孙懿凡（上海音乐学院 音乐学系，上海 200031）

引 言

《第七交响曲》作为马勒中期交响曲的最后一部，其特殊性体现在两方面：一是最先创作的第二及第四乐章，打破了以往按序写作的创作规律；二是对于指挥和听众而言，这是一部不可轻易解读的作品，正如首演之后，马勒夫人阿尔玛回忆：“对于布拉格的听众来说这部作品是很难听懂的”[1]126；指挥祖宾•梅塔也曾说：“马勒第七，可能是我指挥过的曲子当中，最难指挥的一首。”[2]于是，便形成一个“有趣”的现象——马勒《第七交响曲》成为众所周知的高难度作品，上演率也因此远低于其他几部知名交响曲，久而久之，它便似乎成了“灰姑娘”，极少数人问津却屡屡惊艳于这部交响曲为数不多的亮相。

而在学界研究论域，目前对于马勒《第七交响曲》的探究主要显示出两种路径：一是着力于挖掘这部作为马勒交响曲创作的成熟作品，其间是否有诸如和声、调性等创作技法方面的独特之处，这类从谱面声音出发，涉及风格写作问题研究的文献数量相较后者更为丰富，其中以罗伯特•摩根[3]等人的研究成果较为突出；第二条路径则是试图进行作品内容诠释，目前的研究进程显示出《第七交响曲》与“夜”这一意象关系密切已然成为学界不争的事实，以卡尔•尼尔克[1]125为代表的学者直接给出马勒这部交响曲是“为夜而作”的结论。但由于这类研究与作品之间横亘的距离难以把握，因此无论是从方法论的选择还是结果的呈现都尚处于摸索阶段。……