摘要：《山海经》中有丰富的民族文化意义，其中包含大量的古老传说素材。作为设计师，应该深入挖掘这一文化资源，对其中的一些故事形象进行再次设计创造，不仅能产出丰富文化底蕴的插画衍生品，更能进一步弘扬民族文化。通过分析《山海经》插画产品设计，进一步总结出《山海经》故事形象在插画中的表现手法，并提出设想计划。

关键词：《山海经》;插画设计 ;民族文化

《山海经》插图中的一些故事形象使了解古代人们文化氛围和审美意识的重要途径。但是现有的研究中，对于《山海经》的研究多是从地理、历史、宗教等多个方面，而从美术产品设计方面的研究并不多[1]。

《山海经》的大量插图作品，蕴含了不同时代画师对于这一文化瑰宝的理解，也透露出不同时期的美术创作特点，通过对插画作品的分析，可以更清晰明了地总结出美术表现手段，从而为当代插画设计提供参考经验。

一、《山海经》插画产品设计

（一） 故事元素的选择与创新

《山海经》有丰富的文学价值，记录了大量的先秦神话故事，如羲和浴日、夸父逐日、精卫填海、鲧腹生禹等。其内容怪诞且丰富，有着大量丰富的奇人异物，例如，龙身人头、两头兽、多头鸟、大肚子雷神、无头兽等等。这不仅体现了丰富的想象力，也体现了古代的文化信仰，反应了古代人类在各个方面的尝试[2]。

这些丰富的故事形象为现代插画产品设计提供了丰富的素材。明代胡文焕绘的《山海经》图文并茂，以线条刻画形象，线条大胆细腻，例如，胡文焕在塑造帝江这一形象时，采用清晰明了的线条，描绘上更加细致入微为，对于形象的表现力也更强，致使画面更有张力，更有有怪异趣味的特点。……