中华传统工艺美术与平面设计的整合发展之我见
2017-09-13杜聪寒
艺术评鉴 2017年15期
杜聪寒
摘要:作为华夏民族上下五千年历史文化的积累,中华传统工艺美术以其精妙绝伦、丰富多彩的设计理念,在全球享有极高的知名度。随着时代不断更替,审美方面的持续变化,使中华传统工艺美术的主流地位遭受了巨大的冲击。近年来,社会各界对传统文化的重视程度越来越高,中华传统工艺美术在现代设计方面的影响越来越大,尤其是对平面设计来说,如何针对中华传统工艺美术与平面设计进行有效的融合逐渐成为平面设计发展的主要趋势。鉴于此,本研究针对中华传统工艺美术审美特征进行了概述,详细探讨了中华传统工艺美术与平面设计融合的必要性,在此基础上提出了中华传统工艺美术与平面设计融合的措施与建议,仅供参考与借鉴。
关键词:中华传统工艺美术 平面设计 整合 措施
中图分类号:J0-05 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2017)15-0145-02
中华传统工艺美术一般都是依附于历史时期的对应背景,使得中华传统工艺美术本身具有非常强的历史时代特征,属于历史审美与工匠工艺的深入结合。中华传统工艺美术作为华夏民族艺术的文化结晶,高度沉淀了古人的智慧,彰显出丰富的地域性、民族性特点,并且在艺术风格、生活风格方面的多元化,使中华传统工艺美术当中的每一处细节都独具魅力[1]。随着时代的发展与外来文化的不断渗透,广大人民群众的审美理念也在进行着不断的变化,然而中华传统工艺美术本身所传承的文化理念与工艺美学理念并非意味着落后、守旧,其本身的精华——工巧、和谐、自然等,均是平面设计的根源,为平面设计提供了源源不断的养分。……
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