熊艳

【摘要】艺术教育需要因材施教，因势利导，而这个“势”该如何定义，所谓优势的衡量标准是什么，直接影响指导思想。抛开普通的观念和考试的种种要求，我们再观察学生的画面，你会发现，标准里的劣势都可以通过思维引导变成优势，而这个才是符合学生本体特性的优势，可以生长的优势。

【关键词】灰;平;美;规律;减法;个性

艺术和教育，在某种程度上有传承和发扬的光辉，也有打破和创新的晦涩。而这个孵化的过程，除了需要给出足够的耐心、毅力，还需要有足够独立的审美能力以及思辨能力。这样，你才有在不断学习积累的过程中发现自己特点并形成独立风格的可能。

艺术统一的考试让艺术趋向一个的审美标准，个性被忽略，艺术的更多可能性被腰斩，就像画家陈丹青说，如果梵高来中国参加美术高考，可能连准考证都会拿不到。因为他太“特别”，他不一定讲究明暗五大调子、色彩的既定规律，他从始至终都是由热爱和渴望出发。他是天才的艺术家。

绘画需要因材施教。绘画在某种程度上和文学、哲学等都是有千丝万缕的联系的。中国画的审美倾向，就深受禅宗影响，如，“外师造化，中得心源”就是中国画的纲领，也是中国美学中一个重要学说。一个画家、设计师，和他受到的文化熏陶和个人喜爱是关联的。所以，贡布里希说：“没有所谓的艺术，只有艺术家。”艺术史是艺术家们创造出来的。

一、关于共性与个性问题的思考

很多人会说，“我没有个性，有的只是很多问题，比如，我的颜色用得不够美，过于杂乱”等等。……