田梅

摘要：奥尔夫教学法作为国际三大教学法之一，如今已被广泛地运用到了我国中，但是在中国传统音乐中实际运用的课例研究却为数不多。很多一线教师觉得在传统音乐的欣赏中使用奥尔夫教学法的方式方法有诸多局限性，对如何将奥尔夫教学法融入传统音乐欣赏教学也有很多的疑惑和不解。笔者就此将自己对于奥尔夫教学法在课例《窗花舞》中的运用与探究和同仁一起分享探究。

关键词：奥尔夫教学法  中国传统音乐欣赏  “原本性音乐”  “本土化”

自廖乃雄教授1980年将奥尔夫音乐教育体系的理论与方法介绍到中国并应用于实践，至今已有四十多年历史了。在此期间，人们对奥尔夫的音乐教育体系的认识已经从简单的奥尔夫乐器运用逐渐拓展到节奏、律动、歌唱、乐器演奏和即兴创作等综合性艺术表现的认知上，也越来越多地将奥尔夫音乐教学体系与我们的音乐课堂紧密联系起来。可在中国传统音乐的欣赏教学中如何合理运用奥尔夫教学法经常会让我们比较困惑。比如在乐器的使用上，是否只有使用奥尔夫乐器才能被称为奥尔夫音乐教育体系呢？是否只有在动作设计上包含拍腿、捻指、跺脚这些动作才能称之为奥尔夫教学法呢？其实未必，奥尔夫在创立音乐教育体系之初就选择了将“原本性音乐”作为这一教育体系的标识，奥尔夫认为音乐应该回归它最本质的自然状态，奥尔夫教育体系也是会随着时代的变化和地域的变化而不断演变和发展的。……