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钢琴作品《乌苏里船歌》的创作与演奏分析

2020-10-21刘国梁

黄河之声 2020年7期
关键词:演奏技巧

刘国梁

摘 要:《乌苏里船歌》是赫哲族传统民歌中具有代表性的一首歌曲,后来经过作曲家陈铭志加工创作改编形成了钢琴独奏曲。本论文旨在以《乌苏里船歌》的民族音乐风格为切入点,通过对该作品的创作、演奏特征进行分析,同时对该作品的曲式结构、旋律特点和调式调性特征进行分析、研究,通过研究从而探讨出作品中的演奏技法,使演奏者能够更加深入了解该作品的艺术特点,将演奏时的情感运用、风格把握、技巧掌握上可以更好地应用于演奏实践中。

关键词:《乌苏里船歌》;创作演奏特征;演奏技巧

一、《乌苏里船歌》的创作背景

《乌苏里船歌》创作于1962年,当时处于二十世纪六十年代。此首歌曲的音乐主题素材就是来自赫哲族代代相传的《嫁令阔》这首民歌,反映的是赫哲族的人民过上幸福美满的革命歌曲。乌苏里江的水面广袤无垠,水流平静缓慢,景色迷人,恰巧与如诗般的《乌苏里船歌》所展现的音乐形象一致。歌词富有赫哲族的特色,首、尾两段用衬词来表达赫哲族人的生活习惯及在江面悠然摇桨的情景,十分有情趣意境和画面感。中段的文字生动的表现了勤劳勇敢的赫哲族人民在江面上摇浆捕鱼时的劳动场景,真实质朴的歌声表达了他们对幸福生活的向往以及对祖国和家乡的热爱。

二、《乌苏里船歌》钢琴作品的演奏分析

(一)演奏技术分析

本曲的引子部分为1-7小节,速度为自由的散板。这部分主要表达了赫哲族人民悠闲愉快的心情。在作品的开始的两小节中,用三连音模仿唱词,引出第一次主题;进而主题的第二次出现是在主题第一次出现的基础上,将旋律声部提高一个音区,从而增强听觉强度。它不仅强调了主题第二次出现的重要性,而且在情感上表现出更多的确定性和力量感。值得一提的是作者对和声的色彩做了特殊处理,音程上运用平行八度,打破了西方传统的和声编配,淡化了和声功能性对民族色彩的冲击,平行八度的空洞和声色彩生动地表现了划船出行的赫哲族人在江两岸互相呼唤的回声。

在作品的第二部分,是作品的主体部分,弹奏起来要给人感觉悠然自得,此时右手单音的旋律就显得极为重要,演奏者在弹奏这部分时一定要像歌曲中唱的那样,气息浑厚悠长,使乐曲具有流动的感觉。此时要注意的是踏板需要跟随着2/4拍的节奏来踩,为了避免二度音程的不协和,音后踏板的使用是十分有必要的。在第8和第9小节的间奏部分,旋律跌宕起伏,并贯穿了后面的主旋律,让人联想到赫哲族人民在江面上悠闲摇撸划船的情景。

从第32小节开始,进人复调段落,作者运用了具有民族特点的复调手法来处理。主题旋律逐渐由左手变为右手,是对A段的变化重复,原来永动的间奏继续在高音声部发展,而中音声部在此刻及时进行填充,使得音响效果较为丰满,同时乐曲也逐渐到达高潮部分,从而将乌苏里江上安静祥和画面表达的淋漓尽致。

在第44小节以后,旋律声部又重新回到了高声部,左手的力度应随之减弱,开始突出右手的旋律。

第45小节开始可以看出,通过左右手连续八度的旋律,与单音相比之下,明显可以看出气势有所增强,又再一次将乐曲推向了高潮。

第54小节后为整首曲子的尾声部分,也是前面A乐段的再现部。音调逐渐升高,钢琴的声响也随之升高,描绘出在外忙碌一天的渔民收网乘船回家的景象,江上的渔船也都渐渐远去。

(二)演奏技巧分析

1、三连音与装饰音

第1小节三连音和装饰音的运用有着特殊的节奏效果,在三连音的弹奏中可以根据原歌曲的唱词而弹奏地略微自由一些,可以在装饰音后的三连音的末尾拍踩上踏板使得音响拉的长一些,踏板就采用切分踏板,即踏板在主音后踩,这样处理可以使三连音更生动精巧。

2、琶音的演奏方法

引子部分的琶音都是接在三连音之后,之所以加上琶音的音响,旨在表现音乐刚开始由江的一面传递到另一面的回声的层次感,用清脆的音色,給了我们足够想象画面的空间,配合踏板的运用,给引子部分蒙上了一层薄薄的纱雾,可以让人感受到江面上宽广的朦胧感。因此,我们在弹奏这段琶音时,要注重力度和速度掌控。该段的琶音在速度上都是慢进快出,力度随着速度和音域的升高而增强,这就需要我们将每一串密集的琶音进行分手慢练。同时还要保证每个手指的独立性与颗粒性,因此在弹奏的时候要注意力量的转移,在引子部分的这几段琶音都为短琶音,需用左右手的依次交替来完成。手腕要随着琶音与手指的走向来左右移动,但在交替的过程中难免会出现碰错音的情况,因此,我们要在慢练的时候将每个手指提前在下一个要弹的键位上做好充足的准备,这种手指提前准备的习惯需要在每日的练习中有意识的养成。

3、双音的旋律性表现

本曲的引子部分有两处是双音音程,这就要求我们在弹奏之前标明正确的指法。在练习时每个手指必须紧贴着琴键,并且用指尖来触键,在保证连贯的同时,又要注意突出上方声部,且下键的时候保持平稳横移。

4、复调旋律的演奏

复调的弹奏需要弹奏者对左右手音色、音量控制的要求较高,要注意突出主题的旋律,其他的伴奏声部要相对弱一点,还要注意在音响上的对比,要弹熟每个声部的旋律,固定下来两个手的音色,色彩上的明暗对比也是要用耳朵自己分辨的一个要素。

5、连续八度的连续行进

在这部作品的末尾段,左右手都出现的连续八度的旋律进行,八度和弦的和声效果与织体结构将乐曲推向高潮,充分地把赫哲族人民对美好生活的热情表达得淋漓尽致。在练习或演奏时我们的手腕要与手臂保持平行,不能随着肩膀上下抖动,然后将手掌撑开,1指与5指支撑起来,1指此时必须回勾,保持一个良好的框架,使大臂的力量能通过小臂传至指尖,在琴键上弹奏出浑厚有力的声音。

参考文献

[1] 赵晓生.钢琴演奏之道[M].世界图书出版公司,1999.

[2] 杜亚雄.民族音乐学概论[M].北京:人民音乐出版社,1997.

[3] 伍国栋.民族音乐学视野中的传统音乐[M].上海音乐出版社,2002.

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