赵嫣萍

露台上，靠着栅栏的梅树，已有十余年。起初是幼小的梅株，渐渐成了盆景，如今，黑色主干，粗粝遒劲，分枝朝五处伸展，枝条却簇拥向上，花朵、花色逐年丰盛。今年，居然成串儿开放。

梅树是“家园”的一部分。坐于书房，或徘徊于露台，整个花季，思想也附着于其上，芳香馥郁的美感，若非亲手所植，无从体会。

识 梅

最早接触梅花，得从幼年的一条小裙子说起。

那是一件两色拼接的连衣裙，淡蓝色小褂与白色褶皱缝合在一起，长长垂挂下来。领口处，手绣的几朵小花，清新雅致。一直到小学三年级，这条裙子每年“六一”都要隆重登场，从报幕到压轴，被不同的小女孩穿着表演节目。当时，并不知道那圆圆的花朵叫梅花。只记得，裙子已小得不能再穿，布料也有了裂痕，可姥姥还是精心收藏着。有时，姥姥坐在窗下，整理着陈年包袱时，就将裙子拿在手上，左右赏看，不时念叨着：“这么好看的梅花，就算一棵树，也得老了，可香气还是不减呢。”

第一次听说裙子上带着香味，我也凑近了使劲儿吸气。姥姥说：“小娃儿鼻子浅，长大了，才可闻得见。”这已超出了我的理解范圍，便不再追问。

几年后，母亲办完调动手续，回乡下探亲。这次，母亲并没带很多东西，她已计划接我去城里读书了。

尽管知道这一天迟早要来，姥姥还是很难过。她在默默收拾着东西时，我也想哭，但在一个少女心中，远方总是充满了期待。

灯下，母亲“哧”地拉开了印着“北京”字样的提包，一边放起我的衣物，一边又拿出一件果绿色短衫。小圆领，灯笼袖，衣襟上斜斜地绣着一枝梅花。绿朵金蕊，点亮了昏黄的光线。炉子上，水壶“呲呲”冒着热气;烛台上，灯花也“噗噗”跳了几下。姥姥接过衣服感叹着：“这花绣得活色生香，小娃娃穿在身上，心眼呀，越发灵巧了。”

月光映着窗格里的剪纸，热乎乎的炕头，难得坐着姥姥、母亲和我。我在母亲面前有些羞涩，但因了衣服，话也多了起来。我不顾寒冷，一遍遍试穿。镜子里，也像飘来了一阵春风，梅朵绕着脖颈飞舞。我被花香罩着，不知什么时候睡着了。

第二天，来看望母亲的姑娘、媳妇，也被这件衣服吸引着，凑在一起“叽叽喳喳”，布料、绣工、配色……当大家知道是母亲一针一线绣成时，不禁“啧啧”称赞。

不得不说，这件衣服制造的热闹，冲淡了离别的伤感。过完年，我便随母亲来到了临汾读初中。

那时，临汾已称得上花果城，可梅花的种植，还没有兴起。

十二三岁的我，已懂得打扮。

周末，母亲从衣柜里挑出一条旧裤子，清淡的卡其色，散发着樟脑味儿。母亲按我的尺寸裁剪一番，又将剩余的布块，缝在了两个膝盖处。

夏阳明媚，鸟儿呢喃。我穿着绣花衣衫，搭着“时髦”长裤，来到了学校。

语文课上，老师恰好讲《咏梅》：“风雨送春归，飞雪迎春到，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报，待到山花烂漫时，她在丛中笑。”

我一边抄写，一边看着衣襟上的花枝，想象着梅花迎风飞舞。老师似乎从我的表情中得了某种感应，便笑着说：“大家还没见过梅花吧？课代表同学衣服上的绣花，就是这种奇妙的植物，花苞像豆子一样，慢慢开放时，叶子就落了，所以，梅花也叫干枝梅。”大家看向我。

我低着头，羞怯掩藏了欢喜。

老师还说，百花凋谢时，梅花冒着风雪，独自开放。越是寒冷，越是鲜艳。所以，我们也要做傲雪红梅。

人与植物第一次有了联系，稚嫩的官能开始活跃，幼小的心灵也渐渐苏醒。老师见我们意犹未尽，又在黑板上写下了“梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出”，我将诗句抄在日记本上，每天都要看一遍。

青葱的少年时代，这些“梅花诗”成了我进步的动力。

上了高中，开始寄宿生活，宿舍是个小集体，又处于青春敏感期。志趣相同的人，容易成为朋友。

一个周末的黄昏，从作业里抬起头时，左前方一个女孩正在收拾书本。我们不约而同走出了教室。她说，她叫若梅，来自市区西边的小山城。她的普通话夹杂着好听的方音，我对她的名字也格外感兴趣。但因是初相识，便不好意思问太多。总之，我们渐渐一起吃饭、跑步，一起谈心、学习了。

中秋节前夕，看着圆月，若梅说有些想家了。

她回一趟家，要坐五个多小时中巴车。她还说，她的家乡有座山，山上有座西岳庙，庙前的一棵老梅树，到了冬天，满树花开，寺庙里就会来很多人，踏雪寻梅。她妈妈就是赏了梅花才怀上她的。

像听着古老的传说，对她的家乡渐生神往。从此，忙碌的学习间隙，常在她的讲述中，想象着白雪纷飞，红梅花开。

高考终于结束，便随她一起，来到了吕梁山区的凤凰山巅。

第一次来寺院。叠起的梁架、彩绘;绝妙的悬塑，飞天。尤其，木鱼声，诵经声，山涧特有的风声，此起彼伏，清越从容。尤其那棵老梅树，主干皴黑，虬枝古拙;根节盘错，气势非凡。

我贴着树干，手心温热，思绪高远。虽没有看到梅花盛开，但梅树的形象，已在心灵深处渐渐生根。

傍晚，随若梅来到了她家，打开门的一刹那，她喊着妈妈时，我愣住了。眼前分明站着一位大家闺秀，五官平常，但眼神明亮，气质高雅，超出了想象中她母亲的形象。喊出阿姨时，我仍有些犹疑。若梅看出了我的心思，晚饭后，就让她妈妈讲起了自家的故事。

原来，她们并不是本地人，若梅父亲原在西北某军区，母亲出身大户人家，识文字，喜读书。嫁给父亲后，相夫教子，操持家务，生活平安顺遂。可后来，父亲不知犯了什么错误，要劳动下放。母亲带着两个年幼的儿子，随父亲一路颠簸，来到了千里之外。他们暂居的窑洞，潮湿昏暗，破败不堪，父亲的工资居然连维修费都凑不够。何况，因他们的身份，也无人愿意接济，不久，起码的一日三餐就成了问题。若梅父亲思虑过度，患病在身;两个儿子少不更事，嗷嗷待哺。实在没有办法，不谙稼穑的母亲，开始了辛勤劳作。白天拾麦穗，捡棉花;掰玉米、挖土豆。夜晚，就着灯光缝衣衫，伴着月亮开荒田。更揪心的是，这一切，并不能光明正大地去做。有一年，她觉得实在活不下去了，就想着去一趟西岳庙，求求菩萨。

正值隆冬，冒着严寒，踏上石阶，推门而入时，一股奇香隐隐飘来。像得了某种暗示，她径直走到了梅树下。梅花枝疏干冷，没有绿叶陪伴;花朵孤放，没有蝶飞蜂舞，却英姿勃发，独撑一树清香。

倾听着古梅的心声，她想：梅树的身躯，多少风雪吹过？梅树的枝条，多少严寒侵袭？冰凌垂挂，梅朵依旧饱满;冰碴凝结，梅花依旧鲜艳。她默默站着，泪水模糊了双眼，生命深处的灵性渐渐复苏。她告诉自己：无论怎样，都要活下去，还要活得快乐幸福。于是，回来后不久，就怀上了若梅。

在母亲的开导下，若梅父亲也渐渐康复。从此，他们每年都要一起踏雪访梅。是呀，梅花开于深冬，凋于初春，“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”人，难道还不如植物么？

就这样，他们互相鼓励，彼此慰藉，挺过了最为艰辛的岁月。

在若梅家的三天，只觉得她妈妈优雅从容，即便庸常的家务，也做得有滋有味。我跟在她身后，询问最多的还是梅花。她就又给我们讲了“梅花妆”的故事。她说，人不仅要活着，还要活得好，活得美。很久以前的皇宫里，有个寿阳公主，聪明伶俐，机智乖巧，深得皇帝喜爱。一天，她见梅花绽放，就在树下忘情地玩耍，一直到天黑，都没有停歇，实在困得不行了，就倒在树下的石床上睡着了。微风吹过，一瓣梅花正好落于额头，温暖的肌肤吸附着花瓣，渐渐成了一副梅花贴。醒来后，公主看着镜子里的妆容，又看看头顶的月亮，觉得自己就像仙子下凡。宫女们见状，惊叹不已，纷纷效仿，即便过了时令，也要剪纸做花黄。从此，就有了“梅花妆”。

回到家，我便在纸上画出想象中梅花的模样，染出梅瓣，裁下梅朵，压在玻璃板下或者夹在书里。有时，也在额头悄悄试贴一番。镜中仿佛出现了一个古代少女。这是意识觉醒的初级阶段，这种自我欣赏，带给我莫大的鼓励。

思 梅

读了大学中文系，开始了汉语言文学的系统学习，自然而然，喜欢古诗词中的梅花诗。

最早接触的是北魏陆凯的《赠范晔》：

“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”

陆凯秉性忠厚，家国情怀;身居高位，却与南朝文学家范晔志同道合，书信往来。公元501年初春，范晔像往常一样，拆开了陆凯的信袋，不料，一枝梅花赫然入目。惊奇之余，范晔一番寻找，果然看见了那首五言绝句。

当时，范晔身居长安，一枝梅花却从岭南跋山涉水，绽放眼前。再看诗句，寻常的生活细节，虚实相照，情意萌生。即使不通韵律，也可借物游神，雅俗共赏。所以，“一枝春”在民间很快流传，终成梅花的别称。

江南物华天宝，丰美富庶，可在陆凯眼里，唯有梅花，方可表明心迹。他将“一枝春”做为礼物，像是捧出了一个季节：嫩芽、绿绦;细雨，新畦……绵绵思念，挂于枝头。花朵谢了，情意留香;今年去了，明朝再来。物象与情致，永恒与当下，峰岭错落，相映叠生，丰富的“中国式”意味，时至今日，都是难以超越的经典。范晔才华横溢，灵敏通透，怎会不懂其中蕴藏的深意？何况，天地悠悠，年华轮回，相比大自然的春光，政局动荡，仕途不畅，又算得了什么呢？所以，多年来，“一枝春”的意境，在我内心久久浮动。甚至可以说，常常与时舒卷，古今同情。

到了唐朝，梅花诗渐趋冷艳翩跹，像心血染化的层林，“每一株”都呈示着诗人的心结。

王维的《杂诗三首其二》，我久久注目：“君自故乡来，应知故乡事，来日绮窗前，寒梅著花未？”

当时，作者为避安史之乱，已在孟津隐居多年。一日偶遇故知，百感交集，沉吟良久，诺诺开口：“难得你从故乡而来，故乡的事你应该知道一些吧，试问：你来的时候，我家窗前的那株梅花可开了没有？”

每读至此，王维仿佛站在眼前，长衫飘飘，目光切切;声音低沉，神色凝重。我模拟着那位乡邻，听着他迟疑而满怀希望的发问，不知如何回答。若说梅花开了，也只应了花事;若说梅花没开，诗人该是何等失望？左右为难之际，不禁泪眼模糊。是呀，故乡的人事，在游子心中，渴望得知的何止一枝梅花？

发小童友可健在，邻里乡人可安宁？小河边，可还是桑林葱茏;枣林里，可依旧有果实如灯？……强烈的思乡之情，在内心演化了无数遍，以语言的形式出现时，却表现成了儿童式的天真与急切，仿佛故乡值得怀念的，唯有窗前那梅花了。其实，“乡思”不过是笼统的说法，浮现于脑海的，往往具体又琐碎：一堵墙，一条街;一个人，一处景;甚至一个鸟窝，一棵大树。所以，“窗前寒梅”是难以回答的永恒“乡问”，是古今游子的万千心结。

我也很多次想过，空间仿佛“乡思”的容器，若没有远离，何以生发对故土的热切追问，对乡情的悉心探寻？那么，生命之光，又该如何照彻时空，诗意萌生？所以，当走近卢照邻的《梅花落》时，不禁又一次心怀茫茫，思绪涌动：“梅岭花初发，天山雪未开。雪处疑花满，花边似雪回。因风入舞袖，杂粉向妆台。匈奴几万里，春至不知来。”

这完全是另一番情景：苍茫花絮中，掩映著一位思妇，如花的年龄，却与情郎相隔万里。岭南梅花开了，天山雪花未化;眼前梅花似雪，远方雪花似梅……我在江南，你在塞北，忽然，一阵风来，雪花幻化成梅花，围绕妆台，飘进衣袖……梅花雪花，你我同形;雪花梅花，我你共梦。可是，蓦然惊醒，一切的一切，又无影无踪……多想跨越空间，随你而去;多想飞离枝头，与你同栖。可思念的云翼，万水千山走遍，即便飘到了你的眼前，也早已凝为一滴寒露，你又如何知晓我渺渺之春心芳情？

古人含蓄，怎么说都不愿说破相思，知道说破就俗了，烂了。所以，远隔两地的思妇征人，梅花雪花，情意朦胧;雪花梅花，意趣横生。是啊，依栏远眺、窗前小坐;水边徘徊、月下独酌，许多经典的相思情节，何尝不是借助“梅雪花桥”，诗海自渡呢？所以，云空无涯，似花非花;古今无界，共话风雅。已经不是在欣赏美，而是在创造美、超脱美了。然而，万物皆有两面，还是这枝“梅花”，李商隐却别开生面。“定定住天涯，依依向物华，寒梅最堪恨，常作去年花。”（《忆梅》）。

李商隐，河南沁阳人，“五岁诵经书，七岁弄笔砚”。才情横溢，博闻强记，却早年丧父，踽踽负重;一考再考，又一败再败;几番挣扎，难得中了进士，谋得一介小官，又因婚姻陷入了政治漩涡。尤其很多时候，眼看着官场的大门，渐渐开启，待他小心靠近时，却又断然关闭。

公元840年，他的母亲不幸去世，回家守孝时，趁着清净，他一遍遍反思自己的人生经历，终于明白，仕途经济非己所长，诗词文赋，方可春风化雨。于是，他将眼中所见，写成了一首首独特的田园诗。若长此以往，也不失为合适的人生选择，可他又担当着门户之责，大家庭的开销非他莫属。所以，守孝结束，李商隐不得不又一次辗转于官场。不料，851年，相濡以沫的妻子又遽然病逝，消息传来，李商隐天旋地转，生无可恋。妻子家境殷实，文墨皆通，却因长期辛苦，积劳成疾;他们夫妻恩爱，琴瑟和谐，如今却天各一方，年华空负。人间还有比“蜡炬成灰，春蚕将死”的感受，更令人不堪的么？

可总要将痛苦转移，总要活下去吧！李商隐踉踉跄跄奔走于田野，放眼四周，唯有仁慈的大自然，不分职位高低，不论人情冷暖，随时拥抱着疲惫的浪子。初春的梅花，就在这时，毫无戒备地跃入了眼中，仿佛有意提醒他想起妻子远去的面容。这时，锥心的思念，非“定定”一词，难以表述。妻子在时，分开时间再久，总会“共剪西窗烛”;路途再远，总也相看两不厌。可如今呢？妻子永远地离开了，他也永远地回不去了——日复一日的纠结;难以割舍的矛盾;无从实现却又缭绕不断的理想与痛楚，一腔思绪向谁倾诉呢？而多年的怀才不遇、困顿焦虑，“定定”也是他的基本表情。所以，春光无限，梅容惨淡;一词两用，遥相呼应，梅花成了他生命中挥之不去的回忆之痛。

就这样，陆凯的友情，王维的乡情，卢照邻的爱情，李商隐的亲情，一花多维，情意滋生。

悟 梅

写作课上，老师布置了作文题《雪野茫茫独跋涉》，我便在雪花纷飞中去了汾河滩。远山、旷野;老树、枯荷……深一脚、浅一脚，走在雪地上，长期积累的梅花意念，也渐次浮现。雪花飘于面颊，像拂着梅花妆;落于舌尖，像咽下梅花霜;风吹起了雪雾，又像飘于梅花的诗行;褪色的梅花书签，也要跃上枝头，呈现一棵梅花桩。像得了大自然的神谕，我将“花签”一枚枚贴在了枝头，“飒飒”风声，梅魂疏影;情思涌动，诗心交融……半个月后，一节难忘的写作课来临了。

只记得，老师拿着一摞纸，站上讲台时，一边总结作文，一边搜寻我的身影。然后，他富有磁性的声音，开始朗读我的作品，并不时停下来，兴奋地讲评一番。最后，他笑容灿烂地对我说：“记住，将来无论做什么，都不要放弃古诗词，不能放弃写作，更不可放弃对梅花的追寻……”我记住了那节课，记住了汾河雪野的苍茫之美。

大三时，终于迎来了宋词，“梅花诗”也在宋朝附着了新内容。黄庭坚、欧阳修、陆游、杨万里……他们的笔下，色彩渐渐明亮，意象渐渐丰满，尤其范成大，造梅园，写梅谱，交梅友，筑梅魂，从诗文到行动，对我产生了深远的影响。

范成大（1126—1193），字致能，号石湖居士，吴郡（今江苏吴县）人，绍兴进士。早年，历任三官，出使金朝;坚毅清廉，世人敬重。晚年，退居故乡石湖，致力于梅花生活。正如他所言：“余于石湖玉雪坡，植有梅数百本，比年又于舍南买王氏僦舍七十楹，尽拆除之，治为范村。以其地三分之一与梅。吴下栽梅特盛，其品不一。”这时，江梅、早梅、官城梅，消梅、古梅、重叶梅，绿萼梅、百叶梅，红梅、杏梅、鸳鸯梅等十二种梅花，齐聚于范家园林，形成了独特的梅景。

范成大呵护梅植，研究梅族，一一记录生长习性，其耐心程度，古今难觅。那么，梅花究竟有何种魅力，让他如此着迷？很长一段时间，我都无法理解。

后来，偶读苏东坡诗句，才稍有领悟。苏东坡解释说：范成大眼里，梅花春夏秋冬阅尽，风霜雨雪历遍;冬至芬芳，春来归隐，是大自然奥秘的最高领悟者。范成大历经磨砺，完成了社会使命，实现了人生价值，无需再在官场周旋奔波。所以，无论日常返乡，还是遭遇弹劾，只要一回到石湖，他都以梅为寄，快意人生。当然，也有资料显示：人的意识活动，十分之一就可满足现实之需，另十分之九，只有归于崇高的精神体验，才可承载生命之意义。所以，范成大晚年，或许借梅花获得了灵趣，通晓了心情;幽思视听，一园华梦，落叶归根之意，尽在其中。当然，还有一层意义，范成大或许并没有料到。

随着梅园的落成，文人墨客常常聚集于此，借梅抒怀，彼此唱和，奇思妙想，纷至沓来。于是，梅园不再是单纯的休闲之地，而成了启动文思、激发灵感的精神场所。

姜夔，就是这个时期，得益于梅园的主要代表人物。

1187年初夏，他首次造访石湖，与范成大一见如故。此后十年，他不断往返于苏湖之间，留下了许多有关梅园的佳作。

绍熙二年（1191），姜夔又一次踏雪前来，老友相见，分外欢喜。遗憾的是，“梅开雪落，竹院深静，而石湖畏寒不出”——范成大因身體原因，无法外出作陪，姜夔因此独游美景，《暗香》《疏影》一挥而就。

范成大不时击节，欣赏不已，兴致所至，便让家中乐工谱曲演奏。于是，雪花纷飞，梅花含蕊;舞乐纷呈，主客皆醉。宴罢，姜夔行舟回程，途经吴江垂虹桥时，又一次乘兴挥毫，写下了“曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥”的著名诗句。

梅花以自身的美感，呈现着宋人内省化的意识形态，乃至“瘦骨清相”，也成了当时文人的外在特征。这期间，先后出现了陆游、刘克庄、卢梅坡、张道恰等梅花诗人，留下了丰富的咏梅篇章。

至此，范成大没有止步，又将目光聚焦于古梅林，对梅花的寓意进行了更深层次的挖掘。

“孤标元不斗芳菲，雨瘦风皴老更奇。压倒嫩条千万蕊，只消疏影两三枝。”

古梅历经沧桑，浑然天成，已超越了“老与嫩，刚与柔，枯与腴，淡与浓的外在特征，而是以形入神，心魂相昭——“以韵胜，以格高，以横斜疏瘦与老枝怪奇者为贵”。

特定的時代背景下，温存纤细的形象已无法满足文人的心理需求，他们从梅花中沉淀出“形而上”的雄浑之美，来对抗现实中的痛楚、沉重，乃至死亡。而且越是苦闷，对灵魂自由的渴求越是强烈。盘屈苍虬、奇崛强劲的老梅，恰与文人悲凉的心态水乳交融，形成了精神上的对冲之力，达到了人生的哲学高度。南宋特定的社会背景下，也更具文化象征意义。

更为关键的是，这个时期，植梅赏梅，已从士大夫之族渐渐传到了民间，演化为一种社会风尚。由此，梅花便由单纯的植物升格为一国之花，成为一个民族普遍意义上的精神承载。

这一阶段，我也临近大学毕业，世界观渐趋成型，需要更高的精神指引，高启就在这时来到了眼前。

高启生于元末明初，性情放达，才华高逸;通历史，好诗歌;却屡遭排挤，郁郁不仕。他便于23岁离开官场，于青丘山隐居，自号青丘子。

《梅花九首》是其代表作之一，也是他精神的最好写照：“琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽。”这与他在《青丘子歌》中表达的旨意殊途同归：“青丘子，癯而清，本是五云阁下之仙卿，何年降谪在世间，向人不道姓与名。”一诗一文，高启皆以“仙子”自居。

最初，不能明白其中含义：人各有志，不做官便也罢了，却为何如此高标冥茫，遗世独立？随着思考的深入，渐渐体会到了古代文人的“悲剧性”心理。

漫长的封建体制下，文人要实现自我价值，只能踏入官场，禁锢天性，束缚心胸，成了人生常态。而固有的为官之道，更需“韬光养晦、待价而沽”;“敷炎趋势，虚与委蛇”，这无异于贬损生命，扭曲灵魂。所以，他们重仕途更重气节，重官运更重性灵，宁愿现实理想破灭，也不愿精神世界坍塌。

所以，归隐山林，往来天地，便成了许多知识分子无奈之下的最终选择。高启的“自诩”，或许就是基于如此心理。所以，他“不惭被宽褐，不羡垂华缨，不问龙虎苦战斗，不管乌兔奔忙倾，向水中独坐，林中独行”。大自然似乎也领会了他的心意，“星虹助光气，烟雾滋华英”;“雪满山中高士卧，月明林下美人来”，山高水远，林木深幽;白雪皑皑，心若飞鸿。梅花像矜持妙曼的仙女，骨骼秀丽，奇崛芳香，从瑶台款款而来，与诗人合二为一。这个过程也是高启生命升华、灵魂救赎的形象昭示。所以，他被誉为当时最杰出的诗人，不仅在于高超的艺术表现力，更在于他首次将人格与梅花结合起来，使人们的精神归属有迹可循，有法可依。

其实，参加工作后，我还没有见过真正的梅花，便从杂志的封面、封底，书籍的插图重寻觅其芳踪。有一次，看到了后人临摹的宋代仲仁长老的墨梅，情不自禁，流连其中。

仲仁长老在整个花季，细心观察梅花的低昂、俯仰、分合、卷舒，将整个过程整理成百幅梅花图稿，后人称之为《梅花喜神谱》。更有趣的是，每遇梅花开放，月影初上，枝桠映于窗前，他便欣然提笔，描其状、绘其神，横斜疏淡，满纸清辉。元代初期，王冕继承仲仁长老的技法，并将其发扬光大。他隐居九里之山，植梅千棵。胭脂点花，铁骨冰心。他的《墨梅》诗云：“我家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不用人夸好颜色，只留清气满乾坤。”后两句，已是文人雅士抒怀言志之典范。到了后期，被称为“元四家”之一的吴镇，更是有过之而无不及。他在私塾教书，于庭院种梅，取名“梅花庵”。他用“飞白”呈现老桩;用“圈点”勾勒花朵。冰玉清香，已是他“梅画”的代称。

如此看来，宋代诗人画家与梅花彼此贴合，相互印证，以不同的方式展现着洁净的灵魂之光。

识梅、思梅、悟梅……梅花于我，是仿照也是传承，是写真也是象征。所以，梅花似乎另一条轴线，牵引我三十几岁定居江南时，皆命运之使然。

第一次见到梅花真颜，是在宁波的月湖梅园。

早春二月，安顿好家当，顾不上冷雨纷纷，便盘算着合适的时机。按说，长达半生的追随，愿望即将成真，应该有个仪式才好。可思来想去，皆不得要领，便想起了李渔的观花之道：

“观花之具有二，山游者必带帐房，实三面而虚其前，制同汤网，其中多设炉碳，既可致温，复备暖酒之用，此一法也。园居者置纸屏数扇，覆以平顶，四面设窗，尽可开闭，随花所在，撑而就之，立一小匾，名曰就花居……则无时无日不在花间。”

这般描述，精致绝伦，可真去模仿，并不现实。于是，删繁就简，以最朴素、最便捷的方式，步行来到了月湖边。

暮霭笼罩，水气氤氲。红梅、绿梅，白梅、蜡梅，英华点点，错落缤纷;地上的花瓣，聚拢飞散，流云月霰;空中的花枝，花影绰绰，香波斑斓……我似乎穿越古今的一枚花瓣，漫舞翩翩，诗意千年……从此，天一阁、育王寺，四明山、甬江边，都成了每年的赏梅之地，梅花如若季节的飞鸢，引领着生命之高歌，描绘着灵魂之芳园。

可是，不知为何，绚烂中，终觉缺少一抹出神入化的色彩。直到有一天，蓦然醒悟，是孤山梅魂，在时间深处，轻轻将我呼唤。

于是，过钱塘、经西湖;绕苏堤，上孤山。

新月初升，梅花倒影池塘，梅香缭绕月中。林逋仿佛坐在不远处，行笔于月，落笔于梅，神色清寂，人花共语。是呀！“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，早已超出了自然花镜。丽影精魂，天马行空，映照于国人心空。于是，孤山梅林，我徘徊再徘徊，寻觅再寻觅：

果然，梅花的光、色、声、像，从远处辐射而来，带我进入了幽古之境：冷寂和雅，铅华剥落;心质如初，净若虚空。我的眼界、思绪、神态皆已没入花中……

尾 声

远望花是花，归来梅依梅。所以，露台上，一棵幼小的梅株，亲手植于陶盆之中。静观玩味，俯仰自酌。

一晃，梅花落了，枝头居然露出了粒粒梅果。恍然记起，古人起初就是为了采集果子而种植梅花的。却原来，风霜阅尽，千年都是轮回;锦绣饱览，万世不过刹那。好吧！那就“遑论梅花何处栽，但看花影点苍苔”吧！

有花若此，吾愿足矣！