式和声音、行动、思想和感情的变化必须用音乐来表达，并且认为通过音乐的方式，人们可以更好地表达自己的情感。在古代的“音乐”中，不仅仅是代表音乐，还包括与音乐相关的诗歌和舞蹈。甚至可以说是所有艺术。因此，关于音乐的表达有一个普遍的想法：艺术是情感的表达。在中国古代，艺术与情感之间的关系一直都在被讨论。例如，在古代，“诗歌”与“音乐”有着紧密的联系，孔子认为诗歌可以通过“观”“群”“怨”“兴”来表达情感，但他没有指出艺术与表达“情”的关系。……