【摘要】当前人们对于学生全面发展越发重视，美术课程是学生实现全面发展的重要构成，通过对学生进行美术教育既可以对学生的情操进行磨炼，还可以促使学生的审美能力和美术技能得到增强，是学生实现身心健康发展的必要保障。高校美术课程不仅担负着传授美术技巧的职责，还是进行文化传承的重要手段，基于此，本文对文化传承视域下的高校美术课程建设策略进行了探索，希望可以给高校美术课程发展提供参考。

【关键词】文化传承  高等院校  美术课程  原则  策略

【中图分类号】G64   【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2021）31-0153-02

高校是培养综合型人才的重要场所，但是对高校美术教学情况进行调查发现，很多高校美术教师都对专业知识教学非常重视，对于文化传承反而比较忽视，这就导致学生创作的美术作品缺少内涵，而且会对学生形成自身艺术特色造成阻碍，还会导致高校不能完成文化传承职责，所以高校必须要对美术课程建设进行改进，充分发挥学校具备的社会价值，增强美术课程的文化传承作用，将美术教学和文化传承结合起来，让学生学到美术知识的同时还能接受优秀文化的熏陶。[1]

一、高校美术课程建设中文化承载的重要性

美术教学的主要作用就是让学生接受美育教育，从而可以掌握美术创作技巧。美术创作和文化环境有着密切关系，其往往都是产生在特定文化背景之下的，只有具备一定的文化基础才能顺利进行美术创作，由此可以说明美术教学必须要进行文化渗透，例如，我国很多美术作品都体现了学派文化思想，西方美术作品很多都是关于宗教文化的。……