李斯特音乐会练习曲《侏儒舞》演奏分析
2018-10-21吴玉莹
黄河之声 2018年21期
吴玉莹
摘 要:对李斯特的标题音乐作品音乐会练习曲《侏儒舞》进行研究,从其标题性与演奏技巧进行分析。乐曲高难度的演奏技巧与鲜明的音乐特点展现出李斯特卓越的钢琴技巧及其作品独特的魅力。
关键词:李斯特;《侏儒舞》;标题音乐;演奏技巧
一、标题音乐概述
(一)创立与形成
所谓标题音乐(program music),指通过语言文字概括乐曲内容和题材,这种说明主题思想的文字,就是标题。“标题音乐”一词由李斯特首创,通过将音乐和诗词的结合,强调音乐的情感与思想的感染力。音乐的标题不仅是对于乐曲内容的概括,更是对音乐作品思想与情感的表达,更加直接的描绘音乐内涵。
标题音乐是李斯特艺术思想的集中体现。对于在器乐作品中使用标题的意义,李斯特认为“在我们看来,器乐作品标题性中所包含的诗意叙述与其说是器乐枯竭、蜕化的征兆,倒不如说是我们时代发展所促成的现象,是当代艺术前进道路必经的一步”。①李斯特对标题音乐有过系统的研究,他指出:“标题猜测可以不再让欣赏者们随意推测,统一与作曲家的原意造成不同一错误的理解;标题音乐在标题上已把含义作较明确的提示”。②
(二)发展
“标题音乐”一词虽由李斯特首创,但这一概念是他的柏辽兹影响下产生并提出的。标题音乐的发展经历了五个发展点,分别为贝多芬的《田园交响曲》、韦伯的《邀舞》、柏辽兹的《幻想交响曲》、李斯特、瓦格纳。作为一种独特的音乐形式,它丰富的表现手法,众多的体裁,大大提高了音乐的表现力,不仅在西方的艺术创作中广泛运用,在中国的器乐作品中也占有很大的比重。……
登录APP查看全文
