【摘要】高校音乐教育，是熏陶学生鉴赏能力与审美能力的重要内容之一，通过中国传统音乐的教学，可以让学生在学习中感受中华传统文化的魅力，促使学生艺术素养发展。文章以高校音乐教学与中国传统音乐的传承为研究对象，对我国传统音乐进行简单的介绍，针对当前高校音乐教学中传统音乐传承问题，提出几点建议，希望对相关人士提供参考。

【关键词】高校  音乐教学  中国  传统音乐

【中图分类号】G642   【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2021）34-0166-02

高校音乐教育是传承我国传统音乐的媒介之一，通过对传统音乐的传承，使学生了解我国更多的传统文化，提升学生文化传承意识与弘扬意识。如何在音乐教学中，实现传统音乐的传承与发展呢？本文就此进行分析。

1.中国传统音乐

中国传统音乐，就是中国人利用本民族固有的方法，利用本民族固有的形式创造的具有本民族特色的音乐作品。通过对我国传统音乐的分析，可以将此分为四个不同的类型：第一，宫廷音乐。在我国夏朝、清王朝这一阶段，宫廷音乐发展的十分迅速，艺人会在宫廷中进行演唱，为皇亲国戚呈现不同类型的艺术作品[1]。此外，在祭祀的过程中，也会有礼乐表演。第二，宗教音乐。在我国发展的过程中，佛教与道教对我国政治、文化、经济发展产生巨大的影响，在发展的过程中会产生较多的音乐方面的内容，如乐普、乐器、乐僧，是我国传统文化的一种。第三，文人音乐。玉琴、琵琶、萧、笛都是文人音乐的一种。第四，民间音乐。民歌与民族乐器是民间音乐的一种，其中比较著名的有信天游、陕西民间音乐。

2.高校音乐教学中传统音乐传承发展情况

2.1缺乏相关的专业

通过对我国高校音乐教育情况的分析，发现很少有关于传统音乐方面的课程或者内容，无法为传统音乐传承发展提供有效载体，实现传统音乐文化的传承与发展。对于高校中音乐专业的学生来讲，可以在专业知识学习的过程中了解传统传统音乐文化，并利用自身专业知识进行文化的传承与发展。但是对于非音乐专业的学生来讲，并没有专业的渠道与媒介了解传统音乐文化内容，只能通过图书馆或者互联网了解相关的信息，无法保证对中国传统音乐文化系统学习。这一问题需要得到高校教育工作者的重视，开设相关的专业或者课程，为非音乐专业学生了解中国传统音乐文化提供保证。

2.2宣传教育不到位

在我国高校音乐教育工作中，比较重视专业知识的教学，忽略对传统音乐的宣传，致使部分学生不了解传统音乐文化，局限了传统音乐文化的传承与发展。造成这一问题的因素主要有以下几点：第一，学校没有面向全体学生的传统音乐选修课，无法将传统音乐文化通过课堂教学的方式分享给学生，使学生对此产生更加浓厚的兴趣，并为深入学习做好铺垫。第二，学校对传统音乐的重视程度不够，并没有将此融入到音乐专业学生教学与非专业课程中，忽略中华传统音乐文化的传承与发展。在高校音乐教育工作中，需要转变传统的教学理念与人才培养观念，明确传统音乐文化传承的重要性，并将此渗透在各个专业教育工作中，提升学生文化传承意识，促使学生全面发展。

2.3学生缺乏学习积极性

在互联网快速发展背景下，西方文化对我国传统音乐文化影响越来越大。部分学生受西方文化的影响，对我国传统音乐文化的学习与传承产生消极的情绪。中国传统音乐文化是我国传统文化的一种，具有较强的民族特色。通过对中国传统音乐文化的传承，可以提升我国软实力，促使我国传统文化走向国际[2]。大学生作为我国未来的建设者与文化传承者，其思想观念直接影响我国传统文化的发展。学生消极心理的影响，阻碍了传统音乐文化的发展，无法展示出大学生的文化传承意识，使更多民族、国家了解到我国传统音乐文化的魅力。在高校音乐教育工作中，注重学生学习积极性的培养，充分利用当代大学生的优势，组织教育工作，以此提升学生对中国传统音乐的热情，为后续我国传统音乐文化的传承与发展打下坚实的基础。

2.4传统音乐自身问题

通过对高校学生的调研，发现大部分学生对中国传统音乐的认识上存在一些问题，认为这一类型音乐的学习难度较大，因此失去主动探究学习的欲望。对于非音乐专业的学生来讲，传统音乐作品具有一定的难度，且日常生活中没有系统地学习与接触过，会因为以往固化的思想对传统音乐学习产生一些片面的认知，最终影响了中国传统音乐的传承与发展。在传统音乐传承的过程中，加强非专业学生的认识，使其了解传统音乐与现代音乐的不同，调动学生学习积极性，利用传统音乐的文化特点吸引更多的学生参与学习，以此提升其学习积极性。

3.高校音乐教学中中国传统音乐传承发展的对策

3.1设置课程，促使传统音乐传承

在高校音乐中，为了实现传统音乐文化的传承与发展，可以开设相关的专业，将此作为文化传承的媒介，为中华传统文化传承与发展打下坚实的基础。针对当前部分高校没有中国传统音乐课程的问题，学校可以在公共课程基础上进行完善，将为非音乐专业的学习提供学习中国传统音乐文化的机会，使更多的大学生参与传统音乐文化学习中，以此提升专业的综合素质[3]。实际工作中，可以从以下几个方面入手：第一，设计传统音乐专业或者传统音乐公共课，如传统音乐文化鉴赏课，利用此进行中国传统音乐的传承。针对中国传统音乐文化发展与传承需求，设计课程内容与教学目标，为学生学好传统音乐内容提供基础。第二，配备相关的教师资源，为中国传统音乐传承提供媒介。专业的教师资源，可以为学生提供更加丰富的传统音乐知识，使学生在学习过程中了解更加专业的知识，为传统音乐文化传承发展提供支持。

3.2加强宣传，吸引学生注意力

在高校音乐教育工作中，为了吸引更多的学生参与中国传统音乐文化学习中，实现音乐文化的传承与发展，需要学校做好相关的宣传工作，使更多的学生参与文化传承中，为中国传统音乐发展打下坚实的基础。实际工作中，可以从以下几个方面入手：第一，利用学校现有的教学资源进行传统文化的宣传，通过招生简章、公共课的方式，将对中国传统音乐文化的宣传体现在不同方面，为学生专业知识学习与选修课学习提供更多的选择[4]。第二，组织中国传统音乐活动，如传统音乐艺术活动，邀请音乐专业学生与非音乐专业学生积极参与，利用这一活动吸引更多学生的注意力，为中国传统音乐的传承打下坚实的基础。这一类型宣传活动的开展，可以体现出对传统音乐的重视，同时能够让学生在实践的过程中感受传统音乐的魅力，在潜移默化的影响下形成文化傳承与发展意识。第三，组织相关的比赛活动，引起学校与教育工作者的重视。高校可以利用各个校园之间的合作关系，组织传统音乐比赛活动，邀请众多高校学生参与其中，在比赛的过程中意识到文化传承与发展的重要性，提升高校对中国传统音乐文化的重视。如在广东省歌舞剧院小剧场，组织的大学校园传统音乐创新大赛，广东各大高校师生携22件入围作品在当晚展开激烈角逐。本次大赛将“传统音乐创新，你我携手同梦”“薪火相传，不忘本来，吸收外来，面向未来”作为活动主题，面向全省大学学生、教师，征集以中华传统音乐（如全国各地民歌、民间器乐、戏曲音乐等）改编或融入传统音乐元素创作的小型声乐、器乐作品和具有岭南地区特色的作品。通过这一活动，提升学校对传统文化的重视，为文化传承与创新打下坚实的基础。

3.3激发学生学习兴趣，提升中国传统音乐传承效果

在高校音乐教育工作中，学校可以组织有趣的教育活动，为学生提供了解中国传统音乐文化的机会，使学生在学习中获得积极的体验，为中华传统音乐文化发展作出贡献。实际工作中，学校可以利用互联网组织线上活动，邀请学生将自己的传统音乐演唱作品上传至网络平台中，由其他学生进行投票，选择中国传统音乐最佳歌手，让学生在学习的过程中感受传统音乐文化的魅力。

此外，学校可以利用课间时间播放传统音乐作品，利用此熏陶学生的品质，使其在潜移默化中形成热爱传统音乐的情感。

3.4创新传统音乐，推动文化传承

在高校音乐教学活动中，为了增加中国传统音乐对学生的吸引力，可以组织校园内的创新比赛，要求学生在原有的传统音乐的基础上进行创新与完善，让学生积极参与其中，使学生在实践中获得对传统音乐产生更加深刻的理解，以此提升教育工作质量。为了实现音乐的传承与创新，学校可以利用社团活动开展传统音乐创新活动，邀请对传统音乐感兴趣的学生参与其中，通过集思广益的方式丰富传统音乐内容，使学生在实践的过程中，体会到传统音乐的魅力，并意识到中西方音乐文化的差异，形成文化自信，为文化传承发展奠定良好的基础。

总而言之，在高校音乐教育工作中，中国传统音乐传承与发揚是一项十分重要的工作，需要教师与学生共同努力，通过公共课程、中国传统音乐宣传等方式，引起学校教育工作者与学生的重视，积极参与到中国传统音乐的学习中，为文化的传承与发展提供人员支持。同时创新传统音乐文化，使中华传统文化与时俱进，为中国传统文化的传承与发展打下坚实的基础。

参考文献：

[1]郎月铃.传统音乐文化传承中中国基础音乐教育的地位和作用[J].中国教育学刊，2020（S1）：120-121.

[2]邓永业.传统音乐文化在高校音乐教育中的传承与创新研究[J].艺术教育，2020（4）：37-40.

[3]刘德明.民族音乐文化传承视角下的高校音乐教育的改革——评《中国民族音乐文化传承与高校音乐教育研究》[J].教育发展研究，2020（2）：86.

[4]张婉侠.高校音乐教学与民族音乐文化传承——评《中国民族音乐文化传承与高校音乐教育研究》[J].高教探索，2019（8）：142.

作者简介：

庄斯淇（1986年-），女，汉族，辽宁省营口市人，硕士研究生，讲师，研究方向：音乐学。