[德]曼努埃尔·提格特-维尔茨

米歇尔·沃格穆特生于德国纽伦堡，以阿尔布雷特·丢勒之师的身份闻名于世。[1]沃格穆特是一位多产的画家和木刻家，其作品从纽伦堡广泛销售到各地并留存至今。然而和丢勒完全不一样的是，只有很少学者对沃格穆特的艺术进行过研究。中世纪晚期的纽伦堡约有两万人口，同科隆一样，是当时德意志帝国有名的大城市。纽伦堡在当时直属于皇帝，由贵族统治，为贵族之城。一条名叫佩格尼茨的河流把纽伦堡分为南北两个城区。两个城区各自设有教区教堂，其中南城的名为圣劳伦斯教堂，北城的名为圣塞巴尔德教堂。除此之外，纽伦堡还拥有大量礼拜堂和修道院，几乎每个教会都在这里设置了下属代表机构。这里的很多修道院在19世纪被拆除或改建，如今德国日耳曼国家博物馆的前身便是卡图西亚修道院。北城是纽伦堡最美的城区，拥有皇家城堡、市政厅、许愿喷泉和建于1350年的主市场。这里生活着一些非常著名的德国艺术家，其中就有沃格穆特和丢勒。

发达的商业贸易和手工艺使纽伦堡成了一个富足的城市。当地流行的“纽伦堡智慧”这一俗语便是把纽伦堡手工艺人形容为富有智慧的创造者。造型艺术家是纽伦堡手工艺人中的特殊群体，他们不受约束，可以自由从业。然而马丁·路德引导下的宗教革命于1525年在纽伦堡爆发。在新教的约束下，教堂不再订购艺术品，艺术家的收入大幅缩减，不得不开始寻找新的从业领域。

沃格穆特的父亲瓦伦丁·沃格穆特是一位画家。据有些学者推测，瓦伦丁·沃格穆特应该是纽伦堡洛伦兹教堂祭坛画《沃尔夫冈》的作者。按照当时的传统，沃格穆特需要子承父业。他大约在1473年至1474年间开始独自创作，成立了工作室，继承了汉斯·帕勒登沃尔夫的衣钵。在15世纪70年代，帕勒登沃尔夫是纽伦堡非常重要的画家。洛伦兹教堂的祭坛画《三王朝拜》就是出自他手。透过这件作品的纹样及形体刻画，可以清晰看到老尼德兰繪画对帕勒登沃尔夫的影响。这种绘画在当时的欧洲有着极为特殊的价值。帕勒登沃尔夫死于1472年，沃格穆特娶了他的遗孀芭芭拉，并于1479年购买了帕勒登沃尔夫所有的一处地理位置极好的房产。

洛伦兹教堂内殿窗玻璃的部分工程是沃格穆特接受的第一个大合约。该工程于1477年完工，由德意志皇帝腓特烈三世提供赞助。由于帕勒登沃尔夫生前为这座教堂的玻璃画家，故沃格穆特能接到这种合约其实毫无令人惊异之处。不过在此之后，沃格穆特几乎再没有接到玻璃画的合约，这主要还是受纽伦堡艺术行业竞争（主要竞争对象为老维特·赫尔斯弗格）愈发激烈的影响。

沃格穆特主要从事的是祭坛画创作。在与一些木雕和艺术神龛制作师的合作下，沃格穆特于1479年完成了茨维考玛利亚教堂的祭坛画。这件作品帮助沃格穆特获得了1400金币（含运费）的报酬。这是一个非常大的数目，当时纽伦堡城区绝佳位置的家庭房产也仅仅价值275金币。沃格穆特在纽伦堡的艺术市场也非常受欢迎。当地几乎所有教堂都有他的祭坛画。1484年，沃格穆特完成了一件位于福伊希特旺根的祭坛画作品，不过这件作品给他带来的报酬仅仅只有106个金币，因为其制作工艺较为简单，相关绘制工作是由沃格穆特的助手完成的。通过这一点，我们可以看到沃格穆特典型的工作样式及其工作室的运作状态：沃格穆特的主要任务是获取和处理合约，具体绘制工作由其助手完成。

沃格穆特的祭坛画一直到16世纪早期都非常受欢迎。一些文档记载，1503年，沃格穆特甚至为德国维腾堡的“选帝侯”弗里德里希·维斯完成了一件祭坛画作品。非常遗憾的是，这件作品已经失踪。同年，沃格穆特还制作了一件祭坛画，现存于拜罗伊特林登哈特。这件祭坛画的外部画面出自当时还没有完全立业的马蒂亚斯·格雷内瓦尔德之手，其于1503年从业于沃格穆特的工作室。

目前已知沃格穆特接受的最后一个大合约是制作德国施瓦巴赫的祭坛画。1508年秋天，沃格穆特把这件作品运送到了施瓦巴赫。这件作品原先的委任对象是著名艺术家维特·施托斯，由于其在1503年触犯法律导致无法履行合约，这项祭坛画的制作工作才落入沃格穆特之手。除少部分画作之外，沃格穆特并没有参加祭坛画的绘制。此画主体部分出自一位无名画家之手，该画家曾经追随过丢勒。

除祭坛画之外，沃格穆特从15世纪80年代开始从事木刻设计。对当时纽伦堡的艺术市场而言，木刻还是一种新媒介。一个早期例证是大约1450年在纽伦堡印制的《帝国仪仗图》。这件作品的图像表现比较含糊，虽然内容可以辨识，但缺乏立体刻画。沃格穆特在木刻领域的主要合作者是集印刷商、出版商和书商为一身的安东·柯贝尔格。柯贝尔格和沃格穆特年龄接近，同样出生于纽伦堡。1470年，柯贝尔格在纽伦堡成立了印刷作坊，其后随着很多小印刷作坊的加盟，柯贝尔格的印刷作坊逐渐成为纽伦堡的印刷大厂。根据当时的一些文件可以得知，这个印刷厂有24台印刷机和一百来个工人，这一数字可以说非常夸张了。能够收获这样的经济效益还要得益于柯贝尔格在欧洲建立的商业网。他资助中介人旅行，还在德国范围之外建立了各种分支机构，例如在意大利威尼斯和法国里昂都设立了营业点。

柯贝尔格和沃格穆特的合作有可能是从《新革命》一书的印刷开始的。这本书于1484年出版，是迄今为止最古老、通过印刷方式出版的德国法书，收录和统一了当时人们口口相传的纽伦堡律条。沃格穆特的木刻作品为此书封面，内容刻画的是德国纽伦堡城市教堂的保护神，左侧为圣塞巴都，右侧为圣劳伦修斯，两人中间是纽伦堡的纹章和戴着王冠的德意志帝国皇帝纹章。人物形象的衣物看上去比较立体，衣物褶皱处的阴影刻画得很深。这一种塑造方式在15世纪末的纽伦堡木刻艺术中极为新颖。

柯贝尔格和沃格穆特在1491年第二次合作了《存宝器》一书。此书的作者是纽伦堡人、圣方济会修士弗里多林。沃格穆特的作坊为此书一共制作了96张木刻插画，这些插画出自沃格穆特和他的助手。插画的尺寸和书页等大，这种排版方式在当时的纽伦堡还是第一次出现。除此之外，对场景精密细节的刻画也是这一时期书籍插画的创新之举。《存宝器》的原版至今依然留存，就德国早期的书籍出版而言是非常罕见的情况。

《纽伦堡编年史》一书的内容涉及面很广，沃格穆特以设计者的身份参与了此书的制作。此书的内容为世界编年史，作者是纽伦堡医生和人文主义者哈特曼·舍德尔，委托人为纽伦堡商人谢巴尔德·施莱尔和塞巴斯蒂安·卡莫迈斯特。自1493年起，该书又陆续出版了拉丁语版本和德语版本。沃格穆特和他的助手一共为本书制作了1800幅木刻作品，不仅获得了1000金币的报酬，而且分得了该书的部分收益，但也承担了此书的损失。《纽伦堡编年史》中展现了众多欧洲城市的样貌，其中很多图样在地理位置上都有精准表现，一些图中可以辨识出纽伦堡的教堂和城堡，显现出了城市建筑和空间的关联。这种景观一定是出自现场描绘。一些插圖中的场景则挪用了油画中的城市样式。沃格穆特创作木刻作品时一般选择用素描形式绘制草图。这本书中木刻作品的草图很大一部分已经失传，只有封面草图得以保存。画家在画面中对上帝形象进行了极为丰富的细节刻画，故这幅封面草图应该是沃格穆特给委托者提供的样本，用于展示木刻的整体样式。《纽伦堡编年史》其实在经济方面毫无收益，沃格穆特为此亏损了600金币。这一沉重的经济损失导致沃格穆特直接退出了印刷市场。

1510年之后，沃格穆特在纽伦堡宗教版画市场中受到越来越多的排挤。他的主要竞争对手是汉斯·库姆巴赫。这位画家最晚于1508年在纽伦堡从事绘画创作，师从于意大利威尼斯画家雅各布·德巴尔巴里，并且与丢勒合作紧密。存于圣塞巴尔德教堂中的劳伦兹·图赫的还愿画便出自库姆巴赫之手（丢勒是此画草图的作者）。无论在构图还是大量局部细节中，都可以看到意大利威尼斯绘画对此画的影响。这一创作被看作是德国文艺复兴艺术的一个里程碑，折射了当时纽伦堡艺术市场的品位和发展方向。

沃格穆特却无法适应这种转变。受到竞争冲击之后，他只能得到一些德国弗兰肯周边城镇的小祭坛画合约，例如他在1515年完成了德国安斯巴赫周边小镇的祭坛画委托。这件单纯的绘画作品非常简单，是由沃格穆特的平庸助手绘制的。或许因患有严重的眼疾，沃格穆特不再参与绘画，而是把所有工作都交给了助手。直到1519年11月离世，他的身份已经成为一位纯粹的版画商。

沃格穆特的作坊中出了一些名家。他的一些助手或同事在其后的时代中脱颖而出，例如马蒂亚斯·格雷内瓦尔德、卢卡斯·克拉纳赫等，其中极为著名的学徒和助手当属丢勒。

丢勒生于1471年5月21日，其父老丢勒是事业有成的金匠，手艺获得了德意志皇帝腓特烈三世的青睐。丢勒虽然跟随其父学金艺，但其兴趣所在为绘画。父亲虽然不认同他的选择，但还是深度参与了对儿子的培养。他非常明晰丢勒那非同寻常的艺术天赋，并且最终顺从了丢勒的意愿。沃格穆特在当时已是一位公认的杰出名家，于是丢勒的父亲于1486年11月30日让丢勒拜沃格穆特为师学艺。有意思的是，丢勒投师于沃格穆特其实非常便利，因为丢勒的家与沃格穆特的工作室就在同一条街。

丢勒跟随沃格穆特学习了传统手工艺，其中包含极为重要的绘画材料制作。丢勒一直在努力学习素描。对年轻学徒而言，临摹是学习的基础，可以帮助学徒掌握一种可靠的表达形式。不过，我们从现存丢勒1489年创作的部分图稿可以看出，他并不受模仿对象的约束，即并非纯粹临摹对象。

完成了基础的绘画学业之后，丢勒于1490年开始了为期四年的版画学徒生涯。当时，德国著名铜版画家马丁·施恩告尔生活于上莱茵河上的科尔马，丢勒想去那里求师，但他抵达的时候施恩告尔已经过世。所幸施恩告尔的兄弟收留了丢勒，并让丢勒临摹施恩告尔的素描。1498年，丢勒创作了15幅启示录版画，在欧洲一举成名。丢勒还以通信的方式与拉斐尔往来，拉斐尔还把他自己的素描邮寄给在纽伦堡的丢勒。德意志皇帝马克里米里安一世在当时也是丢勒的固定顾客。

丢勒和老师沃格穆特一直保持着良好的关系。1505年至1507年初，丢勒逗留意大利威尼斯期间，还曾尝试把弟弟汉斯托付给沃格穆特。1516年，丢勒用极为写实和冷静的方式绘制了老师的画像。此画为丢勒自己所有，画中文字记载沃格穆特于1519年11月30日去世。

（曼努埃尔·提格特-维尔茨/德国埃尔朗根-纽伦堡大学艺术史学院，马宁/云南艺术学院）

注释

[1]本文译自德国学者曼努埃尔·提格特-维尔茨为“异位的振幅·第二届中德艺术交流展”的后续学术活动所作演讲。曼努埃尔·提格特-维尔茨执教于德国埃尔朗根-纽伦堡大学，其原计划于2020年12月造访云南艺术学院，开展演讲及教学等交流活动。受新冠疫情影响，演讲改为线上进行，由中国昆明线下现场进行翻译。在征得作者同意后，译者对演讲内容进行了缩编，并将演讲原名“米歇尔·沃格穆特：丢勒时代之前的纽伦堡木刻”更改为现名。