摘  要：随着信息技术的蓬勃发展，新媒体时代已经到来，信息的传递方式也因此发生了巨大改变，人们获取信息的方式也更加多元化，这为视觉设计的创新发展提供了新的契机。近年来“国潮风”的兴起，让人们认识到，视觉设计的再创新使中国传统文化焕发新的生机，而视觉设计也因此更加本土化，富有生命力。在新媒体时代背景下，中国传统文化的视觉设计也随着视觉设计的发展而不断创新，而如何使两者更好结合是设计者们应该探讨研究的。

关键词：新媒体;视觉设计;中国传统文化

中国传统文化源远流长，历史底蕴十分深厚。作为中国的设计师，如何更好地发扬传播传统文化是我们需要深入探索的。在新媒体时代背景下，设计师要对中国传统文化艺术元素进行全面的研究和分析，结合实践，在发展视觉设计的同时，让中国元素在视觉设计方面成为创新方向。并结合新媒体技术，不断进行优化和完善，让艺术价值更加丰富，让视觉设计的风格和作品更加具有灵魂和气质，表现出一定的生命力[1]。

一、中国传统文化在视觉设计中应用的意义

（一）向公众更好地传播中国传统文化

文化是一个国家、一个民族的灵魂。中国传统文化历经千年，其中所蕴藏的艺术价值是不言而喻的。党的十八大以来，“四个自信”（道路自信、理论自信、制度自信、文化自信）的提出，明确了“文化自信”的重要性。更多的设计师意识到，在设计创作中，将中国传统文化应用于现代的设计理念和风格中，并与新的科学技术手段相结合，不仅能紧跟时代潮流，也能够弘扬中华民族的传统文化，为现代设计注入新的活力，吸引更多人的目光。视觉设计可以直接把第一情感传达到人们的视线里，从而唤醒人们对民族文化的记忆[2]。

近年来，随着世界经济的不断发展和西方文化的不断冲击，为我国传统文化的传承带来了极大的挑战。将我国优秀的传统文化与现代视觉设计相结合，有利于我国传统文化更好地融入人们的日常生活中。从而营造一个良好的文化环境与氛围，增加中国传统文化在日趋激烈的文化竞争中的地位与影响力，还能极大地增加人们对于我国优秀传统文化的了解与认知，提高人们对中国传统文化的认可，也有助于全世界各国人民对中国传统文化的了解，促进中国传统文化的传播。

视觉设计与传统文化元素的融合能促进我国传统文化的传播，激发受众了解传统文化的积极性，使传统文化“活起来”，获得更多的发展与进步，使设计作品更具内涵与深度，从而促进我国传统文化更好的传承[3]。

（二）让视觉设计作品更加富有文化底蕴

从目前来看，很多视觉设计作品受西方设计风格影响颇多，作品有很强的设计感，能够迅速吸引眼球，但这样的作品仅具形式美，缺少内涵，只有短暂的视觉吸引，过一段时间就会被大众遗忘，设计千篇一律，模仿抄袭随处可见，造成受众的审美疲劳，难以产生情感共鸣。因此，如果能将我国传统文化中的“精华”更好地融入视觉设计中，使设计作品具备传统文化属性，更有气质和活力。

二、新媒体时代

中国传统文化与现代视觉设计的结合

（一）“因人而异”“因地制宜”“有的放矢”

中国有56个民族，每个民族都有属于该民族的独特文化。不同的民族文化反映不同的价值和审美观念，这在设计创作中起到的作用不可小觑。作为视觉设计师，要对中国传统文化有全面深入的了解，以独特的眼光发现其魅力，找到传统和现代的契合点。选择不同地区最具代表性的特色文化，就是因地制宜;明确品牌的目标消费群，针对其消费特点进行创意设计，这就是因人而异;明确设计目的，就是有的放矢。例如，作为国民認可度最高的晨光文具，品牌的受众群以年轻人为主，它曾联名《时尚芭莎》，将国粹京剧与时尚潮流相结合，以京剧中的“生旦净丑”为主要形象，推出了四款文创礼盒。其中生角选择诸葛亮形象，旦角选择虞姬形象，净角选择西楚霸王项羽的形象，丑角选择高士蒋干的形象来进行设计创作，设计风格选取近些年很流行的扁平化几何图形来对人物进行设计。创作出了一系列时下大热的文创产品，例如钢笔、眼罩、行李牌、和纸胶带等，用现代流行的设计风格创作了年轻人喜爱的产品，具有满满的时尚感，在当时火爆全网。“因人而异”的设计思想在其中完美体现。

国产化妆品品牌花西子，推出了“苗族印象”高定系列，灵感源于当地的特色传统工艺，在产品的包装上应用苗族的传统工艺也是非物质文化遗产——苗银，打造了这一系列的产品。该品牌官方旗舰店的网页设计以及公众号的设计也富有新意。包装上富有故事性的图腾纹样，吸引我们去了解这段历史，走进这个民族背后的故事。从形式上来看，把传统手工艺应用到包装上，是传统手工艺走进现代人生活的一种最为恰当的方式，让人们在生活中感受到少数民族的文化魅力。

（二）独具慧眼，善于发现，寻找共同点

在文化自信的背景下，中国传统文化元素在视觉设计中的应用前景十分广阔。在视觉设计中应用中国传统元素，设计师首先需要充分了解中国传统元素， 从历史中去寻找中国传统元素，深入挖掘各历史阶段、各民族、各地区的传统元素，以便在视觉传达设计中灵活运用。设计师要独具慧眼，主动挖掘中国传统元素，发现它的魅力，找到它的与众不同，适时运用中国传统元素，结合现代视觉设计手段，在更多领域中应用中国传统元素，使中国文化更快地走向世界。

文创产品最近几年大火。例如故宫的文创，尤其彩妆系列，一经推出就火爆全网。彩妆系列将文物的颜色或者纹样应用到彩妆产品上，例如把瓷器上的“祭红”色应用到口红上，可以说是别出心裁。它的彩妆之故宫仙鹤系列，选取故宫博物院珍藏文物《红漆边架缎地绣山水松鹤围屏》上的纹样，把它融入到仙鹤系列单品——眼影、腮红、口红中。眼影和腮红的外盒包装图案均采用立体的浮雕烫金工艺，从不同角度都能看到金色肌理，极具艺术感。产品的包装兼具传统与现代的设计美感，让人印象深刻。

（三）抓住机遇，敢于创新

新媒体时代，视觉设计的传播媒介发生了改变，手机端、电脑端的传播内容更加丰富。传统的视觉设计传播方式及影响力是有限的，在书刊、杂志刊登广告的宣传方式影响力越来越小。自媒体的兴起，让更多人的阅读习惯发生了改变，也衍生出了H5页面设计，与传统的平面设计相比，这种互联网平台上的设计，互动性强，更加生动有趣，也更符合当代人尤其是年轻人的审美。

三、结语

要想把中国的传统文化更好地应用现代视觉设计中，就要提取其文化特色，以现代人们的思想角度为出发点，充分利用新媒体这一新兴传播媒介，运用现代的设计理念将其表达出来，实现中国传统文化与现代化设计的完美结合，以此起到良好的文化传播效果。让我们的精神文化更加丰富，让中国的传统文化更具生命力，让我国的视觉设计更加本土化，具有独特的魅力。

原研哉说：“正是因为有着一个承载着众多文化积累的过去，未来才得以成立。”[4]在当今时代背景下，我们必须彰显自身的特色。利用好新媒体这个平台，将传统文化与现代视觉设计巧妙融合，使其在视觉设计领域中呈现中华文化伟大的艺术之美。视觉设计也要从中国传统文化中提取创新点，让中国视觉设计的发展更具特色。中国设计师更要保护好我们传统文化这一灵感“活泉”，使传统文化生生不息。

参考文献：

[1]盛键.视觉传达设计中传统绘画艺术元素的应用分析[J].艺术研究，2018（2）：230-231.

[2]贾靖.视觉传达设计中中国传统元素的应用研究[J].科技传播，2018（17）：185-186.

[3]李如冰.中国传统文化元素与视觉传达设计的融合研究[J].科技视界，2020（3）：154-156.

[4]原研哉.设计中的设计[M].朱锷，译.济南：山东人民出版社，2006：52.

作者简介：王琪，硕士，山东华宇工学院讲师。