华小蕙

【摘要】花，给予了根生的表象;根，则赋予了花生命的支撑，花与根，就如同教学中的“教学效果”与“潜藏规律”。如果教学仅仅把知识作为现成的结论教给学生，那么这只是“插花”之美;唯有让学生在学习活动中，躬行实践，在自然态的探究中，发现知识同时亦获得探究的乐趣和方法，才能生长出鲜活的、有根的“生命之花”。

【关键词】儿童年龄特点 差异化教学 综合学习活动 文化渗透

活动，是儿童的天性。他们在活动中发现了世界，也认识了自我，这是卢梭倡导活动教学之缘由。那么在课堂教学中，如何围绕任务或项目的核心，基于儿童的特点有效设计音乐活动，达到提升音乐素养的初衷呢？笔者尝试针对学生不同的年龄段、同龄段不同的能力层次，以及活动目标的融合导向加以探索实践。

一、基于学生的年龄特点，突出任务或项目的趣味性

夸美纽斯认为，教学的进行要尊重儿童的学习兴趣，“应当采取一切可能的办法来激发儿童对于知识和学习的强烈愿望”。对于小学階段的学生，有趣的情境、真实的体验往往更能激发他们探索的欲望。基于任务或项目的音乐学习，主张采用多感官联动，让学生在亲身参与中获得立体的音乐体验。

【案例一：在敲打的趣味游戏中植入“积极探索”之根】

音乐欣赏《鸭子拌嘴》

教学片段：

1.听辨一欣赏一表演。

以“击鼓传花”的游戏导入，依次出示三件最基本的打击乐器：鼓、锣、镲。在游戏中让三个学生“敲敲打打”，聆听其音色。

2.欣赏一讨论一听辨。

（1）欣赏《老虎磨牙》（不告知曲名），解决两个问题。

①主奏乐器是什么？还能听到哪些乐器的声音？

②乐曲让你联想到什么场景？

揭示曲名，根据学生的回答逐一出示并聆听音色。

（2）围绕主奏乐器——鼓，进入第二环节，展开讨论。

①想一想：你能用多少种方法让鼓发出不同的音色来？

②试一试：将学生分成四大组，每组摆放一面扁鼓，组员可以轮流在鼓上尝试。

③说一说：敲击不同部位获得什么音色。（为欣赏“刮奏”做铺垫）

（3）欣赏精彩片段“磨牙”，要求学生听辨出“刮奏”这一演奏形式。

在本案例中，教师抓住学生喜欢“啥都敲碰探索一番”的年龄特点，指导学生在实践中感知听辨不同乐器的音色特点，在不断的尝试中发现演奏的多样方法。这是基于真实体验的情境活动，也是饶有趣味的生活学习，它将让学生对此“一经获得知识便永远记住”，也为今后“根据乐器不同的音色特点表现音乐的不同形象”等实际活动积累丰富的经验。

二、基于学生的能力特点，关注任务或项目的差异性

在执教的平行班级中，学生的知识储备、学习能力，班级之间总存在着些许的差异。在设定活动任务时，教师就要从学生的实际情况出发，充分考虑这种差异，采取不同的教学预案，扬长避短、因材施教，力求能力提升的最优化。

那么面对同一课题、不同层次的学生如何施教？笔者觉得可以有两个大体思路：其一，可以重组教学内容，即按原有框架，将教学内容重新组合，各项内容比例偏重略有不同;其二，调整任务目标，按班级的实际情况，及时调整学生对任务目标的达成度。

【案例二：在同课的梯度异构中带入“成功体验”之感】

歌曲《在一起》A乐段的不同教学

（一）

1.认识“d、m、s”三个单音好朋友。

2.在对比演唱中观察同中之异，熟悉由“d、m、s”组成的乐句。

3.引导学生发现：三个单音用节奏组合起来，就成了音乐。

4.通过听辨排序，将三个乐句组合成①③①②旋律。

5.揭示：老师只是把第一乐旬简单地重复了一遍，一段动听的旋律就产生了。

（二）

1.出示三个音符朋友“d”“m”“s”。

2.复习由“d”“m”“s”三个音组成的土家族儿歌《乃哟乃》，并说一说它的节拍和情绪是怎样的。

3.出示新旋律，“今天‘d’‘m’‘s’又亲亲热热地走到一起，组成新的旋律。”

4.听老师范唱，学生开口默唱，感受不同情绪。

5.引导揭示：同样的音为什么组成了不同情绪的音乐？揭示“荡漾”的秘密——切分节奏。

6.跟着琴声一起唱一唱，并邀请学生随着这优美抒情的音乐手拉手跳起来。

根据学生体验表达能力的不同程度，案例一的活动任务偏向于探索歌曲旋律的内在结构规律，由简单的“1、3、5”三个音人手解决歌曲的难点部分。这样的学习活动适合于有一定读谱能力的学生。案例二活动任务形式看似多于案例一，但实则它对学生读谱能力要求有所降低，更偏重于对音乐的整体情绪、韵律感知等初步阶段。通过引导学生“新旧知识超链接”，从同中有异的对比中感受本课歌曲的独特风格，由出现频率最高的切分节奏入手引导学生掌握难点节奏，并在重音的律动辅助下帮助他们把握歌曲的韵律特点。

因此，基于学生能力起点的学习活动不仅要推动横向整体的同步发展，同时也必须关注差异层纵向的不同生长空间，让学生在力所能及的活动中实现能力提升的最大化，获得成功的愉悦体验感。

三、基于学科融合的初衷，把握任务或项目的方向性

叶圣陶先生认为：“教育的最后目标都在种种境界的总和，就是说使分立的课程能发生的影响纠集在一块儿，构成了有机体系的境界，让学生的身心都沉浸其中。”基于任务或项目综合性学习活动，要求在活动中渗透“文化基础”“自主发展”“社会参与”的知识能力积累。它并不是漫无目的的“大杂烩”，而应博而有选、取而有择，是一种方向明确的有机交织。因此，我们在设计时，要把握好任务或项目的方向性。

【案例三：在表达的自主选择中融入“曲情统一”之识】

《蓝色的雅德朗》——特定情境表达的音乐元素选择

观看影片《桥》的故事片段。

1.角色代入1：“如果你告别亲人，即将奔赴战场时，心情会是怎样的？”

2.角色代入2：“如果你是作曲家，你会选择怎样的节拍、速度等音乐元素表达战士那时那刻的心情？”

3.播放主题曲《啊朋友再见》，揭示现实情境与歌曲情绪的矛盾反差。

4.在反差中引导体验：歌曲速度稍快，情绪坚定、积极，没有忧伤与颓废，有的只是对祖国的热爱，对战争的无畏。由此可以感受到南斯拉夫人民坚强乐观的民族个性。

5.迁移导入：“不管是告别亲人奔赴战场的战士，还是远离家乡漂泊在远方的游子，他们的歌声总是那么明朗、从容。一起来听另一首南斯拉夫民歌《蓝色的雅德朗》。”

德国教育家荣格提出：“儿童要从靠自身的直觉容易把握的小范围的‘生活共同体’，即从乡村的公园、池塘和丛林出发，进而认识大范围的‘生活共同体’——整个世界。”笔者将其理解为教育的视角可“以小见大”。在音乐教学中，某首歌、一段乐曲等都可以将其作为载体，以“音乐传情达意”，力求在深入浅出的“最近感悟区”为学生找寻到音乐学习初衷的起点处——怎样用音乐准确表达内心情感。

本案例就以一段故事、一个场景、一首歌为“窗”，引导学生去触摸“音乐与民族精神”的隐约人文关联。不论是“故事的聆听”还是“结合故事情节对音乐元素的选择设想”，这些综合活动的开展都紧紧围绕一个主题：让学生体会“当音乐元素与情感表达反常态而行时的矛盾感”。虽然以一曲而窥整个民族精神不尽可能，但“一枝一叶总关情”，经典民歌中的一音一符更饱含民族情感与精神。在预设音乐活动的过程中，教师就要尝试于细微处融入大视野、大胸怀、大格局，用学生可感可言的方式，深入浅出、逐步推进、渐入佳境。

音乐是多感官的综合艺术，它旨在丰富学生的审美体验。基于任务或项目的综合音乐学习活动，力求保持自然秩序的状态下无限地接近、实现这个美好理想目标。保持自然秩序，意味着我们在教学中必须“循其根本”，即遵循教学规律、成长规律，既要遵循儿童心理发展的年龄阶段特征，也要遵循知识本身的形成顺序，循序渐进、由易到难地前行。