韩沛益

摘   要：钢琴曲《奥伯曼山谷》由匈牙利作曲家李斯特创作而成，作曲家用不同的音乐织体描绘了山谷中的优美景色以及主人公奥伯曼丰富多变的内心世界。本文通过探析李斯特《奥伯曼山谷》音乐分析和演奏技巧，以此为基点来研究这部作品中所诠释的美学内涵。

关键词：音乐分析;美学;演奏技巧

一、李斯特《奥伯曼山谷》音乐分析

（一）创作背景

李斯特作为浪漫主义时期最重要的作曲家之一，他的作品大多自由而又抒情，强调主观情感的表达，向往爱情和自由的作品居于多数。李斯特在游历各国时，曾写下二十六首钢琴诗歌曲——《旅行年代》，它们被汇编成三册，而《奥伯曼山谷》则是第一册《在瑞士》中的第六首，也是最长的一首，反映了李斯特内心的纠结与彷徨、忧郁与勇气。《奥伯曼山谷》是李斯特与女友玛丽旅居日内瓦时所写下的作品，深受十九世纪作家塞南古文学作品《奥伯曼》的影响，文学作品《奥伯曼》是一部由一百多封信函组成的小说，描述了主人公在远离家乡的途中心中所产生的痛苦悲痛之感，以及对社会、历史、哲学的各方面思考以及对自然风光的描写，表达了作者内心卑微弱小和悲观的情绪，使李斯特产生了强烈的共鸣。正是这些各个方面的因素赋予了这首作品極大的内涵，对演奏者来说充满了挑战。

（二）音乐结构

《奥伯曼山谷》这部钢琴作品整曲可以划分为“起、承、转、合”四个部分。第一部分的“起”是1到74小节，表达了奥伯曼内心孤独彷徨的情感世界，速度舒缓，音量微小，由两个单三部曲式构成，结构、调式调性两个相差不大，都是由相同的主题材料变形而来的。……