杨微闻

摘 要：色彩是视觉艺术中重要的造型手段之一，对辅助再现艺术还原客观世界具有重要的意义。色彩对于影视艺术而言不仅仅是对自然色的还原，更对观众的心理起到了非常重要的引导作用。从影视化妆、影视服装、影视道具方面分析影视作品中的色彩运用，深刻体会影视艺术中色彩的应用方式及意义，对影视艺术中色彩原理进行探讨。

关键词：影视美术;色彩原理;视觉传达

图形、色彩、文字是视觉传达的三个基本要素，色彩是其中最能体现情感诉求的元素。色彩凭借其无可替代的特性，传达着丰富的视觉语言。在影视艺术中，色彩除了其自身属性之外，更重要的是深层的情感与观念的传递，让观者基于对色彩的联想产生情感反应。除此之外，色彩在影视艺术的不同领域也起到了推动情节、塑造人物形象的重要作用。

一、视觉传达中的色彩原理

色彩是刺激人类视觉感官的第一要素，是造型语言最重要的表现手段。人类对现实事物的分辨在很大程度上都是通过色彩来完成的。天空大地、山川草木以及人类的服装、建筑等都拥有色彩。色彩从物理学角度上来解释，是可见光照射在物体表面产生反射，人眼接收后产生的一种视觉效应，是最吸引人的视觉元素。在影视作品中，色彩起到了至关重要的作用。出色的构图固然是一部影视作品必不可少的，但细腻的色彩能够让影视作品在观众的脑海中留下挥之不去的印象。视觉是人们认识世界的窗口，现实中的色彩不仅对人的视觉能够产生一定的冲击力，更能对人的心理情感产生不可估量的影响。这种现象很早就被医学实验证明，比如，长期待在红色环境中的人会变得暴躁易怒，而处于浅蓝色或者浅黄色的房间中工作会使人感到愉快。这都是通过长期对色彩影响情感的表现分析总结出的一些规律，遵循这些规律运用色彩，能够让场景更加符合观众的心理期待。

色彩是所有艺术表现元素中，对人类心理感受影响最深的，是人类知觉、心理、情感的催化剂，当人看到一种色彩时必然会自动对它产生精神、内涵、意义等方面的联想。将影视作品中不同的色彩搭配呈现给不同的人，产生的心理情感都不相同，因为每个人对色彩的感知都来自自身的认知和经历，色彩对人情感的影响是影视作品的重中之重。在影视作品场景体现某种氛围的时候，大多是通过色调来体现。色调纯度越高，营造的场景氛围越欢快热烈;反之，营造的场景氛围越悲伤阴暗。例如：白色通常是作为正面的色彩出现在画面中，总体给人明亮、整洁的感觉，而在冰天雪地的场景中则会给人寒冷、单薄的感觉;灰色则是一种中性色，在其他颜色中加入一定量的灰色会显得较为温和、高雅、含蓄，灰色在场景中通常作为背景色彩使用;蓝色通常给人冷静、理智、清澈等感受，是所有冷色调中最冷的颜色。

影视作品经常通过截然相反的情绪来达到推动故事情节发展的目的，如此就需要改变整体的色调和相关场景元素的色彩，显示出合理的色彩搭配来影响观众的心理情感。因此，色彩在影视中是表现角色情绪波动、渲染影片场景氛围的主要因素，不同的色彩运用将影响影视作品的色调与基调，增强影视作品对观众的视觉冲击力，并进一步激发观众的情感共鸣。同时，在沉浸式影视作品中，色彩作为一种重要的视觉线索，同样发挥着调动观众注意力、引导观众视线的重要作用。

二、色彩在影视作品中的具体作用途径

（一）影视化妆中的色彩运用

影视化妆需要分析影片传达的主题思想、风格样式与时代背景，按照剧本中对人物的描绘，在演员的外型上展示其本质的性格特征。其中，色彩是重要的元素之一，有助于进一步强化人物形象与完善造型。从心理学的角度上看，人物化妆色彩是将人物的内心外化，色调的运用也要贴合相应的时代背景。

比如《汉武大帝》中的化妆设计，在色彩应用方面，整体色调复原了汉代风格，以黑色、红色为主。其中，女性角色的化妆设计是在查阅了汉代的历史文献及背景资料之后，创作出的，发型以垂直披发为主，口红只涂抹唇上一点。

又如《觉醒年代》，整部剧的时间跨度大约在1915年到1921年间，全剧以暖黄色为基本色调，这样的色彩使用为剧情增添了几分怀旧特征。其中女性人物的妆容普遍较淡，唇部会涂抹较唇色略深的颜色或是裸色呈现，整体传递出一种浓厚的历史氛围感。人物的化妆色彩还会与服饰及道具紧密结合，如剧中柳眉的母亲，她是一位较典型的上海富太太，人物的妆容与其他女性角色相比较浓，衣着也比较华丽，会身着蓝绿色的旗袍，如此的妆容和服饰会使得人物形象得到更好的塑造。

（二）影视服装中的色彩运用

影视作品中的服装作为影视艺术中最直观的表现要素之一，是影视要求与服装要素结合的产物，是根据剧本或者导演的要求，结合相应的服装造型法则，采用相匹配的材料，经过成衣制作来实现与角色贴合的装束。影视服装设计在影视作品中发挥着不可取代的叙事、抒情等表意作用，服装的色彩需要结合作品的风格，符合可隐喻角色生命体验的故事情节需要，形成特定的色彩风格。比如电影《阿飞正传》中的服饰以灰蓝色、灰绿色等明度较低、色性浑浊的冷色调展现，这类色彩常给人以孤僻沮丧、发霉腐朽的心理感受。其服装色彩对于塑造剧中油腻懒散的人物形象亦发挥了巨大的作用，其表现力体现在剧中人物不断互相伤害的种种情节中。除了表现出与众不同的怀旧感以外，其服装色彩还给观者以沉闷、动荡不安的视觉感受。

又如电影《安娜与国王》中的色彩表现，也体现在剧中人物的服饰上。影片中，国王給人留下深刻印象的服饰是身着红色上衣，腰间束着一条黄色腰带，下身穿着一条黑色短裤，外套一件金色镂花的长长披风。这些色彩无一不体现出一种象征性：红色象征着勇气与热烈，国王的身份又为其增添了一丝权力的意味;传统意义中的黄色本就象征至高无上的地位，而华丽富贵的金色镂花长披风又让人联想到财富、智慧;黑色总是与危险、神秘、高贵挂钩，黑色的短裤与其他服饰的暖色调形成了极大的反差，在与暖色结合之后就为观者塑造了一位既神秘高贵又有勇气与智慧的统治者的形象。因此，影视服装中的色彩运用，可以配合着剧情的发展、演员性格的转变、场面调度等，共同完成对主题的展现。

（三）影视道具中的色彩运用

在影视作品创作中，道具因剧情、人物、场景的需要而出现，是布局画面的构成因素，能够体现场景环境气氛，呈现地区与时代特色，为塑造人物、推进情节、演化揭示人物性格情感及思想服务。艺术家在选择道具、拍摄场景时，有意识地对色彩进行把控，使得一部影视作品在色彩风格上达到和谐统一。就影视道具色调分类而言，可将色彩基调按照色相、明度、纯度等色彩的物理属性分类，或按照剧中人物心理、所处环境等主观因素分类。比如电影《满城尽带黄金甲》以黄色为主色调，运用了多种金黄色的道具，最典型的就是漫山遍野的黄色菊花，其代表皇权的神圣高贵、不可侵犯，又有背叛與沉沦的负面隐喻。相比而言，《黄土地》中，同样以黄色贯穿全片，运用大量空镜头来表示无边无际的黄土高原，此中的黄色就不代表前文所说的至高无上的地位、财富等概念，而是作为民族文化的象征，与人物的命运形成强烈对比。

又如《红高粱》以红色为整部影片的主色调，红色光波长最长，对视觉的冲击力是所有颜色中最强的，所以大面积红色的运用除了给观者带来强烈的感官刺激之外，还能让其受到心灵震撼。《红高粱》中运用了大量的红色道具，像红高粱、红裤子、红绣鞋、红头巾等，充分展现了色彩的象征性，再现了历史，也传达出对爱的渴望与对生命的赞美。影视道具色彩的选择与运用直接影响了影视作品的基调与风格，对影片的情绪表达、气氛烘托起到关键性作用。影视道具的色彩不仅是导演情感流露的重要元素之一，同样也是观众产生心理共鸣的重要视觉基点，使得影片在视觉效果和表现内涵上达到更高的层次。

三、结语

影视艺术中的色彩是一种情感性表达，是一种重要的语言表现。色彩在影视艺术中应用的方式多样，在影视化妆、影视服装、影视道具中都有所体现。色彩是塑造人物性格、渲染场景环境的重要手段，在叙事、人物塑造、主题表达等方面都发挥着无可替代的作用。

参考文献：

[1]刘珈吟.基于人物造型视角下的影视美术设计方法研究[J].电脑知识与技术，2017（21）：181-182.

[2]张道一.工艺美术论集[M].西安：陕西人民美术出版社，1986.

[3]赖建晶.影视美术中色彩元素的信息传达[J].西部广播电视，2016（23）：91.

[4]潘晓伟.影视色彩的象征意义[J].电影文学，2008（7）：41-42.

[5]蒋育秀.影视化妆的创作理念[J].浙江传媒学院学报，2006（3）：23-24.

作者单位：

南京传媒学院