张智慧（上海音乐学院 音乐学系，上海 200031）

引 言

针对作曲家晚期创作的研究一直深受音乐学界的重视，马勒作为浪漫派的作曲家，他的音乐作品不仅突显出独具主体色彩和人性魅力的审美旨趣，而且还呈现出处于时代转折点所赋予音乐风格和技法上的混合性和开创性。《第九交响曲》作为马勒最后一部完整的大型音乐作品，它承载着马勒对世界、人生和死亡更加深刻的思考，在音乐语言和形式的安排与乐曲所传达死亡、告别内涵之间相互映衬，黄键以《第九交响曲》音乐文本中死亡内涵的显现方式作为切入点，探究马勒音乐死亡内涵的源起[1]；张晨和维拉・米奇尼克通过不同角度揭示了该交响曲所传达的“告别”叙事逻辑[2][3]；弗朗西斯卡・德劳恩通过解读第二乐章谐谑曲中兰德勒和华尔兹的文化意义和意识形态，探究该交响曲中的阶级、性别与现代性的问题[4]；朱利安・约翰逊探讨了马勒《第九交响曲》中主体地位的问题[5]。但这些研究成果都未涉及基于感性聆听之上进行的音乐审美特性的研究，在对马勒生平事迹的整理和对《第九交响曲》的聆听体会的前提之上，本文选用“崇高”这个审美范畴，通过对马勒《第九交响曲》的整体篇幅、配器编制、主题动机、调式运用、音响空间和叙事逻辑等方面的研究，探究这部交响曲中所生成的崇高是如何体现的？又具有什么内涵？

一、“第九”崇高于外在体量上的显现

“崇高”（sublime）作为西方美学中一个重要的审美范畴。……