王怀瑾

基金项目：西安音乐学院2023年度教师发展研究项目“电子键盘复合应用型人才培养方案构建研究”（项目编号：xyjf2303）。

作者简介：王懷瑾（1985-），女，江西萍乡人，硕士研究生，副教授，从事键盘演奏研究。

摘 要：本文围绕电子管风琴合奏训练的方法和技巧展开，主要涉及训练目标、合奏技巧和团队协作等方面内容。通过系统的合奏训练可以提高演奏技巧和团队协作能力，同时也可以增强音乐感受和创造力。本文旨在探究电子管风琴合奏训练的内容、方法和效果，如何让电子管风琴演奏者提高演奏技巧和团队协作能力，实现更好的音乐表现，为电子管风琴合奏的发展和推广提供更为有效的指导。

关键词：电子管风琴；合奏训练；演奏技巧；团队协作

中图分类号：J624文献标识码：A文章编号：2096-0905（2024）02-0-03

电子管风琴作为现代流行器乐，擅长演奏各种曲风的音乐作品，如古典交响乐、室内乐、声乐伴奏、器乐协奏、歌剧舞剧伴奏、爵士乐、流行乐和摇滚乐等。电子管风琴合奏作为一种重要的音乐形式，具有独特的魅力。它不仅需要演奏者具备高超的演奏技巧，还需要有良好的团队协作能力和音乐感受力。在电子管风琴合奏中，每个演奏者都扮演着不同的角色，如旋律、和声、伴奏等，需要进行紧密的配合和协作，才能演奏出完美的音乐作品。

一、电子管风琴合奏训练的意义

（一）培养团队协作能力

电子管风琴合奏需要演奏者在音响效果上保持一致，演奏者通过一次次合排相互磨合，注重沟通配合。在合奏中，每位演奏者要形成立体思维，强化声部之间的融合，使音响效果更加和谐，提高整首作品的品质。

通过团队合作，可以达到更高的音乐成就，并促进群体的凝聚力和互信关系，演奏者可以深入认识到默契配合的重要性，从演奏和音色编配上做到高度统一，从而更好地协作完成演奏任务。在配合方面，可以采取一些如注重节奏感、多听取他人演奏并及时调整自己的演奏、强化和声意识等训练技巧。此外，合奏演奏中要注意相互呼应，互相“听”，这样才能配合默契地完成音乐合奏作品。

（二）培养音乐感受和表现能力

音乐感受是合奏训练的基础，培养音乐感受和表现能力对于合奏演奏的成功至关重要。在训练过程中，要注重对音乐的细节、情感和表现力进行分析和理解，注重演奏的细节，充分表现出音乐的情感和内涵，各个声部的旋律、和弦和节奏有机地融合在一起，让听众感受到音乐所传达的情感和意义。此外，注重培养学生的音乐感受和表现能力，可以提高学生对音乐的理解和感受能力，从而更好地表现出音乐的情感和内涵。

（三）提高演奏技巧

电子管风琴合奏需要演奏者具备高水平的演奏技巧和音乐表现能力，实现协调和表演的完美结合。在合奏训练中，演奏者需要注重提高演奏技巧，掌握演奏技术和音色掌控的要点，以提高合奏的准确度和表现力。因此，在合奏训练中提高演奏技巧需要不断地练习、加强音乐感受、培养协调能力、注重音色掌握，并不断学习和总结经验，以达到更好的演奏效果。

（四）丰富音乐表现形式

电子管风琴合奏训练作为一种新的音乐表演形式，具有丰富的教学内容和多样化的教学方法，为学生提供多元化的音乐表演体验，拓宽其音乐视野和感知范围，有助于全面发展。与传统的个人演奏不同，合奏需要各个声部之间的协作配合，这能够培养学生的协作精神和团队意识，还可以提高学生的音乐表达能力和创新能力。

在合奏训练中，演奏者不仅可以学习电子管风琴演奏技巧，还可以了解其他乐器的演奏特点和技巧，如木管乐器、铜管乐器、打击乐器等，有助于学生拓展音乐知识面和技能，增强音乐欣赏能力，提高音乐素养，为未来的音乐发展打下坚实的基础。

二、电子管风琴合奏训练的内容

（一）练习内容

1．练习曲目的选择

在进行电子管风琴合奏训练时，应根据演奏者的技术水平和音乐风格，选择合适的曲目进行练习。曲目的选择要考虑到各个声部的难度和配合度，以及整体演奏效果。对于初学者来说，选择一些简单易学的曲目进行练习，逐渐掌握基本的演奏技巧和节奏感，当慢慢熟练后，增加曲目的难度和复杂度，提高演奏水平。此外，在选择曲目时，也可以根据演奏者的音乐风格和偏好选择相应的曲目进行练习，不同的曲目和风格可以帮助演奏者更好地发挥特长和优势，古典音乐要求演奏者要具备高超的技巧和表现力，而流行音乐则更加注重节奏感和音乐感染力。这样一来既可以提高演奏者的学习兴趣和积极性，又可以提高演奏的表现力和感染力，更好地锻炼演奏能力[1]。

2．节奏练习

良好的节奏感是合奏训练中重要的一环，注重节奏练习是非常有必要的。在节奏练习中，可以通过口头吟唱、打拍子等练习方法来掌握节奏感，演奏者通过练习，掌握不同的节奏类型和韵律感，准确地跟随指挥或其他演奏者的节奏，注意节奏变化、加速、减速等因素，保持良好的协调性，达到整体和谐的音乐效果。之后，演奏者逐渐增加难度，提高各个声部的节奏感和协作能力，进而演奏出富有表现力的音乐作品。

（二）训练形式

1．电子管风琴合奏

每一台电子管风琴都承担着总谱若干声部的演奏进行，合奏编曲遵循高中低原则，根据旋律“横向线条”和“纵向线条”进行进一步的声部分配，各声部之间实现对答和呼应，旋律线条在不同声部之间的流转，体现了合奏训练的优势，以多琴合奏的形式弹奏出完整的作品，更好地展示了团队的实力和协作能力。演奏者通过合奏形成统一的内心速度感、乐句呼吸气口、渐强减弱以及渐快渐慢幅度控制，从而保证作品音响效果的融合统一，对音乐作品进行交响性呈现，高质量地完成音乐作品的演奏。

2．电子管风琴与电声乐队合奏

电声乐队有键盘、吉他、贝斯和套鼓“四大件”之说，但要想将一首现代派作品完整演绎出来，在排练过程中各乐器的默契配合至关重要。电子管风琴自身具备种类繁多的音源音色，根据乐曲风格能多样化选择合适的音色素材，在面对不同配器需要时，对效果器的调整也是多样的。带有合成音色元素的作品在电子管风琴演奏中最能体现该乐器的特色，合成效果器的应用在合成音色基础上将声音做出特殊的音响效果，再与电声乐队进行融合，能够更加完美地贴近现代派作品所想要呈现的效果。

3．电子管风琴与民族乐器合奏

电子管风琴与民族乐器可以通过合奏形成独特的音乐风格和美妙的声音效果。电子管风琴作为一种现代乐器，可以与各种民族乐器进行合奏。例如，电子管風琴可以与古筝、二胡、琵琶等传统民族乐器合奏，可以呈现出不同于传统的音乐风格。同时，对于一些现代民族音乐作品，通过运用电子管风琴产生更具时代感的音乐效果。

4．电子管风琴与声乐合作

电子管风琴还可以为合唱、音乐剧、歌剧等担任伴奏，丰富声乐演唱的舞台表演形式。电子管风琴和声乐可以完美地结合在一起，形成动人的音乐。电子管风琴的音色丰富，音量可调，非常适合作为声乐的伴奏乐器。同时，电子管风琴拥有多种音效和合唱效果，可以增强声乐演唱的气氛和情感表达。在合作过程中，要注意与演唱者的互动，及时控制音量的大小，调整强弱踏板的控制，调整与人声部分的声部比例，以达到完美融合。

（三）训练方法

1．分声部练习

在合奏训练中，每个声部都必须与其他声部协调配合，才能使整个演奏达到最佳效果。合奏演奏需要各个声部之间的协调配合，分声部练习是非常重要的。在分声部练习中，每个声部都可以专注于自己的部分，加深对音乐的理解和感受，更加准确地掌握演奏技巧和节奏感。在分声部练习之后，再逐渐将各个声部合并练习，提高整体的协作能力。在这个过程中，合奏者需要注意彼此之间的协调配合，以达到整体演奏的和谐和完美。这样做不仅可以增强演奏的表现力和感染力，还可以提高整个团队的协作能力和默契度。

2．相互协作辅导

合奏训练需要各个声部之间的协作配合，因此注重协作练习是非常重要的。在合奏训练中，演奏者通过相互之间沟通交流，帮助彼此克服演奏难点，在速度、力度、表情处理、音色处理等方面均要求较高的一致性与融合度，深入认识到默契配合的重要性，增强团队协作意识，从演奏和音色编配上做到高度统一。

3．音响效果练习

合奏要从“横向”与“纵向”两个方面来训练。“横向”是对旋律线条的陈述，包括旋律的音色变化，所模仿乐器的演奏方式等；“纵向”是和声的音响效果，以及音色的叠加与融合效果等。要在电子键盘上力求准确地模仿出真实乐器的声音，做到主次分明并协调一致，才能更好地再现作品的配器意图与所表现的音乐形象[2]。

三、电子管风琴合奏训练的实践效果

（一）促进团队协作和个人技能提升

电子管风琴合奏训练在培养个人技能的同时，也提高了团队协作的水平。在合奏训练中，演奏者需要密切协作，互相倾听配合，协同完成作品。这个过程锻炼了人际交往和沟通能力，还能够让演奏者感受到团队协作的力量和魅力。同时，分声部练习也可以针对个人技能的提升进行有针对性的训练，让每位演奏者在团队中都能够发挥自己的优势，提高个人技能水平。

（二）提高音乐素养和表现力

电子管风琴合奏训练在提高音乐素养和表现力方面发挥着重要的作用。在合奏训练中，演奏者可以通过曲目练习加深对音乐的理解和掌握，通过舞台表演增强音乐表现力和自信心，有助于提高演奏的质量和水平，更好地理解音乐的内涵和表现方式，不断提升音乐素养。

（三）增强音乐欣赏能力和理解能力

电子管风琴合奏训练在作品表现的过程中，同时也可以增强演奏者对于音乐的欣赏能力和理解能力，通过学习不同风格和难度的曲目，可以加深对音乐的理解和欣赏能力，同时培养出色的演奏技能，更好地表达音乐的感情和内涵。

（四）丰富音乐体验

电子管风琴合奏训练可以为演奏者提供丰富的音乐体验，拓宽音乐视野和感知范围，培养音乐兴趣和爱好，从而激发学习热情和创造力。通过参与合奏训练，演奏者可以进一步了解不同类型和风格的音乐，体验音乐所带来的情感和文化价值，提升审美和艺术修养。此外，合奏训练还可以促进演奏者之间的互动和交流，创造轻松愉快的学习氛围，激发创造性思维和想象力。

（五）拓展音乐表演领域

通过电子管风琴合奏训练，可以推动音乐表演领域的发展和进步，扩大电子管风琴的覆盖面和影响力。音乐表演领域可以扩展到各种不同的音乐形式和场景，以下是一些可能的拓展方向。譬如多媒体音乐表演：多媒体音乐表演可以把音乐、视觉艺术和科技元素融合在一起，形成全新的音乐表演形式。结合3D立体投影和灯光效果的音乐会，可以创造出更加丰富和震撼的视听效果。再比如舞蹈音乐表演：舞蹈和音乐是密不可分的，可以将舞蹈和音乐结合在一起进行表演，例如，拉丁舞、爵士舞或现代舞与流行音乐结合表演，能够增加音乐节奏的流动性和动感；或者异地音乐表演，随着远程音乐表演技术的不断发展，音乐家可以在不同地点进行音乐表演。跨国远程音乐表演可以将不同文化的音乐和艺术元素融合起来，创造全新的音乐风格，激发观众的艺术感官；还包括实验性音乐表演：实验性音乐表演可以把不同的音乐风格和乐器元素进行拆解和重组，形成前卫、独特的音乐表演形式，挑战传统的音乐模式。总之，通过运用电子管风琴给了音乐表演领域很大的拓展空间，结合了不同的艺术领域和技术手段，形成创新和独特的音乐表演形式，给观众带来全新的感官体验。

四、电子管风琴合奏训练的实施建议

（一）教师要注重课程设计和演奏指导

在电子管风琴合奏训练中，教师需要具备良好的课程设计和演奏指导能力，能够根据学生的特点和水平，制定个性化的教学计划和课程内容。同时，教师需要注重演奏技巧和表现能力的指导，提高学生的演奏水平和表达能力，让学生能够更好地展现自己的音乐才华。

（二）学生要积极参与合奏练习和演出

学生要积极参与电子管风琴合奏训练，通过与他人的合作，增强个人技能和团队协作意识，同时注重舞台表演技巧和表达能力的培养。在合奏训练和演出中，学生应尽力发挥自己的能力，最大限度地完成音乐作品的演奏和表演，以提高自身的音乐素养和表现能力。

（三）创新教学方法及内容，拓展音乐表演领域

在科技快速发展的大环境下，电子管风琴合奏训练需要不断创新教学方法和内容，可以采用多媒体教学和在线学习等新式教学手段和工具，拓展音乐教育领域，同时可以组织学生参加音乐比赛和演出等，提高学生的音乐表现力和创造力。

（四）加强合作与交流，促进共同进步

电子管风琴合奏训练需要加强合作与交流，通过组织学生之间的交流互动、邀请专业教师和音乐家进行指导和演出等形式，促进学生之间的互助与共同进步，进一步推动音乐教育的发展和创新。

五、结束语

本文对电子管风琴合奏训练进行了探究和分析，通过分析训练目的、训练内容和训练方法，揭示了电子管风琴合奏训练的重要性和实践效果。同时，本文也提出实施电子管风琴合奏训练的建议，包括教师要注重课程设计和演奏指导，学生要积极参与合奏练习和演出，创新教学方法和内容，拓展音乐表演领域等。未来，我们可以从创新的音效和演奏技法、加入数字技术的应用等方面深入探究电子管风琴表演的多样性，创造出更加前卫和现代的音乐表演形式。总之，深入探究电子管风琴表演的多样性，以扩展音乐表演的边界，激发音乐表演的无限可能。

参考文献：

[1]陈秋月.电子管风琴合奏训练的难点研究[J].音乐生活，2018（03）：27-28.

[2]侯少哲.民族弓弦乐合奏训练在舞台实践领域的拓展[J].中国音乐，2018（01）：172-175.