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湖北美术学院“影像媒体”专业方向发展现状与综合改革可行性研究

2020-11-30詹蕤

戏剧之家 2020年34期

詹蕤

【摘 要】湖北美术学院影像媒体专业方向于2002年始建于油画系,系部将其定位为广泛利用新媒介面向未来艺术创作的专业,但近年来,影像媒体专业方向的学生申请转入动画专业或其他专业学习的人数均占总人数的百分之十以上,目前面临的改革压力可以归结为内外两点:内——动画专业中的影像媒体专业方向该如何顺应形势进行调整与发展?外——在学校申报戏剧与影视一级学科工作已展开的背景下,动画作为参与其中的核心专业,该如何参与搭建戏剧与影视学科平台?

【关键词】影像媒体;实验艺术;跨媒体艺术;当代艺术教育;戏剧与影视学科

中图分类号:G64  文献标志码:A              文章编号:1007-0125(2020)34-0166-03

创建于2005年的湖北美术学院动画学院经历了十五年的发展,由最初的动画专业发展到今天的两个专业(动画和数字媒体),以及有中外联合办学的中韩班,回望十五年,我们在看到成绩的同时,也应理性且全面地看待发展中的问题,笔者认为目前面临的改革压力可以归结为内外两点:内——动画专业中的影像媒体专业方向该如何顺应形势进行调整与发展?外——在学校申报戏剧与影视一级学科工作已展开的背景下,动画作为参与其中的核心专业,该如何参与搭建戏剧与影视学科平台?第一个是“专业”问题,第二个是“学科”问题,但对此我们需以更宏观的视角将两者联系起来去理清改革思路。

影像媒体专业方向于2002年始建于油画系,系部将其定位为广泛利用新媒介面向未来艺术创作的专业,2005年成立动画学院后归入动画专业发展至今。但近年来,影像媒体专业方向的学生申请转入动画专业或其他专业学习的人数均占总人数的百分之十以上(表1),通过调查和访谈发现,影像媒体专业方向的学生报考之初在招生简章中获取信息时,就对“影像媒体”产生了误解(表2),在二年级,进入专业学习后才发现影像媒体专业方向教授的是当代艺术创作,导致相当数量的学生对专业认同感不强,同时教师的教与学生的学发生了错位,也造成了该专业方向毕业创作质量的下降,甚至很多学生的毕创需要教师的深度介入才能勉强达到毕业要求,由此可见对影像媒体专业方向的改革迫在眉睫,那么我们该如何推进改革?

笔者认为需将前文提到的“内”与“外”相结合来通盘考虑改革路径。首先,戏剧与影视作为一级学科下设十三个专业,其中我校已开设的相关专业包括动画(动画学院)、戏剧影视美术设计(工业设计系)和影视摄影与制作(设计系),但除动画专业外,另外两个专业都还面临着明显的师资和教学资源不足的问题(表3);其次,从近年“影像媒体”的实际情况来看,大部分学生其实在入学之初就将动画专业下的“影像媒体”想象成了戏剧影视美术设计、影视摄影与制作、广播电视编导等专业。结合以上两点笔者认为“影像媒体”存在“转移式”改革的可能性,“转移”的实质是将“影像媒体”调整为戏剧与影视学科下的专业,直接对接上学生的实际需求。这种转移也可与戏剧影视美术设计专业或影视摄影与制作专业结合起来进行,在完成“影像媒体”自身改革的同时,充实和完善戏剧影视学科下已有的专业,进一步夯实学校申报戏剧与影视学科的基础性工作,在可以预见的未来,动画专业、戏剧影视美术设计专业和影视摄影与制作专业都将归位于戏剧与影视学科。

“转移式”改革的可行性有多大?笔者观察发现,基于学生对“影像媒体”先天的认识和实际需求,实际上已有部分教师在教学中对教学目标进行了相应的调整,这种调整虽与“影像媒体”的实际教学目标有所偏差,但更能满足大量学生的实际需求;除了在教学目标上的调整,部分教师在个人实践层面上也导向了“应用型”,因此“影像媒体”在调整过程中,可以基于教师认知和志趣的变化完成重新组合,这一点在教研室研讨会上已得到部分教师的支持;根据戏剧影视美术设计专业和影视摄影与制作专业平时的教学情况来看,动画学院的教师已和这两个专业的教师在教学和艺术实践活动中有所互动。

如果我们选择对“影像媒体”做出“转移式”改革,就意味着它将明确朝向戏剧与影视学科下的专业发展,这是否意味着要放弃掉“当代艺术”在学院里的教学阵地,或是不再发展涉及当代艺术教育的相关专业?我们先梳理下其他美院相关专业的发展轨迹:1.中央美术学院:2005年第一批本科生进入实验艺术工作室;2013年设立实验艺术学院(筹),同年9月央美向教育部特别递交了《中央美术学院关于申请增设“实验艺术”本科专业的报告》;2014年教育部公布《2013年度普通高等学校本科專业备案或审批结果》,央美“实验艺术”(专业代码130407TK)列入“新增审批专业”目录,同年9月,中央美术学院实验艺术学院成立;目前实验艺术学院下设三个专业方向:实验艺术方向、科技艺术方向、社会性艺术方向。2.中国美术学院:2001年建立新媒体艺术中心;2003年新媒体系开始第一届招生;2010年成立跨媒体艺术学院;2015年,学院以新媒体艺术、综合艺术与艺术策划三个专业为基础,创立跨媒体艺术专业(专业代码:130408TK);目前跨媒体艺术学院下设四个科系:开放媒体系、媒介展演系、实验艺术系、自由艺术工作室。3.四川美术学院:2011年新媒体艺术系作为独立系开始招生;2017年“实验艺术”专业(专业代码:130407TK)获批;2019年原新媒体艺术系各专业正式组建为实验艺术学院;目前实验艺术学院下设:跨媒体艺术系与摄影艺术系。4.广州美术学院:2011年实验艺术系成立;2016年“实验艺术”专业(专业代码:130407TK)获批;2018年成立跨媒体艺术学院。5.西安美术学院:2015年“实验艺术”专业(专业代码:130407TK)获批;2017年成立实验艺术系,目前实验艺术系有实验艺术和绘画两个专业。6.天津美术学院:2002年成立实验艺术学院;2018年“实验艺术”专业(专业代码:130407TK)获批。7.鲁迅美术学院:2016年成立当代艺术系。(表4)

基于上述各校的情况,我们可以看到“实验艺术”、“跨媒体艺术”、“当代艺术”这些关键词反复出现在各大美院的院系命名和专业目录中,但从本质上说,这些院系从事的都是关于“当代艺术”的教学。目前,中央美术学院、中国美术学院已经在国内的当代艺术领域中建立了相当的话语权,并分别创立了“实验艺术专业”和“跨媒体艺术专业”,这两所美院在院系建制、学术、科研等方面领先,其余院校也在2015年到2018年间增设了相关专业,目前八大美院中已有六所获批了“实验艺术”和“跨媒体艺术”专业。2011年4月中国美术家协会实验艺术委员会成立,其后在中央美术学院召开了“中国学院实验艺术教育大会”,会议期间,由中央美术学院代表吕胜中、中国美术学院代表邱志杰、广州美术学院代表冯峰,共同起草了“中国学院实验艺术教育大会备忘录”,由全国近二十所高等美术学院及综合大学共同联合签署,并向“国务院学位委员会学科评议组”提交实验艺术在艺术门类的美术一级学科下申请二级学科的报告。由此可见,在全国范围内也已有近二十所高校已经或即将将当代艺术、实验艺术教育纳入日常教育轨道,当代艺术生态正在产生和发展,湖美作为在华中乃至全国具有较强影响力的百年美院,理应参与其中,与兄弟院校共同交流,构建立足本土、面向世界的当代艺术教育。

湖北美术学院这所百年老校,虽然目前还没有开设独立的实验艺术或跨媒体艺术专业,但除影像媒体专业方向外,不少其他系部也都在不同程度上涉及到当代艺术的课程和活动,在校内呈现出了一种点状分散式的发展状态。事实上专业美术院校的特殊气质也的确离不开“当代艺术因子”,如果坚定了在学院加快建设相关专业的目标,那如何根据我校自身情况探索出一条适合我校的发展路线?第一,如果动画专业将归位于戏剧与影视学科,那无论是实验艺术还是跨媒体艺术都属于美术学学科,理清学科系统是大前提;第二,在“影像媒体”完成“转移式”改革的过程中,每位教师将根据目前自身专业方向的定位进行二次选择,这种选择其实质是一种关于学科的选择,这也意味着我们的改革并不是一刀切式的,每位教师有机会找到更符合自身发展的方向,选择美术学学科的教师可作为基础性力量参与到新專业的整合之中;第三,在一种更多元和更开放的格局下搭建具有“混杂性”的专业平台。当代艺术的特质是无法定义、不可概括,它避开了所有的总结,并在不断地自我定义,因此我们应避开以单一媒介,哪怕是“新媒介”的思路进行专业建设,所有系部里的当代艺术因素都可作为专业创建的资源,我们需要“跨”的不仅仅是媒介,也包括了专业、学科、领域等。

影像媒体专业方向的改革势在必行,但改革绝不应仅仅局限于自身的局部调整或更名。“影像媒体”与创立之初自身目标和定位的关系、“影像媒体”与动画专业的关系、“影像媒体”与戏剧影视学科的关系均应视为整体性的问题,并做出结构性考量,借此“点”的改革之际带动“面”的发展,将更利于我们逐步完成学科搭建和专业建设工作。简而言之,我们可以将“影像媒体”的改革路径视为:“一”分为“二”为始,分解后的“一”融“多”合“一”为终。

参考文献:

[1]Steven Henry Madoff.Art School:Propositions for 21st Century[G].The MIT Press,2009.

[2]张幼云.美术教育大视野:中外高等美术教育比较研究[G].北京:高等教育出版社,2009.

[3](美)萨拉·桑顿.艺术世界中的7天[M].何云朝,译.北京:中国人民大学出版社,2011.