安童

一、《一首桃花》的创作背景

《一首桃花》原本为林徽因于1931 年在香山养病时作的诗，后来由周雪石先生作曲，成为歌剧《再别康桥》的选段。《再别康桥》主要讲的是才女林徽因与梁思成、徐志摩、金岳霖三个男人的感情故事。林徽因身上的才气，她的智慧与博学，她对人生的追求，牢牢地吸引住了他们。《一首桃花》以优美的辞藻，丰富的内涵拥有了很高的文学价值，但是，它在《再别康桥》里的运用还有更深刻的内涵。《一首桃花》出自其第五幕，这不仅是林徽因与徐志摩的重逢，更是二人的永别，蕴含了深刻的情感暗示。《一首桃花》是一首女高音咏叹调，它很好地借鉴了国外的作曲手段，并且与中国诗词相结合，不仅拥有西方浪漫主义风格，也有东方古典温婉气质，成为一首有独特特点的，非常受欢迎的歌剧作品。《一首桃花》看似写景，实则写情，通过对桃花细致入微的描写，从侧面体现出一位温婉大方，清新脱俗的古典女子，对生命的追求和生活的期盼。

二、《一首桃花》的作品解析

（一）文学分析

《一首桃花》是新月派诗人林徽因所做的诗。说到新月派，就要提起他们的一个理念三美，即音乐美，建筑美，绘画美。音乐美指的是诗歌就好像被赋予了节奏律动，读起来非常的朗朗上口；建筑美指的是诗歌的句子非常规范整齐；绘画美指的是诗歌的用词美，能轻易就突出想要表现的形象。《一首桃花》就很好地体现了“三美”。

诗人运用比喻、拟人的修辞手法，把“一树的嫣红“比作”春说的一句话”，把春天赋予人格，说明了桃花盛开的时节，生动形象地体现出了桃花的灵动与生机勃勃，令人仿佛看到一幅春日桃花图。……