徐佳

摘 要：东北扬琴流派随着历史的演变发展至今，留下了许多宝贵的作品和实用性的演奏技巧。笔者作为东北扬琴流派爱好者，对研究东北扬琴流派有着浓厚的兴趣。本文试对东北扬琴流派的演奏技巧的来源做简要探究，并以传承人赵殿学的代表作《苏武牧羊》为例简析东北扬琴流派的技法在作品中的运用。

关键词：东北扬琴;演奏技巧;赵殿学;苏武牧羊

一、注重演奏技巧的改良

（一）借鉴其他民族乐器的演奏手法

传统的东北扬琴只有单音“击打”的演奏手法，音色单一，技法单一。民间艺人们凭借多年的演出经验，从其他民族乐器的各种演奏技法受到启发，经过改良，形成了可以运用在东北扬琴作品中的技法。比如“吟、揉、滑、颤、捻”中的“吟、揉、颤”，就是借鉴了古筝、古琴、琵琶、阮、二胡等类似的民族乐器的压弦、揉弦技法，从而激发了扬琴“温柔婉转”的音色效果，突破了原有的“直嗓子”音色，使乐曲的情感表达更加丰富、细腻。而滑音也是借鉴了胡琴乐器的“指滑”，扬琴的滑音手法为：击弦后，运用滑音指套（铜制或钢制）从弦珠开始向弦钉方向压滑，注意击弦的力度要大一些，这样使得余音持续时间更长，滑音时值也更长。这样产生的音效就与胡琴滑音的音效大同小异了，扬琴这件如大珠小珠落玉盘的颗粒性音色的弹拨乐器，也能具备胡琴、古筝等细腻柔和、如泣如诉的音色条件了。

（二）吸收打击乐的演奏技巧

扬琴的演奏手法与民族打……