元代花鸟名家画竹作品赏析
2016-03-09龙云敖久丽
新西部·中旬刊 2016年2期
关键词:特点
龙云 敖久丽
【摘 要】 本文以李衎、赵孟頫、吴镇的竹画作品为例,分析了其竹画作品的创作特点。认为,李衎画竹,非常重视写生,他所画的竹子几乎就是写生稿,每一幅作品都是对竹子的真实写照,再现性非常强,但缺少表现的蕴涵;赵孟頫的画竹方法,虽然仍在“形似”上着力表现,但基本上以书法中的行草笔法来描绘竹竿、竹枝、竹节、竹叶,颇有书写意味;吴镇画的竹子,用笔雄厚,墨法精致微妙,书画相互映衬,洒脱而清劲,很具独特风格,可谓后世墨竹画的典型范例。他们都为中国画的发展做出了重大贡献。
【关键词】 元代;花鸟画名家;竹画作品;特点;赏析
一、绘著《竹谱》第一人——李衎
李衎,字仲宾,号息斋道人,元代蓟丘(今北京)人。擅画墨竹,取法文同、王庭筠,勾法师从五代李颇,时享誉甚高。是我国绘画史上第一个绘著《竹谱》的人。他在他的《竹谱》中详细地记述画墨竹的方法:“墨竹位置一如画竹法,但竿、节、枝、叶四者,若不由规矩,徒费工夫,终不能成画矣。凡濡墨有深浅,下笔有轻重,逆顺往来须知去就浓淡粗细,便见荣枯。乃要叶叶着枝,枝枝着节。——须一一有生意,一面面得自然。四面团栾,枝叶活动,方可成竹”。
《双勾竹石图》是李衎典型生活的代表作,高185.5厘米,宽153.7厘米,绢本设色,藏于北京故宫。图中竹以双勾填色而成,工整而有韵味,设色雅致,竹繁而不乱,表现了春天大自然中万物复苏、生机勃勃的景象。坡上山石以细披麻皴画出,墨色沉重,以压阵角,石后穿插小竹野树,富有变化。……
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