龚小丽

[摘 要] “舞蹈鉴赏”是普通高校的一门公共艺术类选修课程，是实施舞蹈美育的重要载体。其课程目标是培养学生对舞蹈艺术的理解、感知、表现和创意实践等素养。UbD教学模式与新时期高校公共艺术课程的教学要求高度契合，有助于发展学生的核心素养。本文基于UbD教学理念，以中国古典舞单元为例，尝试对其教学目标、评估证据及教学活动进行逆向教学设计，以期为高校公共艺术教育中的舞蹈鉴赏课程教学提供一个可供参考的教学设计样板。

[关键词] 舞蹈鉴赏课程；UbD模式；教学设计

UbD（Understanding by Design）即“追求理解的教学设计”，是一种基于学生“学”的逻辑，从学习结果开始思考的逆向教学设计。UbD指向的能力目标与学生核心素养不谋而合，其倡导的“大概念”教学与“明确预期学习结果—确定合适的评估证据—设计教学活动”这一逆向教学设计模型主张的学习过程都能为学生主动学习、探究和应用提供条件。本文聚焦艺术类课程四大核心素养“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”，尝试以UbD理念为指导，对高校舞蹈鉴赏课程中国古典舞单元进行教学创新设计。

一、确定舞蹈鉴赏课程单元大概念

UbD中的“大概念”强调在基础知识和技能掌握的基础上，对知识和技能目标进行概括、提炼、总结，实现从知识技能培养到核心素养培养的转变。在UbD理论框架中，单元是实现学生理解所学知识，培养学生迁移能力最为合适的单位。因此，本文以单元为载体，运用“大概念”确定教学主题。

舞蹈鉴赏课程以“舞蹈是认识与探索世界的一种方式”为课程“大概念”，以中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾、现代舞、当代舞五个舞蹈种类为主题单元建构课程内容。依据舞蹈鑒赏课程“大概念”，可将每一单元的“大概念”依次设置为：“气韵流贯、形神兼备”“生命的最高情调”“飘逸典雅”“个性创新”和“与时代为伍”。

二、基于UbD模式的舞蹈鉴赏课程单元教学设计

与传统教学设计相反，追求理解的教学设计主张将教学评估置于教学活动设计之前，以学习结果为目标，在“大概念”的引领下设置理解性教学目标，明确学生要取得的学习成果，再依据学习结果确定判断学生达到理解的学习证据，最后设计实现理解的一系列教学活动。

（一）明确教学目标

根据UbD理念，教师首先需要确定课程内容的教学优先次序，确定单元大概念与核心任务，以及学生需要掌握和熟悉的重要内容等。中国古典舞分为身韵派、敦煌派、汉唐派，其动作方法具有高度的程式性，舞蹈技巧十分规范，情感表现含蓄蕴藉，讲求“气韵流贯、形神兼备”，体现出追求人与万物和谐统一的特点。因此，“气韵流贯、形神兼备”是中国古典舞单元的“大概念”；单元核心任务是创作古典舞作品脚本，并完成编排和展示；需要掌握的重要内容包括三种流派的中国古典舞作品的风格特征、美学理念、创作原则、动作表现形式以及人文内涵等；需要熟悉的内容是中国古典舞作品的背景性知识，如作品的历史文化背景、编导创作历程以及类似主题的其他门类艺术作品等。如表1所示，UbD从知道、理解和技能三个层面确定教学目标，根据单元“大概念”明确预期的理解和需要思考的基本问题，最后列出学生在本单元将会知道和能够做到的内容。

（二）确定评估证据

基于UbD模式的中国古典舞单元教学设计采用表现性任务、随堂测验、问答、技能测试、自我评估等方式进行教学评估。其中，根据GRASPS模式——目标（Goal）、角色（Role）、对象（Audience）、情境（Situation）、表现或产品（Performance/Product）和标准（Standards）——设置表现性任务，检验学生在舞蹈创作中对古典舞知识和技能的综合运用能力、对单元“大概念”的迁移与应用能力（见表2）。

（三）设计教学活动

中国古典舞教学单元根据“WHERETO”设计教学活动，为了最大限度地收获预期学习成果，对教学序列进行调整。

W（Where & Why）：介绍基本问题和学习目标，明确本单元的最终表现性任务——鉴赏一部经典的中国古典舞作品和创作一部中国古典舞作品。

H（Hook & Hold）：播放当代流行的身韵派、敦煌派、汉唐派的古典舞作品各一部，让学生欣赏不同流派古典舞的审美形式，唤起学生舞蹈审美经验。教师介绍作品的创作背景、形式特征与人文内涵，引导学生思考古典舞是什么，中国古典舞的风格特征有哪些，三种流派古典舞有何异同，它们与其他艺术门类表现形式有何异同，舞蹈编导是如何通过中国古典舞语言进行表达的。

E（Explore & Experience & Equip & Enable）：解析《小溪·江河·大海》《秦王点兵》《踏歌》《谢公屐》《飞天》《丝路花雨》六部中国古典舞作品的创作特点，探索中国古典舞审美元素和形式美法则。

T（Tailor）：学生自选一部中国古典舞经典作品进行鉴赏，自主组队并与小组成员一起撰写鉴赏报告，完成表现性任务1。

R（Reflect & Rethink & Revise）、E（Evaluate）、O（Organize）：各小组交换鉴赏报告，相互讨论对方的分析是否准确、有新意，学生互相评价对方小组的鉴赏报告，并在全班范围内讨论。

R（Reflect & Rethink & Revise）：学生根据评价反馈，修改鉴赏报告。

E（Explore & Experience & Equip & Enable）：教师介绍六部舞蹈作品的创作历程及创作原理，介绍古典舞作品脚本设计、舞蹈编排与展示的方法。教师教授经典舞蹈作品中的基本动律和风格特征等，让学生亲身体验其审美格调。

T（Tailor）：学生自主分组，完成表现性任务2。

E（Evaluate）、O（Organize）：学生互相评价对方小组的创作作品，并在全班范围内讨论，教师和同学给出建议，用评价表互评项目。

R（Reflect & Rethink & Revise）：学生根据评价反馈，修改创作作品，并摄影记录。

三、结语

本文聚焦“文化理解、审美感知、艺术表现、创意实践”核心素养目标，结合UbD以追求学生理解为最终目标的教学设计理念以及逆向教学设计模型，对舞蹈鉴赏课程中的中国古典舞单元的教学目标、教学评价、教学活动进行了创新设计。从知识、技能、理解与基本问题等方面确定单元教学目标；从“GRASPS”等角度构建表现性任务评估证据；从“WHERETO”七个维度设计学习体验和教学活动，以实现学生对中国古典舞的整体认知和基础知识的理解，并在学习任务中完成对单元“大概念”的迁移和应用。可以说，UbD理念与模型极大地拓宽了舞蹈鉴赏课程的教学路径。