李烜峰

摘要：雕塑创作本体语言的延展和创作者的造型习惯、认识及文化结构之间的关联，是否能实现主题性美术创作或现实题材创作的当代性转化，是现在美术创作者绕不开的话题。《八女投江》雕塑创作即是对这个问题的实践性探讨，本文围绕破相、转化和意象对这一主题创作进行了梳理。

关键词：破相、转化、意象、悲剧性

“八女投江”是一个悲壮的故事，发生在抗战时期的中国东北地区，八位女战士用年轻的生命换取了抗联主力的成功转移，最后投入乌斯浑河英勇就义。“八女投江”无疑是中华民族精神的体现，弘扬舍己为人的大无畏精神正是新时代的需要。雕塑作品《八女投江》既是主题性美术创作，又与以往的同类型创作不同，它是一件与创作者自身雕塑语言融合的共生体，这件作品在第十三届全国美展中获得第三届“中国美术奖”铜奖。

《八女投江》雕塑作品的艺术特色或可总结为：破相、转化和意象三个方面。

破相

漂亮的东西未必是美的。——维特根斯坦

一个重大历史题材的选题，一种极具纪念性特色的艺术门类，人们很容易联想出雕塑作品的样子。具有气宇轩昂的姿态，优美英俊的脸庞……“红、光、亮”和“高、大、全”就是此类题材的“品相”。

在恶劣的生存环境下，人们很难吃饱饭，大多都营养不良，粗糙、憔悴、窘迫、无助正是她们的生活写照。这些“丑”的因素更能显现生活的本来面目，我在罗丹雕塑作品《欧米埃尔》和凡·高的画作《吃土豆的人》发现艺术作品中“丑”的无穷魅力，正如批评家所形容的“非凡的丑陋”“庄严的丑陋”。