舞蹈表演中面部表情的作用和特征分析
2016-06-08龚慕凡
新西部·中旬刊 2016年5期
【摘 要】 本文阐述了舞蹈表演中舞蹈演员面部表情的重要作用和特征,探讨了合理的运用面部表情进行舞蹈表演的有效方法。指出,舞蹈演员在排练时需要进行面部表情的训练;需要进行专业舞蹈面部表情的培训;演出时要将不同的舞蹈肢体语言同不同的面部表情相结合,从而展现一台完美的舞蹈演出。
【关键词】 舞蹈表演;面部表情;作用;特征;运用
面部表情是反映人物心理变化的最直接表现,是传递信息的一种重要方式。舞蹈演员在表演中的面部表情尤为重要,丰富的面部表情可以表达舞蹈演员的心理变化,体现出塑造角色人物的性格,营造良好的现场氛围,使观众有一种强烈的带入感。所以,在舞蹈表演中舞蹈演员需要合理有效的运用面部表情,将自己的感情色彩与面部表情相结合,给观众呈现一场精彩的舞蹈演出。
一、舞蹈表演中面部表情的作用
1、营造良好氛围,使观众有带入感
在舞蹈表演中氛围的营造主要来自于音乐的渲染和舞蹈演员情绪的输出,舒缓、激进、活跃的音乐可以营造一个良好的舞蹈表演氛围。同时,舞蹈演员的情绪也会感染观众,面部表情的变化是观众最能直接感受到的,所以有效的利用面部表情进行情绪的制造,可以营造一个良好的舞蹈观赏氛围,观众的代入感较强。
例如,在舞蹈《鱼》中,小鱼被渔夫发现抓走,在被抓走的同时,小鱼的眼神透露着绝望,眼睛一直盯着渔夫,小嘴倔强的撅……
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