李书云

摘要：

在当前教育改革不断推动和深入的背景之下，学校音乐表演形体教学也应当加入到改革的浪潮之中，改变传统单一的教学模式，注重对该专业学生的形体训练，有助于提高声乐表演专业学生的综合素质，同时对形体舞蹈课程有更加强烈的指导意义。教育工作者需要加强对教学内容的创新，保持良好的体型审美，同时促进学生音乐鉴赏能力和舞蹈鉴赏水平的提升，培育综合素养。本文站在声乐表演舞台表演实践的立场之下，探讨音乐表演形体教学改革，希望能为有关工作人员提供一些参考和建议。

关键词：舞台表演;形体;教学改革

引文：

在教育发展的新阶段背景之下，很多学校开始重视声乐表演专业学生的形体教学，通过这门课的学习能够更好的让学生增强舞台表现力，因为声乐表演的过程中呈现给观众的并不仅仅是美妙动听的歌声，还有与之相配套的形体语言和肢体动作，如果肢体动作豪放不羁，毫无美感可言，很难想象会给观众带来怎样的审美观感。

一、形体教学对声乐表演的重要性

形体教学课程对于声乐表演的学生来说具有必要性和重要性。具体而言：第一个方面它有利于提高我国声乐表演人才的培养质量，在专业人才培养过程之中采用传统的教学模式已经无法满足现代化艺术审美的需求，也无法把课程教学的理论和艺术实践有机结合。在传统的声乐表演教学方式中改进空间较大，存在的弊端较多，首先是缺乏舞台实践的教学，即便开展了舞台实践也是流于形式浮于表面，并没有培养学生的社会适应能力，也没有切实提高学生的舞台综合表现力，会影响学校声乐表演人才的就业率和培养质量;其次在传统的声乐表演教学之中没有突出形体的美感塑造，这也或多或少对舞台表演的实际形象有一定的影响，加入了形体教学之后就能够有效改变这一现状，能够加强声乐表演专业的学生对舞台实践的正确认知，同时加强学生积极性的培养，让他们自觉的参与到舞台表演实践中去。通过舞蹈与形体教学更好的锻炼自己的形体美感和肢体动作，学生能够在正确的良好的艺术氛围与环境之内获得更加直接的舞台表演实践经验，让学生更好的对音乐作品进行理解与感知，通过长期坚持提高对自身的要求，在舞台实践之中磨炼相关的表演技能，推动人才的培养质量和效率不断增长。

第二个方面，形体舞蹈教学能够满足声乐表演专业和文艺市场的要求。在声乐表演教学之中加入形体教学，有利于推动教学改革继续进行，同时也能够满足声乐表演专业和文艺产业的必然要求。声乐表演这门课程要求学生有较为专业的演唱技能，同时它也具有较强的舞台表现力和活动力。在新的教育改革背景之下，高校声乐表演人才培养目标和以往发生了一定的改变，现如今不同学生的市场竞争力除了个人演唱技巧之外还体现在是否具有舞台实践经验和良好的形体素质等方面，如今很多毕业生之所以存在这些难的情况，很大程度上是由于这两个方面不达标。

第三个方面，形体教学的加入有利于激发声乐表演专业学生的学习兴趣。在传统的聲乐表演实施过程之中，很多学生只不过是在枯燥乏味的要求之下迫不得已进行学习，如果能加强对形体的培养和考量，同时增强学生的舞台实践，就可以让学生在多姿多彩的舞台之上接受观众的欣赏和肯定，这些也是激发学生表现欲和热情的重要手段[1]。

二、音乐表演形体教学改革建议

（一）给学生明确课程目标

很多学校会把形体与舞蹈课程安插在声乐表演低年级学段之中，这种安排其实是合理的，因为在低年级学段学生的求知欲望较为强烈，并且学习的热情与积极性最为高涨。然而要注意的是，形体教学还要注意培养学生的方向感，也就是给学生明确目标，教育工作者在开展形体课程教学的时候可以通过多种类型的有效方式吸引学生的关注。比如在第一节教学之中可以向学生传达学习目标，如：学习形体舞蹈能够提高学生气质，锻炼协调能力，更重要在每一个动作之间都可以开发个人的强大气场和魅力。通过这样的目标引导，学生能够对形体课程有一个大概的认知，同时激发其学习的兴趣和向往。

（二）结合专业进行教学

在具体教学时还要把形体与学生的声乐表演专业相互结合，加强对自身的身材和形体管控，通过形体舞蹈练习让学生在声乐实践表演的时候控制好舞台气场和四肢体态，同时控制面部表情，这是形体教学开始的重要步骤与过程，起到承上启下的关键效果，有利于实践形体舞蹈教学的目标，为学生综合素质的提高做好准备[2]。

（三）采用多元化的训练元素

多元化的训练元素能够达到良好的声乐表演效果。第一个方面可以采用多元化的音乐伴奏。在形体教学过程中选择音乐应符合专业特点，声乐专业的学生在进行专业舞台实践表演时，常以钢琴伴奏为主，因此，在形体课中我们也可以采用钢琴伴奏为主的音乐伴奏，学生可以根据钢琴旋律的变化调节四肢，如果节奏较快学生可以让肌肉收缩，达到良好的训练效果，如果节奏和旋律具有跳跃感，也可以培养学生的音乐律动和形体动态感。在这一期间要注意的是，钢琴伴奏不要选择过于舒缓或者过于枯燥的。

第二个方面，在形体训练之中可以采用专业术语加入其中。这种专业术语指的是一门沟通艺术。教育工作者可以用更加生动形象的特殊语言取代平铺直叙的语言表达，使同学们感受到动作的要领和精髓。

结语：

综上所述，在舞台表演实践经验的角度，声乐表演教学之中有必要加入音乐表演形体教学并对其进行改革，帮助学生提升气质，采用多元化的训练元素，提高教学的实效性。

参考文献：

[1]赵静.音乐表演专业改革与教学实践——以《舞台表演与化妆》课程为例[J].戏剧之家，2021（17）：180-181.

[2]刘灵珊.高职类声乐类专业形体舞蹈课程教学模式研究[J].艺术品鉴，2018（06）：282-283.