严斌

【摘要】针对西洋打击乐器在艺术演奏中的运用，应结合其演奏风格和音色表达等因素，合理选择打击乐器种类，以满足艺术表达和烘托中心的需要。西洋打击乐器在演奏艺术中的运用，应全面掌握其演奏技巧，以实现对不同艺术中心的合理表达，形象勾勒艺术中心和表现内容，有利于将艺术中心内容升华被欣赏者接受。本文对西洋打击乐器的演奏技巧进行探讨，以实现对西洋打击乐器演奏技巧的全面认识，结合相关艺术作品中心表达的需要，合理运用演奏手法，达到烘托中心和升华内容的效果，同时艺术作品的感染力。

【关键词】西洋打击乐器;演奏技巧;艺术中心

艺术作品中心内容的表达，应根据其中心内容需要，选择合理的表现手法和艺术工具，实现你对艺术中心内容的形象勾勒，以全面生动地勾勒艺术结构和中心内容，同时易于被欣赏者接受。打击乐器在艺术作品的运用，通过打击乐器，实现对艺术中心内容的升华，强调表现内容的中心效果，进而易于将中心内容和铺垫内容生动地区分，提高艺术作品的演奏效果。

一、打击乐器

1、打击乐器的概念

打击乐器，主要是指运用敲打、摇动和摩擦等形式，以产生演奏效果的乐器演奏形式。其中打击乐器的运用，节奏感明显，旋律和合声等艺术表现手法要求较高，因此专业性极强。打击乐器作为古老的演奏乐器，其历史价值和艺术价值深远。打击乐器是古代人民最早创造的发音器具之一，主要用来生产劳动、抵御侵略和情感表达等，随着人们情感的需要和艺术表现形式的表达，运用在艺术表达形式中较广泛。因此打击乐器的运行，多以艺术表现、情感升华为主，其中多以敲击形式实现发音的演奏效果。

2、西洋打击乐器的形式

西洋打击乐器的形式，主要以定音为主，其演奏工具包括定音鼓、小军鼓、大军鼓、钹和木琴等。西洋打击乐器的运用，交广泛，由于艺术家的带动和相关艺术作品的需要，打击作品的演奏形式和艺术表达效果，得到不断创新和推动。其中打击乐器发展的鼎盛时期在而是二十世纪中期，期间打击乐器的形式得到不断研发和改良，其中对音响的利用效果较为明显，更增加了打击乐器的演奏效果。西洋打击乐器在发展过程中，小军鼓和定音鼓的演奏效果和烘托效果较明显，逐渐发展成为主要的打击乐器，在乐队和乐团建设过程中作为必要的演奏工作，往往充当引领节奏和节拍的主要角色，在乐队、乐团中拥有副指挥的主导地位，其影响深远。

二、西洋打击乐器的演奏技巧

西洋打击乐器的运用和发展，可以分为双手持槌类打击乐器、单手持槌类打击乐器、手击奏类打击乐器和相互撞击发声类打击乐器等四种。根据不同的艺术作品，应分析其具体的演奏效果，选择相应的打击乐器种类，以形成对艺术中心的生动描述和中心内容的形象展示，提高其艺术效果和感染性。

1、双手持槌类打击乐器的演奏技巧

针对双手持槌类打击乐器的运用，应全面分析其艺术作品要表达的艺术中心和相关内容，选择合适的打击乐器进行艺术作品的形象演奏，增加其艺术效果和情感需要。、其中双手持槌类打击乐器，主要包括定音鼓、大军鼓、小军鼓和木琴，其中双手持槌类打击乐器的演奏形式以交替单击、双击和滚奏为主。但是由于形式的不同，其具体的演奏效果不同，对艺术作品的展示效果也就不同。例如针对《天方夜谭》的演奏，应运用小军鼓进行演奏，交叉运用单击、双击和滚奏的演奏形式，增加艺术作品的神秘效果和中心演绎效果。双手持槌类打击乐器的演奏技巧，应运用位于在共鸣筒下方长短不同的圆形薄铝管进行音高的调节操作，实现艺术中心对音条的声音增强、延长的处理。同时运用勺型小木锤进行击打音条，以实现控制乐器发生的需要;如果艺术作品需要持续音的表达，则应用两个木锤进行交替敲击同一音条，获得音色的持续效果。以此方法，进行艺术作品的各种音阶、半音阶、音程跳动和分解和弦等操作，提高打击乐器在艺术作品演奏中的艺术效果。

2、单手持槌类打击乐器的演奏技巧

单手持槌类打击乐器在艺术作品中的运用，其中主要的单手持槌类打击乐器包括：大军鼓、三角铁和排钟等，应根据艺术作品的演奏需要和各打击乐器的演奏效果，合理选择打击乐器，达到烘托艺术作品中心内容的需要。针对单手持槌类打击乐器在艺术作品中的演奏需要，演奏者手腕和手指的协调性要求较高，技巧性和专业性较高，才有利于准确进行单手持槌类打击乐器的演奏。其中大军鼓的运用，主要进行艺术作品主旋律的演奏，演奏手法以单击为主，负责整体把握乐队的演奏节奏;三角铁的运用，以艺术作品演奏中的滚奏为主，由于受外表的硬性，对音量的控制作用不够明显;排钟的运用，主要根据艺术作品的演奏需要，选择相应的音管进行演奏，整体运用进行艺术作品的演奏较少。针对排钟的运用，应根据艺术作品的演奏需要，应合理控制演奏音型，以演奏旋律的主音色和弦根音为主，达到对音色的明亮和清脆处理。

3、击奏类打击乐器的演奏技巧

击奏类打击乐器在艺术作品中的演奏，主要以手击奏类击打乐器为主，其中铃鼓是典型的西洋击打乐器。针对击奏类打击乐器的演奏技巧，以铃鼓的演奏方式为例，进行分析，应根据艺术作品中心内容的表达需要，根据艺术中心内容的需要，运用急速和平缓的表现手法，实现对音色的深加工，满足艺术中心对音色的清脆和明亮的需求，进而烘托艺术中心的主旨内容。其中击奏类打击乐器的演奏方式，包括：单手击心、单手敲边、双手演奏和逆时针敲打鼓面边缘等。

4、相互撞击发声类打击乐器的演奏技巧

相互撞击发声类打击乐器在艺术中心演奏中的应用，其中典型的西洋击打乐器是镲，但是镲在实际的应用中，规格和种类也比较多，运用较为广泛。针对相互撞击发声类打击乐器演奏技巧的分析，以镲为例进行分析，主要运用双手控制双镲。根据艺术内容的实现，进行撞击，以此情况下发出的音阶，满足对艺术中心的烘托。其中典型的演奏手法，包括相击法、制音法、磨击法、揉击法和边击法等，主要依据双镲撞击位置的不同，进行划分，相应的音质也不同，由于对音质的形象描述，在乐队和乐团演奏中，运用广泛。

三、西洋打击乐器在演奏中运用的重要意义

西洋打击乐器在演奏中的运用，首先有利于发挥对演奏音阶的控制，实现对乐队演奏效果的整体把握，确保乐队演奏的成功。其次有利于实现对艺术中心节奏组合机变化的合理控制，通过对相关乐器的运营，实现对艺术中心音质的处理，确保艺术中心的演奏质量，提高西洋打击乐器的演奏效果，推动其在古典音乐和现代流行乐中的运用。

四、结束语

西洋打击乐器的演奏技巧，应结合双手持槌类打击乐器、单手持槌类打击乐器、手击奏类打击乐器和相互撞击发声类打击乐器等的演奏效果，结合艺术作品的需要，合理运用在艺术作品的演奏中，以实现对艺术作品中心内容的烘托和升华，提高艺术作品的艺术感染力。

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