廖曼凯

摘要：新的课程标准突出了立德育人的要求，要弘扬中国优秀传统文化，提高学生的美术专业素质。通过对“中国画”的教学方法进行创新，指导学生掌握和理解中国画，既能丰富高中美术课程资源，又能适应学生个性发展的需要。

关键词：高中;中国画;美术教学;策略

前言：

调查表明，目前我国美术教师开展中国画教学存在教室少、绘画少、展览少等问题。没有相应的教学设备，也没有专门的课堂。另外，关于中国画教育课题的研究与训练也相对较少。所幸的是，目前中国画课程所占比重小，而对其后续的研究则较少。

一、以民族美术为题材的文化渗透

从民族题材的创作与中国画的教学出发，教师应该怎样抓住“国粹”与“国画”的重点与难点？第一，教师要把基础知识和创造性结合起来。第二，我国西南地区少数民族众多，具有得天独厚的地理条件。教师要懂得运用现代科技手段营造环境，以丰富学生的情绪感受，并能更好地发掘少数民族美术创作的作品。第三，教师要对中国画的语言进行深入和全面的了解，并把这种技巧传授给学生，从而提升其美术素养。在高中的美术教学与美术鉴赏活动中，教师要注意学生审美能力的实际提升。在教学上，大部分学校都采取了“以美术鉴赏创作为主导”的教学方法，而强调了学生的实践与协作。这样可以大大的激发学生的积极性，使学生的学习成绩得到很大的提升。

比如，在教师讲授基础知识之后，可向学生展示中国著名的中国画家的艺术。四川最出名的就是大熊猫了，因为熊猫是四川最有地方特色的动物。教师可带领学生到成都大熊猫繁育基地，观察大熊猫的饲养情况，通过小组合作的方式，让学生更好地认识到大熊猫的生活、饲养和保护。在下一节课里，教师将教授学生如何绘制中国“大熊猫”，并用毛笔和墨汁描绘出大熊猫的生动、天真和可爱。使学生从“简化线-模仿中国画-现实创造”的角度出发，通过文化的渗透，激发学生的艺术创造的兴趣。

二、通过参观美术作品，培养学生的审美能力

通过参观中国画名家的美术作品，既能让学生体会到中国当代艺术家精湛的艺术水准，又能提升学生对中国画的热爱。我们运用笔墨，深度发掘了深厚的地方文化，推出了突出时代主题、表达对美好生活的向往，展现了近几年地方发展的成果。总之，通过参观展览，展示了艺术家在形式语言上的探索，同时也反映了学生对于当下中国社会生活的关注与反思。比如，美术教师可安排学生到各大博物馆、美术馆参观，并运用中国画的优点，带领学生去游学，增进学生对中国绘画的兴趣，提升学生的美术素养。通过参观巴蜀文化的各个层面，从政治、经济、历史、人文、科技等角度，对四川文化进行阐释，并对巴蜀文化进行整理。在画廊中，线上眼前浮现出一幅幅精美的画面，每个画面都能给人以强烈的视觉冲击与快感。中国画，水彩画，油画，各种风格各异，可谓是一幅幅精品，呈现出不同的风格，走遍千家万户，感受到天府的精髓。美术课的主讲教师对“中国画”的各个主题进行了详尽的阐述，并对其内容进行了细致的阐述，对其背景及创作意向进行了较为全面的阐述。在此期间，学生可以分组讨论，也可以进行独立思考，逐步提升学生对中国画的兴趣。

三、举办美术展览，培养学生的自信心

中国画有许多提升的空间。在这个过程中，学生可以尽量减少学习次数，尽早地开始创造。在创作中进行尝试，效果会更好，这也是一种很好的学习方式，可以更好的体验中国画的传统。面对学生当前缺乏信心的状况，教师与学生应强化创意与基本功，选好创作题材，进行高效创意造，并有条不紊地完成。比如，在元旦時，教师可以将剪纸、青瓷、中国油画等艺术作品作为主题，进一步推动了美术教学，丰富学校的文化生活。如，可用最简单的笔法描绘出竹子特有的韧性，通过这种方式使学生在剪纸和中国画中的表现出自己的个性。另外，学生还可创作出具有自己特色的作品，将自己的特长与中国画的创作相结合，在此期间，教师要及时给予鼓励，增强学生的自信心。总之，通过一个独特的展览，可以让学生发现、欣赏和创造美。透过此项活动，能让学生领略到传统文化的魅力，增强学生的学习动力与自信，并有机会展现自己的才能。

四、重视教学过程，重视学生的体验

在中国画的课堂教学中，教师要重视教学过程，特别是学生的自主学习。首先，以四大国粹为基础，结合数千年来的绘画思想，让学生掌握一定的绘画基础，并指导学生在一定的环境下进行练习，从而达到对中国画的初步认识。第二，教学内容要与学生的实际学习相适应，不能脱离现实。最后，通过鼓励的言语，让学生能够主动地说出自己的感受，并用自己的语言去评价他人的作品。同时可指导学生进行探究，合作学习，发现别人的长处并借鉴，提升学生自身的创作水平。教师可以运用“临摹”与“写生”相结合的方式，将“临摹”与“写生”结合起来，从浅显到深刻，从简单到复杂，从而使学生的绘画水平得到极大的提升。比如，教师在教授中国画时，可以要求学生进行临摹。学生完成绘画后，教师将逐个评分。对学生的绘画技法、绘画手法等方面进行细致的说明。此外，可让学生对另一个主题进行创作，并按照所述的方式，选取另外一种对象进行绘画，使学生能够在实际中体会到创作过程。中国画的核心在于“参与”和“体验”。通过实际操作，使学生体会到了“收获”的快乐，并以此来表现中国画特有的情绪。同时，还能提高学生的学习积极性和主动性。从“我学”到“我想学”，使中国画的整个教学过程都变得轻松、愉悦。当前，教师的首要任务是让学生全面认识中国画的内涵，并能运用其进行创作。

五、运用巧妙的方法指导学生去理解

在以往的美术课中，大部分教师都会采用与教学内容有关的图片，以供学生欣赏，但其教学效果并不理想。因此，要使学生更好地掌握中国画的艺术，就必须结合实际，设计出适合自己的教学方式，使学生更好地理解中国画的内涵。中国画可以很好地反映我们民族文化的博大精深。所以，教师在开始教学之前，就应该对中国画进行精妙的描绘，并把诗词融入绘画之中。教师在教学中，通过具体的教学手段，引导学生对“诗”的含义进行认识，从而达到对美术创作的认识。通过诗歌，让学生更好的了解画面的意义。

六、对学生进行科学合理的教学评价

美术进行评价是对课堂教学进行有效检验与调节的一种手段。它不但能对美术课程的发展起到很大的促进作用，同时也能充分调动学生的学习兴趣和积极性，增强学生的学习能力，发挥着关键的作用。在实践中，对学生进行全面的评价是十分必要的。第一，考核的形式多种多样化。美术教师对学生的日常教学行为和具体的教学活动进行细致的分析，并对其态度、情感、价值观的转变进行了研究。第二，采用描述性评价，课堂激励评价等多种评价手段。在课堂上，教师能根据学生的作业，学习态度等方面进行具体的评价，从而使其意识到自己的错误，不断的完善自己的不足，提升自己的创作技能。

七、结论

总之，在美术中国画教学中，教师要运用民族美术的题材，进行文化的渗透，通过参观美术展览来提升学生的审美水平，举办美术展览激发学生对美术的自信，使中国画的教学更加有效。

参考文献：

[1]周靓靓.新课标下（普通）高中美术鉴赏课中山水画教学的创新研究[D]. 2015.

[2]杨美华.体验、实践、领悟、深化——高中美术绘画课中的中国画教学模式初探[J]. 美术教育研究，2016（11）：138-139.