摘 要：中国电影博物馆自2007年以来对外运营十年时间，展览思路的完善与展陈方式的创新是创新展览知识、完善中国电影博物馆展览机制的必要课程。本文旨在结合对影像和博物馆理论的认识基础上，结合实际的上海电影博物馆的展览形式与国外同类的影像类博物馆案例比较，探讨影像展览的策划和空间利用方式。

关键词：影像 展览策划 新媒体技术

一、对影像的认识

影像是人对视觉感知的物质再现。影像可以由光学设备获取，如照相机、镜子、望远镜及显微镜等；也可以人为创作，如手工绘画图像等。影像也是一种视觉符号。通过专业设计的影像，可以发展成人与人沟通的视觉语言，也可以了解世界美术中大量的平面绘画、立体雕塑与建筑。

从历史上看，“摄影”不是一成不变的概念，从画家时代的暗箱到19世纪的摄影术，人们试图捕捉各种“光”的化学反应。现如今，“光”元素转换成了数字化影像，这样的裂变过程不仅较大地拓宽了摄影概念的边界，还使其逐渐渗透到其他媒介形式和现代生活的建构当中，成为一种共享和交流的审美经验。

苏珊·桑塔格曾在《论摄影》一书中提到：“照片在教导我们新的视觉准则的同时，也改變并扩大我们对什么才值得看和我们有权利去看什么的观念……原本已不再相信以影像的形式来理解现实，现在却相信把现实理解为即是影像。”这恰恰映射新时代正在发生的状况。微信、微博、照片墙以及自媒体上的图片和短视频愈发不可或缺，影像逐渐成为我们解读现实的一种视觉方式，甚至被当作现实本身。