刘猛

摘要：“留白”是中国传统山水画的一种技法，指的是在绘画创作过程中有意地留出空白，而不将画面铺满。计白当黑，虚实相生，不着一字尽得风流，创造出无声胜有声，无画生妙境的传神之感。而绘画中的“留白”所衍生出来的艺术手法就可以作为一种独特的理念运用至建筑空间设计中。通过虚实相生——“庭院+主题建筑”的营造，步移景异——设置多重的观赏路径及“无”的意境——不着文字尽得风流等三个方面来实现。

关键词：留白艺术;建筑空间;营造;运用

1.解读中国传统山水画中的“留白”艺术

1.1何谓留白

留白，从艺术角度上来说，就是以“空白”为载体进而渲染出美的意境的艺术。而在中国传统的山水画中，留白代表着中国传统儒道哲学思想。把留白拆开来看，“留”是中国山水画里的一种技法，是一个动作过程和结果。“白”从两个层次上来理解，一种为纸素之白，是客观存在的表象;一种是想象创造设计思维之白，是抽象的主观意识。

1.2留白在绘画中的表现

留白这个概念最初由陆俨少提出，宗炳的《画山水序》和老庄的玄色自然之色是山水画中留白理论形成的一个依据，发展初期以王维用水创造的“破墨山水”作品为代表，其成熟期是以荆浩、范宽等人所创作的作品为主要代表。中国传统山水画分为黑白两色，墨的黑，纸的白。墨又可分五色，浓墨、淡墨、焦墨、宿墨、退墨……每一种墨都在对比中展现其韵味和表达内容的形式所需。白中包含着黑，黑中夹杂着白。