[摘要] 本文旨在讨论印象派产生的视觉机制[1]，也就是讨论马奈、印象派（以及新印象派和后印象派）与包括摄影、连续摄影、活动电影放映、早期电影在内的视觉机器和知觉经验之间的关系，并揭示其背后的共同原理。这个讨论不是建立在归因论下的。换言之，其并不把印象派的诞生完全归因于摄影和其他视觉机器，而是结构主义式的。也就是说，印象派与同时期的大量西洋镜装置同处于一种经验结构或认知系统中。正是这一结构或系统赋予了其中个别元素（例如印象派绘画）以意义，从而为人们重新认识印象派绘画提供了一种新的角度。

[关键词] 印象派 马奈 现代艺术 摄影 电影 视觉机制

随着摄影、火车、电报等新技术的大规模发明，艺术家对整个时间概念的探索彻底革新，[2]许多艺术家发现了摄影具备迅速捕捉运动状态的潜能。当人们考虑当代艺术家如何频繁地运用大量图像进行创作时，思考摄影与绘画之间的共生关系就变得非常有意义。什么是原初的或本真的视觉？什么是次生的或伪造的视觉？这些问题在今天这个人机互动的AI时代变得更加难以回答。试图回答这些问题的一个比较好的视角便是回顧21世纪的“前史”，即本文所要讨论的19世纪极为重要的技术革命之一——摄影术的发明及其效应。

对印象派与摄影之间关系的讨论已是老生常谈，相关的展览和研究性著作比比皆是。人们一般认为印象派利用摄影作为图像志资源，同时还受其对光线的科学观察，对非对称、突兀切割的图画空间的再现，以及对视觉自发性和含混性的探索的启发。……