宋璐

摘 要：在全球化背景下，新事物层出不穷，多元化趋势越来越突出，人们的审美意识也越来越强。在这种背景下，作为艺术类的音乐教学无疑肩挑着培养学生审美能力的重任，只有具备较强的审美能力，学生才能演唱出倍受欢迎的音乐，其音乐素养才会大幅度提升。因此，文章通过介绍我国音乐教学的现状，讨论培养审美能力对音乐教学的重要性，进而研究音乐教学中培养学生审美能力的有效途径。

关键词：音乐教学;学生;审美能力;培养

音乐是一门艺术，从古至今，代代相传，或直接传承，或进行创新，都能在一定程度上体现其娱乐价值，为人们带来无穷乐趣，丰富人们的精神世界。当然，音乐功能的充分发挥，需要通过音乐专业人才来完成，既然传达的是一种美的享受，演唱者自身就必须懂得美及如何审美。只有这样，音乐专业学生才能更好地欣赏音乐作品，在欣赏中掌握音乐知识，甚至在欣赏中增强审美能力，让其音乐演唱风格更加新颖、独特。因此，本文主要论述音乐教学中如何提升学生的审美能力，以便为音乐教学提供良好的方案，使学生逐步树立起良好的审美意识，增强其音乐审美能力。

一、我国音乐教学的现状

在素质教育背景下，社会对音乐人才的能力提出了较高要求，传统育人模式已经过时，取而代之的是现代教育。目前，我国音乐教学的现状不乐观，虽然各大学校都响应了素质教育的要求，但是没有将新的教学理念落实到位，不仅音乐教学方法陈旧，而且内容十分单调，与多元化音乐发展方向相背离，更别提学生对音乐的兴趣了。不难想象，如此枯燥无味的音乐教学很难培养出优秀的学生，也不利于音乐审美教学计划的落实，使得当前音乐教学质量大打折扣。

二、培养审美能力对音乐教学的重要性

第一，有助于培养学生鉴赏能力。运动是绝对的，静止是相对的，万事万物都处于变化之中，人类社会也是不断向前发展着的，而当人类社会发展到一定阶段时，人类文明也步入了新台阶，人们对知识和美的追求都会不断提升。现阶段，艺术全球化的脚步已悄然来临，各国艺术相互碰撞，正在挑战着现代人的审美心理，音乐的多元化也正改变着传统审美格局。从某种程度上讲，不管是“听”，还是“唱”，都是一种美，是人们在鉴赏音乐中所产生的感受，而审美能力较强的人才能更加深入地体验到音乐的内在美感。若要提升现代人的审美能力，必须从学生时代教育起，而音乐教学在培养学生的审美方面具有独特优势，可以通过欣赏音乐作品的美而达到其审美意识的增强，有助于培养学生的音乐鉴赏能力。

第二，有助于学生积累音乐知识。学生群体年轻气盛，他们是时代的追逐者，也是审美的主体，学习源源不断的音乐知识是其审美能力增强的重要途径。因此，学校要注重音乐教学活动的开展，尽可能地引入丰富多彩的内容，帮助学生了解更多的文化知识，为其音乐知识的积累做好准备。一般来说，学校音乐教学内容大多与相关历史文化知识有关，这些内容都是人类历史发展过程中遗留下来的精华，囊括了一些经典的音乐元素，可以帮助学生充分了解传统音乐所蕴含的文化美。更为重要的是，学校音乐教学经常会为学生开办一些实践性音乐活动，让学生在欣赏音乐的同时领略各种音乐基础知识，其中就包括一些必备的乐理知识和演唱技巧。

第三，有利于增强学生的核心审美素养。作为一种艺术活动，音乐演唱的风格特色只可意会，很难言传，只有科学地学习音乐演唱知识和技能，才能有效掌握其中的精髓，核心审美能力也会不断提升。毫无疑问，只有核心审美能力强的人，才能演唱出悦耳动听的音乐，从而让听众感同身受，共享音乐作品传达的美。学生习得音乐的主要途径就是课堂听课，良好的音乐教学活动会让学生迅速感知到音乐作品的核心美。因此，音乐教师要注重培养学生的核心审美能力，引导学生深入思考问题，认真研究问题，找到音乐作品传达的精神内涵。例如：在Goodbye My Lover的音乐作品教学中，一旦学生听到北约空袭下原本美丽的贝尔格莱德成为废墟的事件，自然会深层次地理解歌曲蕴含的悲恸之情，增强核心审美素养。

三、音乐教学中培养学生审美能力的有效途径

第一，以音乐欣赏激发审美兴趣。要想成为一名优秀的歌者，不能只是不停地練习，还要善于欣赏音乐，领略不同音乐作品的特色，以此培养审美兴趣。在具体的音乐教学中，教师要为学生提供与教学内容有关的经典音乐作品，促进学生欣赏音乐，并对播放效果进行评析。当然，学生的观点和见解不一定是正确的，肯定会有学生在评析音乐的时候产生误解，这就需要音乐教师进行讲解。针对学生的意见，教师可以从音乐作品的创作背景出发，详细分析作者所处的生活时代，挖掘创作特点，使学生豁然开朗。另外，音乐课结束以后，为了让学生积累更多的音乐知识，很有必要布置作业，作业内容要包括同类型的音乐作品。建议学生对同类型的音乐作品进行比较，找出异同，这也助于增强其对音乐的审美能力。

第二，以想象联想增强鉴赏能力。鉴赏能力与审美能力相辅相成，二者之间存在着天然的联系，一旦学生拥有较强的音乐鉴赏能力，其音乐审美能力绝不会差。鉴赏能力也不是天生就有的，要通过后天的培养才能获得，尤其是要注重培养学生的想象力和联想能力，赋予学生领悟音乐作品的技巧，着力从情感表现中掌握音乐表演的内在本质。作为音乐教师，可以选择一些脍炙人口的音乐作品，在课堂上播放给学生聆听。这种乐曲无需解释，学生就能领悟，跟着优美的旋律而产生联想，尽情享受音乐所带来的快乐。在精神愉悦的状态下，学生自然就会展开个人丰富的想象力，更加深入地鉴赏音乐作品，为其审美能力的提升奠定基础。

第三，以多样化来升华审美教育。审美教育是艺术教育的一个分支，一旦失去审美，艺术品或艺术表演将是一片空白，毫无生机，尤其是在当下，社会审美教育的功能不可低估。在音乐教学中，音乐教师不能采用单一的授课内容，而要采用多样化的内容来升华审美教育，以达到增强学生音乐审美能力的目的。一方面，音乐教师要因材施教，从学生的个性和年龄特点出发，为其设计符合他们需求的音乐教学活动，引导其主动学习、主动探索，不断地培养学生的审美意识和审美能力;另一方面，在音乐演唱之后，教师要指导学生充分掌握音乐作品，不但要把握作者的个人信息，还要了解作者的性格特征，并对当时的时代背景也有所认识，也就是从多方面掌握音乐作品的信息，以便演奏出最能与观众产生共鸣的音乐。

第四，以音乐文化提升审美意识。一个人审美意识的高低，与其文化素养息息相关，可以说审美与文化成正比例关系，所以要提升学生的审美能力，还要注重其音乐文化的培养。以民族音乐教学为例，音乐教师可以让学生分析歌词，从文字上认识民族音乐作品的文化背景。也就是说，通过提取时代背景因素，呈现一定的文化特质，使学生充分感受音乐所传达的文化韵味。在这种育人方式下，音乐专业的学生就可以了解到不同时代的民族文化，从而在新奇感的促使下去探个究竟，反复训练，不断感知音乐所带来的独特美感，进而高效率地欣赏音乐。这样有助于从根本上提高现代音乐专业学生的音乐审美能力。

总而言之，任何时代都有特定的社会意识形态，人们的观念与其他时代有所不同，其生活方式和工作模式自然各具特色。在网络时代，互联网技术飞速发展，各行各业对人才培养也有了新的要求，这就表明中国教育要转型，只有培养出符合时代发展的现代人才，教育才有其存在的价值。如今，音乐这门经久不衰的艺术更是取得了很大进步，其艺术美感日益增强，而现代人的审美意识也在不断提升，因此音乐演唱效果一定要有足够的特色，能让人们感受到美的享受，才算是一场成功的音乐演唱。毫无疑问，为了培养出优秀的音乐人才，必须加强学生音乐审美能力的培养，以先进的教学理念为指导，激发学生的审美情感，并融入多样化的内容，帮助学生树立良好的审美理念。

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作者单位：

太原学院音乐系