摘要：现在我们国家的经济发展和社会的进步已经越来越好了，人们也更多的关注和培养一些特长和才艺，舞蹈教育作为一个素质教育要素条件之一，也在不断地发展，慢慢的成了重要组成部分，一方面来说舞蹈的学习可以提高学生的专业技能，以及学生的学习能力，在另一方面来讲也有助于学生综合素质的提高，因此，如何因材施教，将理论与实践相结合进行创新改是本文今天所探讨的。

关键词：高校舞蹈，改革创新，舞蹈教育，因材施教

其实我认为现在我们所进行的舞蹈教育的目的是提高学生自己本身的自身素质，使学生对舞蹈有着正确的认识和表达，而随着教育的改革，舞蹈教师也要与时俱进，将舞蹈的理论书本知识与自身的教学经验结合在一起，运用合适的方法表达出来，做到理论与实践相结合的舞蹈的改革教育。

一、舞蹈教育的历史和研究发展

中国的领土地大物博，其所有的文化遗产都非常广泛。在舞蹈方面，舞蹈教育在中国中有着悠久的传统，中国有56个民族。有很多不同的文化，舞蹈首先属于中国的艺术教育学科。它可以将身体，精神，情感和社会的不同方面融入更和谐的艺术中，成为一种美丽的艺术。融合，我们首先需要知识的全面，现在我们的社会不断的发展和进步，各个方面，各个学科都在原有的基础上进行了改革，新的改革理念主要以培养学生的综合素质为目标，让受教育者的身心有全面的发展，

二、当代舞蹈教育的缺少和现状

现在拿我们中国的舞蹈教育部分而言，舞蹈教育的价值现在依然被有些人所低估，你有很多人认为舞蹈只是生活中的一种点缀，就算是在一些很发达的城市在学校，老师和同学还有家长都大多比较注意主科教育，对于一些艺术以及舞蹈教育就更别说了，在中国的一些大城市都尚且这样更别说一些边远的地区了艺术教育基本为零，然而，舞蹈实际上是一种用肢体控制动作身体的一种表现方式，它本身就是一种智能，一种基本的智能理论，也是基础教育的一部分，而现在，除了要艺考的学生值班，基本上对于舞蹈，人们是比较不理解的有些人认为应该努力的学好主科课程，不然的话就是不务正业。实际上， 一个特殊的同学，或一个有音乐专业的学生，往往经常努力学习，他们在学习中表达自己的能力和组织能力。也会远远超过其他学生，实际上是一种舞蹈，智慧，也对于帮助他们更好的与人沟通和日常生活，有专家，专家表明，擅长舞蹈的学生更关心生活中的情绪，他们可以更好地了解自己和在人际关系方面更好，调整自己。

三、舞蹈教育的改革创新

1.对于不同学生的因材施教

其实，所谓的因材施教并不仅仅是仅于年龄的分段，也是要考虑学员每个人的性格，能力，特长，对事物的性情等关于自身的方方面面，都是要去考虑的，舞蹈老师有的时候并不仅仅是教授学生身法，功底，还要根据他们平常所表现的性格，谈吐，来发掘他们最大的潜在能力，使他们每个人的潜在能力得到最好的后天培养。我国圣贤孔子在学记中曾写到"教也者长善而救其失也"，其实，我们每个人都有着属于自己的，和别人不一样的才华，和能力，而我們现在所提到的因材施教，正是让人发掘出特殊的才能，加以训练和培养，而这就要看老师的素质了。我国的舞蹈，现在经过这么多年一直不断的改革已经培养了很多专业的人才，但是，这些其实也是有点和工厂的流水线一样，大家所接受的，大多都是一样的教学模式，好处是大多基本功都较为扎实，但是，在表演艺术上形成属于自己的风格，流派，特长的舞台尖子却不是很多甚至可以说是很少，我，造成这一现象的原因有很多，但是，最为主要的原因还是没有彻底贯彻因材施教这一教学原则。我觉得在以后要是想培养出更多更好，更顶级的舞者，因材施教得教学模式是必不可少的。2了解舞蹈的性能更好的相关知识。

（1）舞蹈解剖学

舞蹈解剖学主要是研究人体自身的形态结构和功能，以及对人体的生长发育和训练过程之间的关系舞蹈。它主要就是通过理论来向人们证明一些在舞蹈过程中身体的的一些客观规律。其实主要也是帮助我们了解自己的身体是自己的身体能够在舞台上有一个更好的发挥我属于一个舞蹈的基本技能的必修课，也是对自己身体的一个重要的把握，使自己能够更好的了解自己的身体的内部系统结构我们日常的舞蹈训练中自己所了解的自己的身体和舞蹈训练进行一些综合的结合和应用，提高我们的专业水平，又不至于因为过度训练而伤害自己的身体。一个优秀的舞蹈演员，她所他所要做到的并不仅仅是专业的训练，还有他要足够的了解自己，了解自己的身体。对自己的身体有一定的了解后，可以在很大的程度上预防受伤，以及知道如何护理对自己才是最好的，这些都需要很多的有舞蹈解剖学的理论。

（2）新时代中舞蹈的文化艺术创作

我们国家的历史文化是十分的渊源流长的，其中就包括一些文化艺术方面的，舞蹈在我们国家很早的时候就已经开始存在并且流传了，但是舞蹈的发展在隋唐年间最为突出和盛行，经典的剧目有霓裳羽衣曲和兰陵兰陵王入阵曲等传统剧目，其实，在我国古代舞蹈各个朝代的王公贵族享乐的一种欣赏之物，后来慢慢的变成了中国的一种特色文化艺术的经典，从而一直发展到如今。在当今社会，我们已经进入了先进和发达的社会主义国家。舞蹈作品也能代表整个社会在一定水平的反应。有很多故事和遗产在这个爱的土地上。这些故事激励人们兴奋和渴望来执行。去歌颂，去发展，一个成功的舞蹈作品应该引起人们内心的共鸣，创作者也应该利用社会所表现的内容和我们身边的提现来融入舞蹈，融入艺术，譬如群舞盛世兴安，他的表现手法就融合了我们过去的一些历史背景来表现出当今社会是看舞蹈的人们能够在心里明白那一幕幕的波澜壮阔，起伏飞扬。

我们所谓的艺术并不仅仅是要去表达一些很高深的，别人都听不懂的一些东西，应该利用我们本身就有的素材去加以创作，改编，大人创作本身就是生活中持之以恒的积累。如果它是一种观察能力和发现和理解，续航能力，显示的舞蹈其实是很无聊。在舞蹈创作的新时代，只有努力做到贴近群众，贴近生活，贴近我们已知有些事，有些字符可以更好地创造更好，更动人的舞蹈。文化是一个民族精神血脉的传承我们所创作的舞蹈要根据时代的步伐，所创作也不仅仅是艺术，任何有关于国家的息息相关的大事小情，都与舞蹈的创作背景息息相关，在当今社会，舞蹈已经过于商业化，我们只有不忘初心，才能在才能更好的去创造属于自己的新时代的舞蹈。

参考文献：

[1]刘立喜.中国文化的理解[J].内蒙古：内蒙古文化出版社，2015（07）：11-12.

[2]胡玉响.中国舞蹈发展[J].北京：北京出版社，2017（25）：78-81.

[3]朱永成，怎样因材施教[J].吉林：吉林大学出版社，2017（125）：212-231.

作者简介：王力北（1996-06-），性别：女

民族：汉族，籍贯：辽宁省鞍山市，学历：硕士研究生，研究方向：音乐与舞蹈学