廖珊珊

【摘要】新时期高校教学体制不断改革，其中舞蹈作为一项专业课程，在培养学生艺术创造力、身体协调力方面发挥着十分重要的作用，且对于学生审美素养的发展具有积极的推动作用。为了进一步提升舞蹈教学质量，并丰富教学的内容，很多教师在指导学生学习时会积极融入我国优质的传统文化，尤其是各种民间表演艺术，这不仅能够促进优秀文化的传承与发扬，也可以优化学生的思路，使之在多元艺术的感染下进行创新学习，形成良好的舞蹈张力。对此，本文以德安潘公戏为例，分析在高校舞蹈教学中保护与传承小剧种的具体策略。

【关键词】高校  舞蹈教学  小剧种  德安潘公戏

【中图分类号】J70-4;G642          【文獻标识码】A 【文章编号】2095-3089（2021）22-0163-02

一、德安潘公戏概述

（一）简介

德安潘公戏最早出现于唐朝末年和宋朝初年，是江西德安县的地方剧种，十分具有特色，其主要内容为祈求神佛保佑、驱鬼辟邪、消灾增寿等，且还涉及农事、祭祀等，主要分为游春和表演两个模块，且都有固定的程序和严格的仪式。在长期的发展过程中，德安潘公戏逐渐形成了一套完整的体系，也是我国研究祭祀文化、傩文化的重要依据[1]。

（二）表演形式及道具

1.表演形式

德安潘公戏的表演形式主要分为两种，一是杖头木偶表演，即表演者通过操纵木偶来演示梳妆、观花、跑马等一系列活动，十分富有活力，能够营造欢快的气氛;二是假面表演，即表演者需佩戴色彩丰富且形态各异的面具，然后根据表演需求分别扮演神鬼、农夫、医师等角色，并依据剧情的发展出入布帐，轮流表演踩桩、翻杠、倒立等技艺，也可以唱歌、嬉闹等。……