蒋存梅（上海师范大学 音乐学院，上海 200234）

引 言

音乐与语言关系的探讨自古就有。早在1871年，达尔文就提出原始母语（protolanguage）的假说，认为音乐和语言可能具有相同的起源，主要体现在求爱、领土权争夺以及情绪表达等方面。[1]的确，音乐和语言最初都是通过声音实现这些功能。随着人类社会化程度的提高，音乐和语言逐渐分化，二者朝着不同的进化方向发展：随着语义的出现，语言发展为具有较为明确语义的符号交流系统，而音乐则成为以情绪为主要表现目的的艺术。

时至今日，音乐和语言均被视为人类社会独有的精神产物，二者之间的关系已成为音乐学、心理学、语言学、神经科学等学科的关注点。在西方音乐史上，音乐和语言关系的讨论从未中断。从古希腊的诗—乐—舞三位一体，历经巴洛克时期器乐与声乐的分离，到浪漫时期戏剧和音乐的统一，[2]音乐和语言关系的讨论随着创作实践的发展不断深化。与音乐学不同，认知神经科学（即认知心理学和神经科学）旨在比较音乐和语言认知的脑机制，阐明二者的关系。就音乐和语言的关系而言，目前存在两种理论假说：一种是模块化（Modularity）假说，该假说认为，音乐与语言的加工存在分离，二者并不共享认知和神经机制。[3-4]该假说主要从音乐要素加工（比如音高）的研究中得到验证。[5-6]另一种是资源共享（Resource sharing）假说，该假说认为，音乐与语言加工共享特定的认知和神经机制。[7-8]该假说主要从高层级结构和意义理解的研究中得到验证。……