唐开标

摘要：“暗箱装置”是一个在西方美术史上画家常用的绘画工具，这个工具只在把丰富繁杂的三维空间转换为二维平面的一个装置。维米尔是他同时代画家运用“暗箱装置”达到最好的艺术家之一。在维米尔艺术中他精确的空间设计、细致入微的描绘、和谐单纯的色彩和珍珠般的光辉都在“暗箱装置”中体现。当然，仅仅依赖一个工具还不足以说明维米尔是一个伟大的艺术家，更重要的还是由于他具有一个伟大艺术家所必备的素质、能力以及素养，这样才能造就出灿烂独特的维米尔艺术，从而维米尔在荷兰画派中是最著名的画家之一。

关键词：维米尔;“暗箱装置”;光线;色彩

引言

本文以“暗箱装置“为题通过探讨维米尔的生活方式和时代背景，结合维米尔的绘画著作，分析研究维米尔绘画中对艺术的表现方式，进一步探讨“暗箱装置”在维米尔油画中的应用。

一、维米尔油画艺术概述

在艺术史上被称为“荷兰的《蒙娜丽莎》”，他的创造者是被后人称为“荷兰绘画三大师”中的维米尔。在维米尔所处的时期他的的生活经历鲜为人知，声誉也仅限于他的家乡德尔夫特及其周围的一小圈子赞助商之间，他去世后名字逐渐被人们所遗忘。在荷兰以外，甚至人们有时会把他的绘画错误地认为是其他艺术家的作品。到了19世纪中叶，照相技术的出现使维米尔受到世界各地艺术家的关注，人们开始重新解读和研究维米尔的作品。他那细致入微的描绘、精巧细致的叙事、精致一抹的光线都成为艺术史上光彩夺目的珍珠。他在作品中对画面寓意的解读与暗箱技术的运用，他的艺术贡布里希曾经这样描述：“像一位摄影师有意要缓和画面的强烈对比却不使形状模糊一样，维米尔使轮廓线柔和了，然而却无损其坚实、稳定的效果。”可以看出，维米尔的绘画在他的表达中是独一无二的。运用这种“暗箱装置”来进行绘画的方式在那时的荷兰十分盛行，当时著名的绘画史学家维斯蒂特曼如此写到：“尽管大多数画家只是通过他们的老师或书本间接地获得了科学知识，但有少数几个荷兰艺术家亲自进行科学实验，并将其成果表现在他们的绘画作品中。”这些反映出光学仪器的运用在维米尔绘画中有着重要地位。

（一）维米尔的艺术特征

在当时，荷兰的许多城市中各类绘画都非常的兴盛，其中还应运而生了哈尔斯、伦勃朗、维米尔这样的震惊世界的绘画巨匠。他们的绘画艺术都有着自身独特的艺术特征，而维米尔的作品与他们相比之下作品不大，但每每在观瞻他精巧的“小画”时总是能让你怦然心动。精确的设计、细致入微的描绘、和谐单纯的色彩、柔和漫射的光线、真实质朴的物象都是维米尔艺术中独特的艺术特征。维米尔艺术特征的形成不是一撮而就的也不是他本来就有的，而是在当时浓郁的文化环境和自身对新的艺术语言的寻求所形成的。

（二）绘画中“暗箱装置”的作用

简单来讲“暗箱装置”就是一处封闭没有光的盒子或者是没有光线的黑暗房间，在箱壁凿一个类似瞳孔一样的圆形小孔，让箱外景物的光影通过小孔倒射在箱内壁上，作者把画布放在倒影处，就可以描绘图像。在“暗箱装置”的镜头中，他的画作中前景带有一些虛景，就宛如照片中未聚焦的前景，画家把油画中的空间变得更大、焦点更遥远，就像今天摄影上的专业术语“景深”一样。如此美轮美奂的效果是非常显著的，而作品中的前景虚化和现代意义上的“景深”无不证明了维米尔绘画是通过“暗箱装置”的镜头呈现出来的。类似维米尔“暗箱装置”在很久以前就有雏形，，在文艺复兴后期开始就有很多画家开始借助简单的投影装置来提升他们对透视光影的理解，并增加他们画作的写实感在艺术研究者的反复探讨下让我们从《睡觉的女孩》这幅作品中可以看出维米尔运用暗箱作画的痕迹，并指出在作画中暗箱装置运用不是一处而成是经过反复完善和不断创新，最终才形成我们现在所看到的“最真诚的艺术”。

二、维米尔绘画中的“暗箱装置”

维米尔的“暗箱装置”是无比深奥的。他的这些画一般都不是很大，但“暗箱装置”渗透到绘画艺术中的每一个表现形式中。从中认识到“暗箱装置”在维米尔绘画的表现形式让人受益匪浅。这样独特的艺术表现技法把维米尔艺术推向了更远。

（一）秩序的空间

在《绘画艺术》中可以看到维米尔绘画空间布局上有着优雅而又富有秩序感。他把人们拉进了一栋普通的荷兰民居，左侧的窗帘似乎是被观众拉开，以便窥视画家作画。就如同画中画一样，建立了一种视觉和空间的秩序，这种空间秩序不仅使绘画具有独特的视觉效果，而且加强了物体之间的联系使画面有很强的纵深感。通过应用“暗箱装置”使物象更加生动，使维米尔绘画更具可读性。

（二）柔和的轮廓线和精确的形体

维米尔的画作即少又非常小，是因为他精确到每一个细节，对构图进行微妙的处理，使空间变化和谐地融合在画面中。不强调视觉错觉，以清晰的物体轮廓和大面积的光和暗部支配着画面，把不需要的物体舍弃掉。例如，最初画在《倒牛奶的女仆》墙上的一个类似地图的物体被修改掉了，对他的作品进行x射线研究，人们发现这幅作品被修改过就多次。可以看到没有过量的修饰，只有简单朴实的黑白灰，恰到好处地表达以及视觉的精细化，体现了他对形体精准度。经过艺术史学家对维米尔油画作品的对比研究，发现他是根据物体本身的特点用光线描绘物体以及对物体轮廓的描绘也是非常真实和精准的。并将其用于《倒牛奶的女仆》中，维米尔用前景的面包篮与挂在后面墙上的竹筐相比，出现聚焦不准的情况，还原了物体的本质，而且也进一步营造了画面的气氛。他对光进行了全面而深入的观察，并对物体的不同材质与光线之间的关系进行了具体的研究。光线分割的明暗关系形成了一个独立的绘画空间，并结合画家的主观意念，使画面中的陶瓷、竹篮、面包等表现了自身的材质的同时，也反映了一个自然而生动的世界。

（三）绚烂鲜明的色彩风格

维米尔艺术作品中的人物，面孔都表现出光影的魅力。我们在欣赏一幅作品的时候，在脑中最先联想到的问题首先是画面的艺术语言，其次才是内容故事情节。创作的内容通常来讲要立足于内容本体，但是另一方面也要打开思路，放开思想。从古到今，艺术大师的艺术作品无不带给人们视觉冲击和强烈情感的表达。绘画技法上维米尔在光线和色彩上的持之以恒，以及对其应用与调控是值得人们讴歌的，这些艺术特征都与他对特殊光学影像的研究有着丝丝缕缕的关系。在参照x光中的《戴珍珠耳环的少女》可以作为作者绘画方式的证据，并提出维米尔在画面当中的运用了“暗箱装置”。在《戴珍珠耳环的少女》中，他运用深色的暗部对光线进行调节使珍珠上反射的光比一般画作上的珍珠更真实更耀眼，使珍珠耳环球面高光近乎完美的。

除上述之外，暗箱产生的艺术表现是物象本身色彩在暗部中的色彩变化，他细致地展现出鲜明的色彩层次。维米尔在画面用色上采用的是大面积的涂绘，没有去抠局部的细节。《戴红帽的女孩》这幅油画作品在色彩上突出维米尔“暗箱装置”在色彩上应用。画面色调主要使用的是红色和蓝色，体现在画面中的帽子和外套处，在女孩毛绒帽上用了大面积的红色给人一种暖暖的感觉，在女孩脸上大面积的淡橙色突出了暖色的眼睛。通过这些微妙的变化使画面中的两种冷暖色调相协调，看起来和谐而用稳定。在这此幅作品里，维米尔还在亮部和暗部做了细微的对比和调控，就比如维米尔在画女孩前额和鼻子上的暗部都用了与红色互为补色的绿色，这让我们看到的画面更协和。在维米尔画作中最吸引人们注意的是，他根据光源的不同使画面的色彩不同，赋予了画面一种空间感和抒情色彩。

参考文献

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[2]李觉辉.论哈尔斯与维米尔绘画艺术的大众审美趣味[J].襄樊学院学报，2009.09.

[3]于欣伟.维米尔的方式[D].南京：南京艺术学院，2013