于 洋 殷晓峰

产生于20世纪20年代法国的超现实主义，作为重要的文艺流派之一，深深地影响了文学艺术的创作风格、审美思维和形上追问，“在雕塑、建筑、电影特别是绘画等方面，直到今天，我们仍然可以感受它的重大影响”。因为，超现实主义以超越现实的方式重新理解了现实，提出表征现实的创作路径、体验现实的审美原则、追问现实的形上准则。从超现实主义的先贤坚持“解放欲望”开始，超现实主义就在超越浪漫主义的意义上重新定义现实的本质。从超现实主义的思维来讲，现实不是实存的固定，而是主体反抗实存的固定性与给予性能力的本质力量的具体化。超现实总是能够从日常的平凡中发现神奇与超越，从梦幻与潜能中发现真实与力量，从幽默与重组中发现逻辑与秩序。超现实主义以非实存的“非现实”重新理解现实的思维范式一方面来源于先锋文艺家对一战的反思，另一方面则来源于资本主义发展逻辑宰制的强化。超现实主义从“梦境”“潜能”“欲望”中来重新挖掘现实的本质，并不是简单地要把现实的本质还归于非理性，而是理性安排下创造力缺失的一种形上突围。

超现实主义绘画作为超现实文艺流派中的中坚力量，一方面具体地体现了超现实主义的形上追求，另一方面以独特的艺术话语与创造方法推进了超现实主义的形上追问。因为，绘画虽然在直观上是借助于物象、色彩、形体等来表达对存在的理解与追问，本质上却是本体语言、色彩要素、创作技法、审美体现来建构对现实的理解。……