【摘要】音乐无国界、艺术无国界。不同的民族、种族、职业、信仰，往往有着共同的音乐欣赏与艺术追求。音乐艺术可以激发人们的美感、陶冶人们的情操、唤醒人们对真善美的向往与追求。在职业院校教育中，音乐艺术课对于培养学生的职业适应力、情感沟通力、创造力与想象力具有重要意义。音乐艺术课是职业院校素质教育的重要内容之一。

【关键词】音乐艺术课 职业素质 素质教育 教育研究

【中图分类号】G712；J60-4 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）14-0214-02

音乐艺术教育是素质教育的重要内容，它对职业素质的培养发挥着不可替代的作用。职业院校是培养复合型应用人才的基地，学生的职业适应能力、创造力与想象力在应用型人才培养中占有重要地位，而音乐艺术教育不仅可以陶冶学生的道德情操、审美情趣和情感倾向，而且对于培养学生的情感沟通能力、创新能力和发展能力发挥着重要作用。

一、音乐艺术课与学生的艺术修养。

音乐艺术课不仅可以让学生学到音乐知识，提升学生的音乐鉴赏能力，更能陶冶学生的情操、调节学生良好的情绪与心态、培养学生的文化格调与艺术品位，为一生的艺术修养打下基础。音乐优雅的旋律可以培养高尚的情感，学生在欣赏到音乐之美的同时，缓解学习压力，体验名家作品深厚的思想内涵，不断提升自身的艺术修养。音乐触发思考，作为一种旋律教育，名家作品的每一个音节韵律中所表达出的感情，可以极大地开发学生的情商智商，提升学生的认知能力与创造力。

二、音乐艺术课与美的感知力。

生活中，我们可以凭借一个人的声音判断出他的喜怒哀乐。声音是传递信息、表达情感的基础手段。在音乐艺术课中，教师有计划的播放不同曲风、不同格调、不同地域的名家作品，可以有效刺激学生的音乐感知力，让学生去理解音乐的语言与语言的音乐。在不同的名家作品、不同的曲风格调中，体验到世界各民族灿烂的文化历史。音乐的美妙之处在于美的沟通、在于美的欣赏与交流。教师要帮助学生学会听音乐、学会理解音乐、学会与音乐交流、与名家作品交流、与名家交流。让学生去感受不同的曲风所带来的精神风貌和生活热情。

三、音乐艺术课与美的创造力。

一个民族的未来在于创新力与创造力。教育的未来在于创新。职业院校的素质教育与创新更是密不可分。音乐艺术教育是激发学生创造力的重要方式之一。对音乐的感受与体验，最终要归结到对音乐的模仿与创新。这可以极大的激发学生创新细胞的活力，培养学生的创新素质。一个充满音乐的环境，必然是一个充满活力的环境，它为创新提供了丰厚的土壤。著名科学家爱因斯坦说过，想象力比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力却是无限的，它是创新的源泉。音乐作为一种非语义语言，可以极大的激发学生的想象力与创造力。教师要科学设定教学方案。将不同民族区域的曲风格调，以及不同时代的著名作品介绍给学生，给学生创造更加广阔的想象空间。对学生来说，只有想象才有明天。

四、音乐艺术课与学生生活。

音乐艺术课是一门课程，但音乐艺术是一种生活，音乐是一种生活方式。在音乐艺术课教学中，教师要有意识的引导学生将音乐引入生活，引导学生积极参加一些课外的音乐学习或者音乐实践活动，培养学生对音乐的兴趣与爱好。职业院校学生往往背负着更多的就业压力与学习压力，内心比较压抑、沉重。教师要将音乐艺术课引入学生的生活，来帮助学生舒缓压力，促进身心健康。要鼓励学生唱歌，要鼓励学生对唱，要鼓励学生做音乐，帮助学生通过唱歌交流感情、增进友谊、化解矛盾、促进学习，为学生创造一个健康轻松的校园氛围。音乐是一种语言，缓慢舒心的音乐，可以舒缓人的情绪；激情高昂的音乐，可以给人促进奋斗的力量。音乐在潜移默化的影響着学生的生活。教师要推荐一些音乐作品给学生欣赏，学会用音乐与学生交流，用音乐帮助学生完善人格。

五、结束语。

自从人类有了历史，便有了音乐。从古至今，音乐作为一种特殊的语言，始终承担着人类文明进步的不可替代的角色。美的音乐陶冶了人们的情操，促进了文明的进步，推动了真善美的发展。今天，在素质教育的大的改革背景下，音乐艺术课对于培养学生的职业素质有着积极的不可替代的作用，无论是培养学生的创造力、创新力、想象力，还是培养学生的生活品位和艺术格调，音乐艺术课都将大有作为。

参考文献：

[1]赵赞.关于音乐教学基本原则的几点思考[J].星海音乐学院学报， 2003（4）：86-88.

[2]赖天舒.高校音乐欣赏教学与学生审美能力提高研究[J].艺术评鉴， 2017（17）：74-75.

作者简介：

卿澈（1990-），女，四川射洪人，助理讲师，主要研究方向为音乐教育。