影视传播视阈下梨园戏的译介策略
——以《梨园戏音》为例
2021-12-07宫颖
牡丹江教育学院学报 2021年11期
关键词:文化
宫 颖
(黎明职业大学通识教育学院, 福建 泉州 362000)
梨园戏是闽南语系区域的一种泉腔古戏,是宋元南戏的遗存剧种,至今仍有广泛的海外传播空间。学术界的研究焦点大多集中在梨园戏的传承与发展,鲜少有人聚焦梨园戏的外宣传播。在新媒体日益盛行的时代,短视频可以让越来越多的海外人士与梨园戏文化面对面,直观感受梨园戏的戏腔戏曲戏剧之美。译者如何深层解读中国戏曲文化,把梨园戏博大精妙的文化意境呈现给译语观众显得尤为重要。
一、梨园戏及其外宣之路
梨园戏,是用闽南语泉州腔演唱的地方剧种,起源于福建省泉州市,流行区域涵盖闽南、台湾省、东南亚等广大闽南语地区。梨园戏滥觞于宋元,鼎盛于明清,可追溯的历史达八百年之久,是中国现存最古老的剧种之一,保留了宋元南戏的声腔唱腔、乐器流派和表演程式等诸多形态。2006年,享有“古南戏活化石”之美誉的梨园戏,已列入首批国家级非物质文化遗产目录。
明朝时期,梨园戏就已东渡在琉球上演。1954年华东区戏曲观摩会演,梨园戏《陈三五娘》获得了多个最高奖项,一举轰动海内外[1]。近年来,福建省梨园戏实验剧团多次赴法国、德国、荷兰、瑞士、意大利、新加坡、菲律宾、日本、印度尼西亚等国演出。一些外国朋友甚至开始尝试研究并学习梨园戏,为中西文化交流做出了重要贡献。
尽管英国剑桥大学图书馆收藏了闽南戏曲史料《明刊闽南戏曲弦管选本三种……
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