王艳

摘 要：项目化教学是“行为导向”教学的一种，是师生共同合作完成一个完整项目的教学活动，能够促进师生之间的交流和项目的完成。近年来，视觉传达专业的发展日益加速，而社会对于视觉设计方面的人才需求越来越大，原本的教育方式已经无法满足当前现状，需要运用项目化教学对相关课程进行一定的改良。文章就艺术类视觉传达专业项目化教学的课程改革进行了探讨。

关键词：艺术类专业;视觉传达;项目化教学;课程改革

随着经济的不断发展，人们对于生活质量的要求越来越高，对于艺术的感知也越来越深。而相关专业对于设计师的培养要求也在顺着时代发展而改变。对于设计师的培养，是目前各大艺术类高校所需要研究的问题。而项目化教学在课堂中的运用也需要进行一定的改变以适应当今的时代要求，为社会培养出更多优秀的人才。

一、艺术类专业教学现存问题

为了提升艺术类学生的人文素养，在文化理论方面多数高校会开设艺术概论、设计概论、中外建筑史、中外美术史等课程让学生对于艺术的起源、发展以及现有成就有基本的了解;针对艺术类学生的专业素养，高校会开设相应的插图基础、平面与立体构成、基础表现、设计造型基础、展示设计等课程针对性地提升学生的艺术素养。

（一）艺术类学生的文化素质普遍不高

由于高考制度的改革，在文化课方面对于艺术类考生的要求不高，导致多数艺术类考生出现重视专业课成绩而对文化课成绩普遍忽视的现象，学生整体缺乏文化素质。部分学生因为文化课的分数低而选择艺术类专业，但其本身也谈不上对艺术有多喜爱或在相关方面有天赋和造诣。这就导致部分学生人文素养方面造诣不够，影响其同阶段的艺术专业课的学习。高校艺术类专业一般分为理论课与实践课，理论课的学习是实践的基础，学生的理论知识的功底没有打好，在实践方面就很难做得出彩。

（二）课程枯燥让学生很难产生兴趣

由于互联网、数字媒体的高速发展，视觉传达专业逐渐变得热门，各大高校纷纷大量开设艺术类课程。课程的开设增多，但是授课的方式依旧是一成不变。关于艺术类的理论课程，大多数都是从专业的普遍性规律开始研究，比如艺术概论、设计概论等课程都是由艺术的起源、性质等方面开始讲解，内容大多都比较抽象、繁杂。没有接受过系统训练的艺术类学生尚未形成相关的思维架构，会因为课堂枯燥乏味而降低听课效率，跟不上教师的讲课进度，提不起兴趣，从而影响课程效果。

（三）部分高校对于理论课的重视程度不够

由于艺术类的学生以后的就业方向是专业性比较强的，因此部分学校会把工作重心放在专业课的教学上，而选择性地忽视文化理论课。长久以来，这就造成专业课和文化课严重不协调，影响学生的全面发展。我国的教育是为了培养德智体美劳全面发展的人才，他们不仅要有足够高的专业素养，人文素养也不能落下。而脱离理论课的学习，犹如大厦抽离了地基，会影响学生对于艺术的深层次理解，也会影响到未来对学生的培养。缺乏人文知识的熏陶，学生的视野也会受到限制。因此，不论是专业课还是理论课都需要进行相关课程的改革，而项目化教学的出现能在一定程度上缓解现存问题。

二、艺术类视觉传达专业项目化教学的

改革办法

（一）设定课程单元

课程单元是构成一门课程的重要元素，每门课程的单元设定是该门课程的项目设定的基础。首先教师可以针对单元内容来进行一定的教学设计。对该门课程的教学目标、教学步骤以及授课内容进行总的统筹规划，再根据课时分成各个单元。其次，根据学生的具体需求和学习情况，将教学内容平均分布到各个单元中，像中学时期的课本内容，先是从单元开始，最后再进行知识整合、归纳总结。同样，项目化课程的单元化也是一步一步地引导学生循序渐进地学习、掌握，不断地接近目标最终完成相关的任务。设定课程单元不仅能够分散学生的课业压力，也能够让学生分版块学习相关的知识点。对于教师而言，可以通过单元的设计帮助学生建立起整个项目框架，再由单元内容一点一点地填充，更有利于教学的开展和教学效率的提升。比如视觉传达专业的图案设计课程，教师就可以将这部分学习内容分成色彩、图案和基本造型三个单元进行项目单元设计，在学生学习之后进行整体的图案设计考核。

（二）将课程分成几个阶段

学习是逐渐积累的过程，教师在项目化教学的过程中需要将学习任务分成几个阶段进行，让学生一步一步地去完成，最终在不断的积累过程中获得成就感，领悟课程的意义。首先，可以將学生分成几个小组，利用团队协作模式来确定每一组的研究内容，先组建小组、确定方向，然后各自分工、展示成果，最后由教师进行相关的考核。通过这些环节可以让学生与学生之间提升默契，也能够让学生自主地去学习，提升其学习效果。在分组的过程中要尽量避免随机分组的模式，在组建小组的时候应当均衡选择，使组员与组员之间互补，避免小组建成之后，组员与组员之间有摩擦，或者整组人都不积极的情况出现。在合理地分配组员之后，可以让每个人都有自己的任务，大家齐心协力完成学习内容。其次，教师也应当在学生学习的过程中起到示范的作用。在学生学习阶段，教师的行为可以产生很大的影响。而在学生学习的起步阶段，教师的示范性操作不宜太复杂，应当由简单到复杂，让学生有一个适应的过程。同样，教师在示范的过程中，可以引导学生踊跃思考，争取让学生做到举一反三，让教学更有效率。除了课堂上的内容，教师也可以鼓励学生课下多练习，通过查阅资料、小组探讨等方式对课上的内容做出相应的补充。

（三）适当地将理论课与实践内容相融合

项目化教学的课程改革应该结合理论和实践。传统的教学模式只注重理论，关于实践的内容是比较少的。但是对于实践和理论，应当是双管齐下，均衡发展。课程改革主要是纠正理论和实践之间的不平衡问题。首先从考核方式入手，平时的考核不应当仅仅针对理论知识，还应当从实践方面进行考核。试卷反映的只是学生对于理论知识的掌握程度，通过实践才能更全面地了解学生对于理论知识是否能够融会贯通。比如在专业图案设计这门课程中，教师想要让学生了解广告牌的制作过程，只靠一味地口述讲解是远远不够的，应当让学生实地了解广告牌制作的全部流程并且结合学习到的理论知识自己动手将创意付诸实践。然后教师可以直接对学生的作品进行点评，指出学生的不足，了解学生的真实学习情况。理论和实践相结合是满足当今社会需求的必然，教师应当注重增强学生的艺术和人文素养，运用周边的文化资源，陶冶学生的艺术情操。

（四）形成多元化的课程评定标准

在目前的大多高校里，艺术类的课程考核评价大多是综合学生平时的课堂表现以及考试成绩进行考核的。这样的课程评定标准未免过于单一化，导致学生注重理论而轻视实践，甚至学生走向社会上的各个岗位后会出现纸上谈兵的情况。因此，课程改革要从根源入手，通过课程评定标准的改变来改变学生的学习重点。艺术类视觉传达专业的学生成绩评定是没有统一化的标准的，它旨在激发学生的创造力，让学生的思想多面化。一千个人眼中有一千个哈姆雷特，在艺术领域也是没有绝对的统一标准来框定学生的创意成果的。应当倡导个性化的学习方式，针对学生在平时课堂的表现、学生提出的创意、理论课的相关成绩、学生在视觉设计方面的成品等各个方面对学生的成绩进行综合评定。这一课程改革，为培养新型的优秀的视觉传达专业人才提供了新的思路。

三、结语

通过项目化教学进行课程改革不仅为视觉传达专业培养出更多人才，也为整个艺术领域培养出复合型的创新人才，为艺术行业注入一股新的力量。文中所论述的浅显方法是课程改革的冰山一角，还需要更多教师、学者一起进行探索。项目化教学的课程改革不是一朝一夕就能够完成的，它需要师生、学校以及社会共同努力。项目化教学改革能够顺应时代潮流，让学生积极主动地开拓自己的艺术潜力，成为全面发展型人才。

参考文献：

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作者单位：

安徽建筑大学艺术学院