雒恩慈

摘 要：通过对音乐美学与批评的学习，在对待艺术作品的理解与审美对象的阐述问题上，作为声乐表演者要尽量避免“形而上”；声乐作为表演类的艺术，表演者在艺术呈现上，有其一定的创作空间，其就是“二度创作”。的基础上发生的，音乐表演是由每个不同个性的表演者所进行的创造性的阐述。

关键词：二度创作 形而上 声乐表演 创新

一、绪论

1.课题背景

记得一堂音理课上老师就问大家：什么是“形而上”？回答众所纷纭…小王回答：是指用孤立、静止、片面、表面的观点去看待事物。小李子道：还指研究单凭直觉来判断事物的哲学。大张回答：有时也指研究哲学与美学的本体论。顿时课堂气氛云山雾罩。老师：“你们还并没有真正明白什么是形而上。”说完拿起一个杯子放在桌子上说这是什么？大家异口同声的回答是杯子，然后老师又在一张纸上写下杯子二字，放在原来放杯子的地方说：“这就是形而上”，简单的几个动作大家便顿悟，其实现实生活和学习也是一样的只有把那些繁琐枯燥的书面理论运用到实际生活当中，才能了然理解。那么何为实际？

我以为，有时候客观、现实更能应对更广泛的价值取向，毕竟美、审美体验不只是少数人所拥有的超能力，那是体验者本能的感受，每个人都可以享受的权利，中国一句老话，爱美之心人皆有之。你可以说一百个人有一百个哈姆雷特，但我坚信，美就是美，现在美，将来以后依旧美，因为美是超越时间和空间的，是欣赏者可以产生共鸣的，更多的认同便是其价值所向。……