徐晓晨

与心灵互动，同情感共舞。这血肉相连、真情实意的冲动，不是凭空捏造的无根之木，而是立足于人民的时代之花。2021年10月27日，多部民族民间舞作品相聚济南泉城，于山东省会大剧院上演了一场以舞为媒的民族文化交流，共同谱写了一曲共命运、心连心的时代之歌。其中，由新疆艺术学院创作并演出的民族民间舞《阳光下的麦盖提》以98.5的超高分数一举夺得第十三届中国舞蹈”荷花奖“民族民间舞金奖，这溢出屏幕的生命力、奔向新生活的炙热情感犹如阵阵热浪，在七分多钟的时间里，接续不停的迸发。热血沸腾、激动鼓舞、泪流满面，这支通过舞蹈艺术重塑的生命之“魂”，让中华文化绽放光芒。这激动的泪水，正是对新疆各民族文化扎根中华文明沃土深深印记的唤醒，是民族团结一家亲的时代触觉，激励人们同心前行。

一、“深扎”的艺术

“在麦盖提县，我看到在‘访惠聚’驻村工作队队员、援疆干部等群体助力下，南疆的村容村貌发生了非常大的变化，群众的获得感、幸福感、安全感不断增强。特别是广场上晒太阳的老人、民间艺人表演刀郎麦西热甫、村里的文化墙等场景，让我很有感触，萌发出创作灵感。”青年教师张鹏娓娓道出他的创作背景，这是一次“深扎”之上的感触，与其他同题材艺术作品不同的正是这有血有肉的人民生活之根，作品以新疆地区刀郎人民生活为主体，将刀郎舞独特的动律特点为切入点，塑造了中华各族儿女沐浴在新时代阳光下的幸福生活。从现当代的审美视角对中华优秀传统乐舞文化进行解构和重组时，做到尽情诠释和尽心演绎并不简单。尤其是在民族民间舞独具历史感的原始形态中以及舞蹈风格辨识度极强的基本动态中去求突破、求创新，这个“度”是不好把握的。当突破与创新掩盖了舞蹈艺术的“活水源头”时，舞台上的“四不像”作品应运而生;但谨遵原始形态呈现的创新，则更像是田间地头的逗乐，难以做到舞台艺术的突破。作品《阳光下的麦盖提》的创演成功，正是对这一“深扎”艺术的高度肯定。

作为一部反映当代人民生活的现实题材与传统民间舞融合的艺术作品，突破了时间跨度的整合，作品中由不同动作、不同队形所构成的统一感，正是民族舞蹈文化的独特魅力，同样的动律，在不同空间的进行，所形成的画面感是其他舞种所难以具备的。一阵高潮后，瞬间的静止，一束暖光照下，在刀郎青年构成的静态造型中，长袍领舞者迎着“阳光”缓缓舞动，佝偻的身姿，缓慢动作，我想应该就是哪广场上晒太阳的老人吧，他享受、沉浸其中，同刀郎青年尽情舞蹈，将热腾腾的生命力在这麦盖提的土地上肆意释放，美的震撼人心。就在沉醉其中之际，鼓子秧歌的出现，紧扣主题，将一个“深扎”故事在三分钟的时间里不断输出，将无限延长的动人故事流入人心。这样一种来自民间的幸福，深深撞击着所有人，这是一种无界的欢乐，其代入感與普世意味源于田间地头中抽离出的身体，源于人民生活中提炼出的感动，源于民族一家亲中寻觅到的幸福，编导这种“深根基”的艺术表达，做到深入文化、深入人民、深入人心，使“深扎”的艺术向未来努力开掘，将新疆舞蹈所处的时空不仅停留在舞台上的七分多钟，而成为延续在人们心中的永恒经典。

二、艺术的“深扎”

民族民间艺术作品的历史厚度感以及原始形态的存续感源自于编创者对于艺术本体深度的追溯，在艺术创作中对于本体自觉意识的警醒与保持，将自我感受、审美及内在精神凝聚于作品之中的创作。在回归民族民间舞语言本体并逐步突破舞台艺术创作的“壁垒”时，表现力的创新、创造与个性化的艺术语言运用仍然是以艺术本体为基础的应运。《阳光下的麦盖提》所荣获的高度赞美，不仅是对这“深扎”的艺术的肯定，更是对编创者本人对艺术的“深扎”的深度探求的赞扬。在这部具有趋向永恒厚度的民族民间舞作品中，看到一种内在精神创造的过程，在遵循编导的绝对主观原则中，将其自身对创作的深刻判断力在取舍中将刀郎舞动律和本体形态的根脉准确把握，这是对于编导者身处社会环境的创作本体自觉意识的高度警醒，没有盲目追从潮流审美或如今呈现的人民看不懂的“高大上”艺术作品，而是在“真我”中坚持自己的精神追求。

将目光聚焦于艺术本体创作，在不脱离实际的艺术上“深扎”，这是对刀郎舞的基本形态、特征起伏和整体空间构成的雕琢。下沉的气息，舒展的身体，在快速的迈步或撤步中形成一种前冲的视觉效果。这是对动作的内涵及文化的精准捕捉，是对舞蹈本体聚焦的创作，从这些动律背后所看到的是刀郎人生活在泥泞的沼泽、松软的沙砾中仍旧乐观向上的生活，这是一种生命真、善、美的表达，如果把这些动作的表达比作是一栋栋高楼，那么在其地基及顶梁柱的整体构造上编导一定是做足了功夫，将舞蹈在一种有规律、有框架的严格约束下，层级递进，将动作拓展出一定的起伏与空间的纵深进行合理的安排，在有规律可循的秩序之内将艺术本体的魅力不断释放。围圆的麦西热甫，简单的动律形成层层递进的丰富与沉淀，这种本体的深度所呈现的艺术表现力是编创者自我对艺术本体认知、感受与表现得探求，是编导者同中华文化所产生的美的距离的塑造，将自己的感知隐藏在作品中，通过外化形态，将个性与共性特征一同展现或表达，与观众进行自我感受的深度交流，这种艺术的”深扎“让作品凸显出超越时代的永恒。

三、结语

在冯双白老师与朱红老师近十三分钟的点评中，不得不感叹中华民族文化的丰厚沃土，不得不惊叹中华民族优秀传统舞蹈的艺术魅力，这在无声的表达中所产生的联觉反应，使人潸然泪下。在家家泉水，户户垂杨的泉城济南，一场舞蹈艺术的博弈，是互鉴更是融合，是放眼中华民族一家亲的广阔舞台。对于民族民间舞《阳光下的麦盖提》的感动，是不言而喻的，一场“深扎”的艺术创作，扩张新时代的光荣与梦想。将现代与传统，民族与文化相融合的创作，立足于脚踏实地的艺术目光中，将传统、民族、地域的艺术迈向国际的舞台，这是“深扎”的艺术未来。而那颇具意味的艺术展现，不是所谓的灵感乍涌，而是青年教师张鹏对于艺术本体的深入探求与探索，是其面向未来，深扎艺术的心灵自觉，实现了如今的成功创作，跳出艺术形式圈，在新时代的触觉中，创作出的不息“薪火”。