【摘要】漆器作为一种纯手工制作的工藝品曾扬名海外。随着现在科技的不断发展进步，人们的生活节奏不断加快，产品创造的周期性不断缩短。而漆器由于自身制作过程中的手工性，耗时性，漆器雕刻工艺学习前期投入过大等逐渐走向没落。本人通过在《大隐于市-漆器传承》的微纪录片拍摄中担任导演这一职务，从微纪录片拍摄方面和微纪录片导演的创作与构思，结合漆器制作过程中的各个步骤和漆器所蕴含的人文情怀，并以李如斯和陈申夫妇二人为线索，探讨隐藏在漆器背后的故事。导演作为一部片子的灵魂人物，我在通过纪录片《大隐于市-漆器传承》的导演拍摄过程中，借助拍摄漆器匠人们的工作生活常态向观众展现出一个不一样的成都漆器。纪录片追寻真实性，在构思与创作在微纪录片的拍摄同时，不仅对漆器的制作环节进行如实记录，而且从另一方面对漆器起到宣传传统文化与技艺的效果，令观众更为直观的感受漆器的艺术气息与人文情怀。

【关键词】成都漆器;传统技艺;传承;人文情怀

引言：随着现代科技的不断发展和进步，“快生产”时代正在全面覆盖我们的生活。大量的机械化生产方式一方面给人们的生活带来便捷，但另一方面又给传统手工工艺品的生存带来挑战。而漆器正是传统手工艺品的一个代表之一。本人通过对微纪录片《大隐于市--漆器传承》的拍摄，以现代化的媒介传播形式，不仅加强了对中国传统非物质文化的关注度，还使现在的年轻一辈能够进一步加了解隐藏在漆器背后的故事，它的传奇色彩和今后的发展继承。

一、创作思路概述

首先从策划来讲，我最大的心得就是一定要做出最最详尽的计划。任何节目都需要不断推陈出新，做出有“卖点”，有“看点”的节目，才能在当今激烈的媒体竞争中赢得受众与市场。

（一）创作前期

从整个节目的人员分工，拍摄地点与时间，到需要什么器材，需要什么样的画面这些都必须考虑进去。只有前期做到了足够周密的安排，才能够按部就班的完成拍摄，即使拍摄过程中有意外情况，也有应急预案可以应对。

在全部的拍摄过程当中，我知道了要拍纪录片，就得不停地摸索，不断地学习。我认为纪录片是导演对现实事实的一种在脑海中的构思，一种想表达出了观念，一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的观念。纪录片既有对那些社会底层人物的关注，也有对我们现如今时代的飞速发展和对社会、文化的关注。

（二）拍摄中期

拍摄者与拍摄对象必须处于在“平等”的地位进行交流，要让拍摄对象信任你，给他安全感，才能在拍摄的时候不会你和摄影机的存在而尴尬，或者是刻意的“演”，而是需要他自然而然的接受这种存在，乃至忽略这种存在，忘记是在拍摄。

我们提前和纪录片主人公陈申和李如斯夫妇做好沟通，和他们讲解拍摄本片我们需要的大致素材和成片效果，并以《二更》短视频为例向两位匠人举例说明。

（三）剪辑后期

从后期编辑的角度来说，首先是解说词的写作需要集合画面并参考大量资料。剪辑过程一定要做到细心与耐心，作为纪录片，素材多，要进行好的镜头的选择与切换，不合适的镜头以及需要补拍的镜头都要详尽的记录下来，进行补拍或是其他手段进行补救。还有合成的时候要多次回放，看画面声音文字是否搭配的恰到好处，及时的修改。

在本片的结尾，我想到的是拍摄了每个漆器工厂匠人们的微笑，以快速剪辑的方式作为本片的结尾，给本片增添了许多人文情怀。特别是最后以陈申和李如斯夫妇的对视一笑作为定格黑厂，与片子一开头的陈申与李如斯形成前后呼应，突出在漆器背后隐藏着的两位漆器匠人们的爱情线，给观众以润物细无声的感动。

二、创作目的及意义

（一）创作目的

四川省成都市是中国漆艺最初的发源地之一，渊源流传。我在短纪录片《大隐于市-漆器传承》的导演拍摄中，像观众展现了漆器“不为人知”的一面。

在拍摄成都漆器的过程中，还借鉴了优秀纪录片---《我在故宫修文物》的拍摄技巧和方法，遵循“慢工出细活”这一真理。我们用一个个生活化的镜头，表现出漆器匠人们的生活方式，并借用最朴实的最真实的画面传达最真实的情感。

《大隐于市--漆器传承》通过陈申和李如斯的爱情故事，来讲述背后的漆器制作与传承，重现漆器的辉煌。让更多的年轻人了解漆器，甚至可以投身到漆器制作的行业中去，使拥有3000年文明的漆器重现它的风采。

（二）创作意义

通过发现问题、解决问题来提升自己的导演专业技能，使我正确地认识到如何拍摄与制作一个合格的微纪录片，并把老师在课堂上传授我们的知识用自己的实践来表现出来。我在微纪录片《大隐于市----漆器传承》中在组员的推举下担任导演这一职务，在长达3个月的拍摄中，也不断提升了自我的组织能力、协调能力和把控能力，给自己的大学生活画上一个完满的句号。

三、纪录片中的导演部门

（一）导演部门的职责阐述

（1）导演部门的基本构成

纪录片导演是制作影视艺术作品的人物和领导人物，也是用不同演员表达自身想法的人，是把影视文学作品搬到观众面前的总负责人。导演是影视创造和制作过程中所有艺术因素的综合者，导演的第一要务是：联合剧组的所有工作人员，发挥他们的才能，使整个剧组的创造性和劳动力融为一体。

（2）导演部门的二次创作

导演在作品拍摄过程中对作品剧本进行二次创作。导演常常以电影文学作品为基础，通过在头脑中对蒙太奇思维的剪辑和排练进行艺术构想。然后挑选和确定适合剧本的演员，并按照总体构思，在专业知识的支撑下对摄影师、演员、美术设计师、录音师、作曲家等剧组里所有的创作部门提出建议。

（3）导演部门与其他部门的合作

导演在现场拍摄中还要根据制片和各个部门安排的摄制计划，参与各个部门的工作，起到统筹全局的重要作用，直到影片摄制完成为止。导演就像是团体里面的最高职务的长官，一部影视剧作品的质量，在很大程度上是通过导演的素质与修养来去决定的;一部影视作品的风韵格调，也往往展现出导演的艺术风格和个性，更能体现出导演对待事物的所秉持的价值

（二）纪录片中导演和各部门的职责

导演的主要职责是指导现场的拍摄工作，负责指导演员进行排练和决定每个镜头的拍摄方式。导演是全部制片人员中最重要的一位，因为他将负责如何将把镜头剧本中的提示最后体现在胶片或磁带上面。为了使导演更好地执行他的中心职责，应当在开拍前和开拍后始终参与工作。并在拍完后，同样要和剪辑师保持最亲密的合作。

（1）导演组的导演是需要对制片人负责。导演的主要职责是在制片人所提供的资金预算及制作计划下，在作品拍摄的各个阶段里指导演员的表演和摄影灯光的构成，奠定影片的整体风格。使剧本所描绘出的画面通过艺术手段，利用蒙太奇的剪辑和制作跃然于屏幕画面中，给无数观众带来身临其境的切实感受。

（2）副导演首要工作就是作为导演的左膀右臂，是需要对导演负责。副导演需要制定可行的拍摄计划，协调演员的拍摄时间，安排整个剧组上上下下的事物，做好导演与其他各个部门的沟通工作，在一定的程度上也可减轻导演的工作量。

（3）助理导演协助导演和副导演处理整个导演组的日常生活方面的各个事情，是导演的左膀右臂。

（4）场记人员是剧组在拍摄影片中的重要成员。负责记好各个场记的画面内容，演员的安排，道具的使用情况，镜头的时间长度，演员台词对话以及导演对这个场记所拍摄内容的评价。

四、《大隐于市-漆器传承》中的导演作用

（一）作品《大隐于市-漆器传承》的创作过程

时间安排总概：2018年3月前进行资料搜集和整理工作;2018年3月17日进行实地的拍摄踩点;2018年6月1日前完成拍摄以及后期剪辑工作。

（1）选题阶段。带领小组成员选择纪录片选题，并多次和专业老师刘璐进行沟通，最终确定成都漆器作为非遗一个大点的拍摄选题。

（2）准备阶段。1.用电话联系拍摄对象，并获得了一些关于漆器工厂的环境和场地的相关视频。2.与小组成员在3.17去漆器工厂进行实地考察，并和摄像师沟通拍摄的机位和相机的各个参数。3.参考专业老师的意见，在电脑上反复观看了《舌尖上的中国》、《我在故宫修文物》、《二更短视频》等纪录片和短纪录片，学习其叙事手法和拍摄技巧，为《大隐于市---漆器传承的》的拍摄打下理论基础。

（3）策划阶段。拍摄前，我前后进行了5次电话采访陈申和李如斯夫妇，完成拍摄内容大纲的制定，分镜头写作以及确定拍摄时间。

（4）拍摄阶段。通过专业老师的帮助获得使用学校设备的权利（5D*2、錄音H6等），带上设备进行跟拍

（5）配音阶段。配音是纪录片相当重要的环节之一。本纪录片讲述成都漆器的历史和制作过程，需要配音员的声音较为浑厚。小组参考了《我在故宫修文物》的配音员音线，多次寻找配音演员，最后我决定邀请2014级获得过播配大赛冠军的张韬师哥为本片配音。

（6）剪辑阶段。后期经历了粗剪、精剪、定剪三个过程，前后花了三周的时间。我与剪辑师一起剪辑，先是根据剪辑时间线的写稿和解说词并配音，剪辑声音视频，选择加入配乐，最后合成字幕等。

（二）《大隐于市-漆器传承》拍摄中的导演工作与思维

本片从前期的节目筹划与分镜头脚本的创作，到成都漆器工厂的现场拍摄，再到后期的配音员解说词配音与剪辑，音轨的合成导出，上传给老师审核，格局审核意见修改，《大隐于市-漆器传承》前后历时四个月完成。

（1）《大隐于市》的导演工作。《大隐于市-漆器传承》的结构是这样的：由陈申和李如斯两位漆器匠人的劳动场景和生活场景+人物面部特写+人物现场采访。作为导演，决定用漆器的制作和拍摄来作为全片主体和主线，向人们展示出神秘的漆器艺术品是如何制作出来的，是作为本片的纪实和讲解部分;漆器匠人陈申和李如斯的劳动和生活场景是主体后面的背景，是本片的抒情部分;成组出现的成都漆器制作的特写和陈申、李如斯的感情陈述是主体里面的内衬，是作品的本质诉求。如此结构原因有三：

（2）《大隐于市》的导演思维。在镜头设计方面，我一直坚持“用美学关照生活”的理念来安排镜头的拍摄。镜头有着超越本体的功能，对于《大隐于市-漆器传承》而言，镜头是用通过自己所具有的美学思想去观照现实生活的一种方式：在拍摄过程中，大量安排全景为主，中近景为辅的方式：这取决于漆器制作过程中大场面，用全景来记录成都漆器工厂的环境，匠人们的工作场景。用近景刻画漆器匠人们在制作漆器产品时的专注神态，用特写表述漆器艺术品的神韵细节，如漆器的代表作品“虞美人”。在光线的把握上，以逆光、侧逆光两种布光法为主，以顺光、散射光为侧面表述：逆光表现了漆器本身的沉重感和冲击力，顺光和散射光则很好的复原了色调的质感。下午的时间段是我们主要拍摄的时间，这时的光线特点使画面色调呈现出丰满饱和的状态，浓墨重彩的漆器色彩，给人以油画般的视觉冲击和逃离生活之外的感受如梦如幻一般使人着迷。

五、《大隐于市-漆器传承》在导演部分存在的不足

本次创作中的问题主要还是分不同阶段性的，作为本片导演，每个阶段都有或多或少的问题存在。

前期准备期：问题一：自己的专业水平还是有待提高，在写分镜头脚本时未能完全考虑清楚，导致拍摄完的素材在剪辑时发现机位越轴或衔接不上的低级错误。问题反思：作为即将毕业的学生，面对这些低级错误万分羞愧，告诫自己要在今后的工作上对这种低级错误多加注意，不要再犯了。

中期拍摄期：问题一：拍摄时间不充分，未能很好的协调好学校上课时间和漆器工厂人员的上班时间，导致后面一些镜头拍摄匆忙，忽视了镜头的质量。问题反思：本片拍摄完成后，也让我知道，以后拍片子前期工作一定要把拍摄时间预留足够，并不能因为赶进度而忽视了镜头质量。

问题二：需要不断提高自己的沟通能力与办事能力。在作品拍摄期间最大的困难就是人手不够，需要布景、灯光、摄像、录音、采访结合，有些镜头就需要重拍一个另一个景别的。问题反思：必须在拍摄前期做了好充足的准备，制订好足够多的应急预案，最终拍摄过程有条不紊的进行。

结束语：本纪录片属于人文社会纪录片，本片关注现实社会的发展、人们的生活场景、文化的发展和交流，强调在纪录片的平稳叙事中，又要求叙事纪实，并且可以在解说词的衬托下中体现短纪录片的主题。本纪录片的解说词由后期主持人配音加采访者的论述的娓娓道来。镜头语言的应用，也是定位影片风格的一个很重要的因素。

参考文献：

[1]何苏六.《纪录片的责任与影响力》[J].现代传播2005.

[2]付春苗李超.《浅析电视纪录片叙事艺术的“故事化”理念》[J].新闻界2010.2.15.

[3]王心语.《影视导演基础》[M].修订版.北京.中国传媒大学出版社（原北京广播学院出版社）.2016年：第273页.

作者简介：尧萍，1997.8，性别：女，民族：汉，籍贯：四川成都，学历本科，主要研究方向：戏剧影视导演。