郭香屹 张维汉

摘要：英国杰出的戏剧家莎士比亚，根据贺林谢德的《编年史》创作的《麦克白》，具有深刻的现实意义，他借古喻今，通过对曾经屡建奇勋的英雄麦克白变成一个残暴君王的过程的描述，讲述了一个关于野心和良知的命题。1846年意大利著名歌剧作曲家威尔第在遵循原作的基础上开始创作歌剧《麦克白》，在向莎士比亚致敬的同时，也将《麦克白》打造成了一出震撼的著名歌剧。本文将以对莎士比亚《麦克白》剧本的深入解读为基础，通过对歌剧《麦克白》的赏析，对比话剧、电影等其他不同版本《麦克白》的表现形式，从歌剧的整体呈现、舞台美术以及女巫的表现形式三个方面出发，简要分析歌剧《麦克白》所呈现出震撼、唯美的舞台效果。

关键词：歌剧;悲剧;《麦克白》;舞台表现

中图分类号：A 文献标识码：A 文章编号：（2021）-35-477

引言

谈起“莎翁”，相信很多人的心中都会有一股敬意油然而生，因为他是英国著名作家、戏剧家——莎士比亚。他于1588年正式开始写作，并从原来的底层工作进阶到顶级剧团工作，从演员、剧作家做起，直到成为剧团的股东。莎士比亚的一生，经历了那个年代剧团工作由低级卑微到受贵族青睐的蜕变，他的创作也逐渐达到了顶峰。莎士比亚认为戏剧是反映人生的一面镜子，所以他的写作风格是现实主义，且他的每一部戏里都塑造了各种鲜明的艺术形象;他崇尚自然表演，认为演出要真切;他喜欢生动的情节，认为好的作品要有复杂的故事线……最值得一提的是莎士比亚剧作中的语言风格，他的剧作语言富有哲理，如诗一般，他为世人留下了三万个戏剧语言词汇，我想，这也正是他的作品为什么会在舞台上久演不衰的原因之一。